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👇2026年に行きたい都内の展覧会カレンダー（随時更新）
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19Mar
- さようなら！現Bunkamuraザ・ミュージアム最後の訪問「高木由利子写真展」の覚書
  3月某日、高木由利子写真展＠Bunkamuraザ・ミュージアムに行きました。世界のカバンの博物館の記録の途中ですが、会期残り少ないこちらを先にメモ。ファッションデザイナーから転身し、衣服や人体を通した独自の視点で「人の存在」を撮り続ける写真家、高木由利子の展覧会です。会場は、長期休館中だけど今だけ開館しているBunkamuraザ・ミュージアム。現在の展示室での鑑賞はこれが最後の機会となるので、絶対に行ってきました。尚、開場時間は13:00からで少しイレギュラーなのが要注意で、うっかり午前中に行きかけた前のめり私ですこんにちは😇逆に19:30まで入れるのは嬉しいですね。そんなわけで久しぶりの東急本店、現在の姿はこんな感じ。まだ見慣れぬ景色に一瞬、あれ道間違えたか？と思っちゃう。それでなくたって放射状の渋谷は勝手知ってても方向音痴には鬼門。碁盤の目ならまあ右か左の2択だけど、斜めまで入ってくるともうダメ。勝手知らないパリなんてもっとダメこの場所は、2029年にはこのような姿に。東急本店跡地に2029年度竣工予定の「Shibuya Upper West Project（渋谷アッパー・ウエスト・プロジェクト）」。Bunkamuraザ・ミュージアムは、その7階に拡大移転とのこと。東急ニュースリリースよりスクリーンショット形を変えて帰ってくるとはいえ、今の姿は色々と見納めなのかと思うと、やはり寂しいものがあります。エントランス吹き抜けミュージアム入口最後なので、いつもより多く撮っております。少しだけど動画にも収めてきました。47秒。さて、そんな最後の展示室を飾るのは、高木由利子の写真。近年では「京都国際写真祭 KYOTOGRAPHIE」での展示やディオールとのコラボなどで注目を集めている写真家が、30年の長きにわたり撮り続けてきたのが、世界各地の伝統的な衣服をまとい生きる人々の日常。本展では、その〈Threads of Beauty〉シリーズから精選した作品を紹介。会場構成を手掛けるのは、場所の「記憶」を掘り起こしデザインに落とし込む建築家・田根剛。「大きな道ができると、少数民族はいなくなる」という写真家の言葉に伴うように、会場には順路となる通りはなく、鑑賞者は作品間を自由に縫って歩く。「服と人の原点」を探るこのライフワークは、そもそも民俗学やルポルタージュ写真に興味があったのではなく、格好良いと思う人を撮ることに一貫しているという。その格好良さとは「服と人が一体となっていること」。暮らしや歴史や風土から紡がれてきた伝統衣装は、まさにその地に生きる人々、その生き方とが一体となっているものですね。南米や南アジアの国々、イラン、中国、そして日本…望遠レンズで隙なく捉えた日常の格好良さを、マットな竹和紙にプリントし、ニスを塗ることで黒の発色を豊かに引き出している。写真が縫い付けられた土色の布は、石でテントのように留められている。遊牧民のように、搬入撤収が容易で廃棄も少なく済むよう、写真家の工夫が凝らされている。展示には、写真家の言葉もいくつか語られている。その中で、「現代の私たちが無地を好むのは、自然を失ったコンクリートジャングルには、残念ながら無地の服の方が相性がいいからかもしれない」とあった。考えたことなかったけど、確かに相性はいいかも。それは都市に生きる私たちの伝統衣装になりゆくでしょうか？逆に、無地の伝統衣装を着る地域にはどんな理由があるのだろう。人は環境に生かされ、装いも変わる。とても興味深いです。…などなど、たくさんの思い出をありがとうBunkamura。また新たに会いましょうもいもいおまけ最後といえば、こちらも今回で最後で大盛況！府中市美術館の恒例、春の江戸絵画まつり。寂しい！また素敵な企画を楽しみにしてます。写真集もさらによかった。Threads of Beauty 1995-2025 ー時をまとい、風をまとう。 [ 高木由利子 ]SHIBUYA FASHION WEEK 2026 Spring x Bunkamura高木由利子写真展Threads of Beauty 1995‐2025 ― 時をまとい、風をまとう。会期：2026/3/10(火)～ 3/29(日)※会期中無休開場時間：13:00～20:00（最終入場19:30まで）会場：Bunkamuraザ・ミュージアム料金：無料SHIBUYA FASHION WEEK 2026 Spring x Bunkamura 高木由利子写真展 Threads of Beauty 1995‐2025 ― 時をまとい、風をまとう。 | Bunkamura「SHIBUYA FASHION WEEK 2026 Spring x Bunkamura 高木由利子写真展 Threads of Beauty 1995‐2025 ― 時をまとい、風をまとう。」詳細情報。日程、料金、チケット情報をご案内いたします。様々な文化を通して未来を創る。それがBunkamuraです。www.bunkamura.co.jp
16Mar
- 【カバンの歴史ざっくり年表】世界のカバン博物館＠浅草に行きました
  2月某日、浅草にある世界のカバン博物館に行きました。かねがね行ってみたいと思いつつ、なんだかんだと行きそびれていたミュージアムについに行ってみたシリーズです。上野でスウェーデン絵画展を鑑賞後、うちの人と合流して雨風極寒の浅草へ。雷門から徒歩数分の、世界のカバン博物館に向かいました。『初心者が行く！極寒の浅草で食べ歩きと土産菓子』2月某日、久しぶりの浅草で遊びました。上野は都美館でスウェーデン絵画展を鑑賞後、浅草に移動。上野からは近いのにね、なかなか訪れる機会もなく、実に7年ぶりの…ameblo.jp世界でも珍しいカバンをテーマとしたこちらは、日本の老舗バッグメーカー「ACE」の企業博物館。カバンの歴史から世界のユニークなカバン、有名人の私物カバンまで幅広く紹介。ワンフロアの会場で、サクッと見るつもりが気付くと2時間超えの面白さでした。今日は、展示を参考に「カバンの歴史」をざっくり年表にまとめてみました。会場では、先史時代から現代までカバンの歴史をパネルで解説。戦争や旅行など、技術革新による世界的なイベントがカバンにも新しい形をもたらしてきたのが興味深いです。原点は袋状のもの、やがて大荷物を運べるようになって箱型、そして技術の発展によって変化する移動手段や生活、素材や製法、文化や流行などに合わせて様々に進化してきたようです。一方、日本のカバンの歴史もざっくりまとめました。スーパーフラットジャパンは、カバンも平面が基本。平面の布から立体的な袋を作り、あるいは風呂敷にして活用。などなど。世界各国のいろんなカバンも見られて楽しかったので、それもまたメモできれば以上、やることやらんで現実逃避の年表づくりでした。現実に戻りますもいもい読みたいメモ。西欧700年のバッグ史ヴィクトリア＆アルバート博物館のバッグコレクションから読み解く [ クレア・ウィルコックス ]世界のカバン博物館東京都台東区駒形1-8-10開館時間10:00～16:00休館日：日曜・祝日入館料：無料URL：https://www.ace.jp/museum/Image Credit:文化庁デジタルコンテンツ(縄文ポケット)／Marcus Cyron(ローマ時代の馬車),paston(トランク),Rijksmuseum(レティキュール),NYPL(背嚢),SunOfErat(ワードローブトランク),Los Angeles County Museum of Art(ハンドバッグ),Darbyandjoan1(グラッドストーンバッグ),Андрей Перцев 1967(アタッシュケース),Palais Galliera(ミノディエール),Shwayder Bros. Inc., Luggage Division(サムソナイト),MET(印籠) via Wikimedia Commons,世界のカバン博物館展示(ウナギ革バッグ)
13Mar
- 大好きサンドイッチのミニ歴史
  サンドイッチに挟みたい具材は？▼本日限定！ブログスタンプターキー！！🦃サブウェイのメニューからターキーブレストがなくなって久しいけれど、未だに未練たらたらサンドウィッチ好き好きクラブですこんにちは。Image Credit:John Phelan via Wikimedia Commonsウィート×ターキーブレスト×バジルソース×野菜多めが鉄板だった学生時代。ちょっと贅沢してトッピングにアボカドが嬉しかったあの頃。今はサブウェイに行く機会も滅多にないけど、行くとしたら、えびアボカドかな。これもバジルソースで。ほかに、サンドウィッチ全般で好きな具は…定番の卵、ツナ、ハムはもちろん！チキンも大好きアボカド添えて！サーモン＆クリームチーズはハード系パンで！などなど、それらにもバジルを加えがちなバジル大好き好きクラブです。Image Credit:Famartin via Wikimedia Commonsあと米国人の定番「PB&J」こと、ピーナツバターにジャムという罪に罪を塗り重ねる暴挙でできた背徳サンド、非常にギルティなお味ですが好きです。ワタクシなぜだかショート動画で諸外国のお弁当作りを見るのが好きなのですが、やはり欧米人は簡単なサンドウィッチ、それこそPB&Jとかチーズのみとか、具もシンプルなものが多いですね。火を入れたおかずも少なく、切っただけの野菜とか袋から出しただけのクラッカーとか、品数も栄養も彩りも考える日本人からするとちょっとビックリしますよね。でも近年はしっかりしたお弁当箱を使ってたりして、昔より進化しているのにもビックリ。こういう間仕切り付きのBentoボックス。Bentgo ベントゴーキッズプリント漏れ防止、5 コンパートメント弁当スタイルの子供用ランチボックス (トロピカル)楽天市場BentgoとかOmieBoxとかPlanetBoxとかよく使ってますね。Omie オミーオミーボックスアップ子ども用弁当箱断熱ランチボックス保冷剤付き 2コンパートメント OmieBox UP Bento box for kids [Cosmic Blue]楽天市場【アメリカコストコ品】PlanetBox Rover ランチボックス & キャリーバッグセットピンク PlanetBox Rover Lunchbox & Carry Bag Set Pink 【お取り寄せ商品】【合わせて買いたい】楽天市場お弁当箱もお国で色々あって面白いサンドイッチの歴史と話がそれていきましたが、サンドウィッチ。パン類に具を挟んで食べることは古代から世界各地であったようですが、サンドウィッチという名称が浸透したのは18世紀後半、英国の第4代サンドウィッチ伯爵がその由来ともされるが諸説あり。トマス・ゲインズバラ《第4代サンドウィッチ伯ジョン・モンタギュー》1783年賭博場や居酒屋で人気のワンハンドフードだったサンドウィッチは、やがて上流階級の夜食としても広まり、19世紀には早く安く食べられる携帯食として労働者階級に大人気となったそうな。こうしてみると、嗜好品とかファッションとか、上流階級から庶民に広まるものもあれば、その逆も結構あるものですね。でもサンドウィッチ食べてる絵画は意外と少ない。なぜ？🤔ヨハン・ゾファニー《The Porter and the Hare》c.1768ところで英国といえば、キュウリだけのサンド。Image Credit:James Petts via Wikimedia Commonsなんでキュウリだけ？？と思うけど、わーくにも「かっぱ巻き」というキュウリだけ挟む謎料理があったわね…豪華なアフタヌーンティーの皿にもシンプル過ぎるキュウリサンドがよく鎮座していて不思議だったけど、調べてみたら、昔の英国では新鮮なキュウリは高級品だったようだ。キュウリが安価になる20世紀までは、高価な輸入品を買うか、栽培する温室を持てるような富裕層しか食べられなかったそうで、キュウリサンドはステータスの証だったそうな。Image credit:Jörn Menning via Wikimedia Commons一方、かっぱ巻きはなんでキュウリ巻こうと思ったのか？？こちらは戦後の物資不足とか諸説あるも謎のままでした以上、ソースはほとんどWikipediaですあしからZOO。美味しいものを美味しく食べられる平和の儚さをいやましに噛み締める今日この頃ですもいもい参考：サンドイッチ／Wikipedia,キュウリサンドイッチ／Wikipedia世界のお弁当とソトごはん [ 岡根谷実里 ]
09Mar
- 【2:パリ、故郷、新たな創造へ】スウェーデン絵画：北欧の光、日常のかがやき＠都美館の覚書
  スウェーデン絵画：北欧の光、日常のかがやき＠東京都美術館のつづきです。19世紀末、スウェーデン美術黄金期の絵画を本格的に紹介する展覧会の後編です。▼前回『【黄金時代の夜明け】スウェーデン絵画：北欧の光、日常のかがやき＠東京都美術館の覚書』2月某日、スウェーデン絵画：北欧の光、日常のかがやき＠東京都美術館に行きました。19世紀末、北欧スウェーデン美術黄金期の絵画を本格的に紹介する展覧会。伝…ameblo.jpパリへ1880年代、時代遅れのアカデミーに不満を抱いた画家たちは、パリを目指した。ヒューゴ・サルムソン《落穂拾いの少女》1880s初頭フランスで学んだ画家として先駆的だったサルムソンは、ミレーやルパージュの影響を受けて、農民の労働をラフな筆致の自然描写で描いた。スウェーデン版ブーグロー美少女という感じのかわい子さん。カール＝フレードリック・ヒル《モンティニー＝シュル＝ロワンの階段》1876静かな小道、岩肌の斜面に古い階段、日陰に佇むひとり。ざくざくタッチで、多彩な色が混じって、ゴツゴツ触りたくなる画面で心地好い。ちょっと劉生の坂道も思い出す。バルビゾン村に滞在し、コローらに影響を受けたヒルは、セザンヌや印象派など新しいスタイルも理解した（なお印象派展の参加は断っている）。限定的だった印象派の影響パリに出たスウェーデンの画家たちは、最新の印象派よりもレアリスムや自然主義に魅了された。その理由は、公的なサロンでの評価を重視していたこと、印象派展は招待制であったことに加え、同郷の画家たちと行動する傾向が強くフランスのコミュティに入りづらかったことなどがある。それでも印象派的な明るい光やタッチ、青や紫の影といった手法やフランスでの経験は、その後の独自表現へと発展した。後の章で惹かれたこの作品も、同じ作家だとは思わなかった。カール＝フレードリック・ヒル《最後の人類》1877以降帰郷後、不幸が重なり精神を病んだ時期に描いたもの。アーンシュト・ヨーセフソン*1《村人たちの噂話》1886画面中央を占める大きな黒い背中が、遠目からも奇妙なインパクトがあった1枚。老人会と鉢合わせる若娘、ピリピリ緊張感いろんなストーリーというかアテレコが思い浮かんでしまう。ブリューノ・リリエフォッシュ《カケス》1886動物を得意とした画家、その鳥もさることながら植物も素敵。色味や質感などちょっと和風にも感じられる。ブリューノ・リリエフォッシュ《4種の鳥の習作（セアカモズ、ウズラクイナ、ズアオアトリ、キタヤナギムシクイ）》1887と思ったら、独特の形のフレームは、日本の貼交に影響を受けて自らデザインしたものだそう。日本美術を愛した北欧画家は多い。国民的画家カール・ラーションもその筆頭で、「日本は芸術家としての私の故郷である」とも自著に綴る。北欧住まいの理想像となったラーションカール・ラーション《カードゲームの支度》19901彼らほかスウェーデン出身の画家たちの多くは、パリ近郊の村グレ=シュル=ロワンを拠点に制作。*2ラーションはこの地で、光に満ちた水彩表現へと作風が大きく変化した。故郷へ、新たな創造1880年代終わり頃になると、画家たちは故郷に戻り、スウェーデンらしい新たな芸術を追求してゆく。母国の日常の暮らしや伝統文化、自然、また当時の象徴主義の潮流にも呼応した内面世界の表現も生まれた。スウェーデンで最も愛されている1枚。アンデシュ・ソーン《編み物をするダーラナの少女コール＝マルギット》1901エウシャーン・ヤーソン《5月の夜》1895なかでも風景画は、1890年代～世紀転換期に大きく変化。スウェーデンならではの豊かな自然風土、とりわけ夕暮れや夜明けの淡く繊細な光はその真骨頂。好きな作品とも色々再会して、ほくほくコーナーでした好きなストリンドバリも色々見られてほくほく。アウグスト・ストリンドバリ《ワンダーランド》本作を隣で見ていた某おじさま、解説を読んで「なあんだ森だって、海かと思った。海でいいのに」と言ってて面白かったんだけど、実際、作家は当初、海が見える森を描こうとしたけど途中で洞窟と光の空間に変わったそうなので、おじさま鋭い！？ニルス・クルーゲル《ハッランドの春》1894イコン風に仕立てられた田園風景。ゴッホみたいと思ったら、ゴッホの素描を着想源にした独自技法で描いたもの。油彩の上に、細い描線や点をインクで重ねている。クルーゲルは北欧の神秘展で見たモンスター枯れ木もよかった。カール・フレドリック＝ヒル《馬車のいる荒地の風景》1878寒々とした雪の荒野に、不思議な黒い物体。一見すると馬車に見えない。ぽつんと赤い点はランタンの灯だろうか？空にも月か、引っかかる色がふいに置かれている。…などなど。今回、ヒルの作品がどれも素敵な出会いでしたもいもいおまけところで、ラーション家のリビングにあるこの窓辺の小上がりは何のスペースだろう？『わたしの家』より《窓辺の花》フィンランドだけどムーミン屋敷にもあって気になってたんだよね。アニメ『楽しいムーミン一家』より北欧の家によくあるのかな？というか、アニメ版がラーションを参考にしたのかな？スウェーデン・デザインと福祉国家住まいと人づくりの文化史 [ 太田美幸 ]*1:ヨーセフソンを中心とした若手の画家たちは、旧態依然のアカデミーに反発して「オポネンテナ（Opponenterna：反逆者たち）」と呼ばれる美術家連盟を発足、1890年代黄金期を切り開くグループに。*2:グレーに集ったスウェーデン出身の画家は、リリエフォッシュ、ラーション、ヒューゴ・ビリエル、リッカルド・ベリ、アンデシュ・ソーンなど。彼らはバルビゾン派にならって戸外制作を重視した。同地には世界中から芸術家が訪れ、のちに浅井忠や黒田清輝も滞在。
07Mar
- 【1:黄金時代の夜明け】スウェーデン絵画：北欧の光、日常のかがやき＠東京都美術館の覚書
  2月某日、スウェーデン絵画：北欧の光、日常のかがやき＠東京都美術館に行きました。スウェーデン国立美術館の全面協力のもと、19世紀末スウェーデン美術黄金期の絵画を本格的に紹介する展覧会。伝統行事や民族衣装、白夜に雪景色など、描かれるモチーフにスウェーデンらしさがありながら、当時の西洋美術の流れや代表的な作家の影響がそこかしこに感じられるのが興味深かったです。そしてやっぱり、描かれている風景などは日本と異なれど、自然をまなざす距離感が近いのか、どこか親近感が湧く作風が多い気がします。初見再見、心地の好い作品いっぱいでした。最近は博物系や現代アートの鑑賞が続いていたので、久しぶりに絵画をたっぷり浴びましてよかったです19世紀末～20世紀初頭にかけて黄金時代を迎えたスウェーデン美術。今日はその黎明期の作品をメモ。🇸🇪ざっくりスウェーデン美術黄金期の流れ▶19世紀半ば～：スウェーデン近代絵画の夜明けアカデミーはフランスにならった伝統的教育、先進的な風景画はドイツ・デュッセルドルフ派に学ぶニルス・ブロメール《草原の妖精たち》1850▶1880s：フランス近代絵画との出会い古い教育に不満を持った画家たちがパリへ、劇的な変化を遂げた時代リッカッド・バリ《コンカルノーの少年》1882▶1880s終わり頃：故郷へスウェーデンらしい芸術の追及や、内面世界の表現へカール・ラーション《カードゲームの支度》1901▶1890s～世紀転換期：新たな創造スウェーデンらしい自然の「発見」、風景画に大きな変化グスタヴ・フィエースタード《冬の月明かり》1895スウェーデン近代絵画の夜明け北欧では早めの1735年に美術アカデミーを創立したスウェーデン。19世紀半ばになると、当時の風景画において先進的だったドイツやイタリアへ向かう画家たちが現れる。マルクス・ラーション《荒れ狂うボーヒュースレーンの海》1857劇的なライティングで、細部まで克明に描かれたスウェーデン南部の海と難破船。デュッセルドルフにて「ドイツ風景画の父」アンドレアス・アッヒェンバッハに学んだラーションは、ドイツロマン主義的な海洋画で人気を博した。細部描写と光の効果を駆使して描いたドラマティックな風景は、単眼鏡で見ると細胞か何かを見ているかのよう。岩肌が米粒のように立ちあがり、糸くずのような鳥が空を飛び交い、光と波がとぐろを巻いて視線を走らせる。エードヴァッド・バリ《夏の風景》1873バリは、1860～70年代を代表する人気画家。光や大気、木々の描写に優れ、スウェーデン湖水地方の白樺の森や家畜など、平穏な情景を描き、スウェーデン的風景のイメージのひとつを形作った。イエーオリ・フォン・ローゼン《大ステーン・ステューレのストックホルム入城》1864デンマーク支配から解放した英雄の入城を描いた1枚。フォン・ローゼンは、スウェーデンの歴史や神話を多く描いた。北方絵画みたいな濃密さときれいめな細密描写、街並みや衣服に見られる独特の造形文化も面白い。トルメキアの装甲兵みたいな足。キーリアン・ソル《レッドヴィックの夏至祭りの踊り》c.1852草花を巻きつけたポールの周りで、賑やかに歌い踊る村人たち。スウェーデンの原風景ダーラナ地方での夏至祭の様子を、庶民の日常をテーマに好んだ画家が親密に描いた1枚。夏の短い北欧にとって、一大行事の夏至祭。そのシンボルとなる夏至柱は、中世にドイツから入ってきたメイポール（Maibaum）が由来とされ、スウェーデンでは草花が咲く6月頃に立てる（スウェーデン大使館）。余談だけど、このポールは各地でいろんな形があって面白いですね。スウェーデンImage credit:Carles Tomás Martí via Wikimedia CommonsフィンランドImage credit:Pöllö via Wikimedia CommonsオーストリアImage credit: Sennah78 via Wikimedia Commonsさらに余談だけど夏至祭といえば、映画『ミッドサマー』…😱私はホラーがダメなので、でも衣装とか映像の色味とか可愛いし、どんな内容なのか気になってネットであらすじと画像だけ確認してやっぱり私には到底無理なやつでしたねもちろんそれは架空の祭だけど、モチーフとされる伝承は怖いですね。そのひとつ、ウィッカーマンってやつも知ってしまったよ…トーマス・ペナント著『ウェールズの旅』18世紀より（Wikipedia）古代ガリアはドルイド教で行われた儀式。巨大な人型の檻の中に生贄の家畜や人間を入れて焼き殺す怖い怖い怖い脱線しまくりまして、つづく…もいもい▼つづき『【パリ、故郷、新たな創造へ】スウェーデン絵画：北欧の光、日常のかがやき＠東京都美術館の』スウェーデン絵画：北欧の光、日常のかがやき＠東京都美術館のつづきです。19世紀末、スウェーデン美術黄金期の絵画を本格的に紹介する展覧会の後編です。▼前回…ameblo.jpTRANSIT 70号光の国、スウェーデンへ東京都美術館開館100周年記念スウェーデン絵画　北欧の光、日常のかがやき会期：2026年1月27日(火)～4月12日(日)会場：東京都美術館入場料：一般2300円スウェーデン絵画北欧の光、日常のかがやき「スウェーデン絵画北欧の光、日常のかがやき」の公式サイトです。2026年1月27日（火）から4月12日（日）まで東京都美術館にて開催。その後、全国巡回予定。www.swedishpainting2026.jp
28Feb
- 初心者が行く！極寒の浅草で食べ歩きと土産菓子
  2月某日、久しぶりの浅草で遊びました。上野は都美館でスウェーデン絵画展を鑑賞後、浅草に移動。上野からは近いのにね、なかなか訪れる機会もなく、実に7年ぶりの浅草でした。まずは、かねがね行ってみたかった「世界のカバン博物館」へ、その後は街をぶらぶら歩きしました。7年も経てば興味も変わるようで、以前は全スルーだった浅草グルメを今回は色々試しました😋前日までのぽかぽか陽気が大嘘みたいな冷たい雨風で、食べ歩きには全く不向きな天気でしたが、楽しかったです！そんな極寒の浅草散歩、食べ歩き・和菓子ビギナー（味の好みはあっさりめ）の感想です。浅草メロンパン浅草花月堂の浅草メロンパン、300円。寒さでガチガチに凍える中、手渡されたパンがほんわか温かくて嬉しい。お味も美味しかったですが、こちらのメロンパンは味よりも食感が一番の特徴かもしれません。外はカリッとして、中は齧るとぺしゃんこになるほど軽く柔らかいので、あんまりお腹が重たくならなくてよいです。ただけっこう大きいので、半分こでちょうどよかったです浅草メンチつづいて、浅草メンチ。400円。本当は「浅草もんじゃコロッケ」というものを食べてみたかったんだけど、お休みだったので、こちらに。衣ザクザク、肉汁ジューシー、ソース要らずの濃厚さで、お好きな方には大人気のようですね。自分にはちょっと脂っこくて半分こでギリギリだったけど、美味しく頂きました。イートインスペースもあり、寒さと空腹の中を歩き回っていたのでホッとしました。常盤堂の雷おこし銘菓もたくさん買いました。まずは、名物雷おこし。見て見て！雷神の缶入り！可愛い！！一番小さい缶でもけっこう大きめで、いろいろ便利に使えそうです。正直、中身より缶が目当てだったけど、お菓子のほうも気に入りました。缶の中は、白砂糖と黒砂糖のおこしがいっぱい。雷おこしってたぶん初めて食べたんですけど、美味しいですね！飴が絡んだパフの中にピーナッツも入って香ばしい。甘さも強すぎず、普段はあんまり好まない黒糖も、これはクセ控えめで全然食べちゃう。むしろ黒糖の方が好き😋東京お土産【東京駅倉庫出荷】【常温商品】常盤堂雷おこし雷神ポータブル缶おみやげ東京土産東京みやげせんべいお菓子和菓子煎餅贈答用お中元御中元お歳暮御歳暮内祝いお取り寄せギフトプレゼントのし可楽天市場味の種類も豊富にあって、ほかにも買ってみました。春限定の梅味。梅味のお菓子って大抵美味しいよね…見返り傘美人な雷神が可愛いパッケージ♪今回一番気に入ったメープルココナッツ味！ココナツ好きなので目をつけてたんだけど、試食して即決！美味しいです😋洋風味でキャラメルポップコーンみたいだけど、カリッと歯ごたえがあって、食感はむしろこっちのが好きかも。ほかの味もいつか食べてみたいです。また7年後かな？笑ちなみに今回買ったのは柔らかめ？というか、昔の雷おこしはもっとすごく硬かった？らしいのですが、どんだけ硬かったのか気になる…舟和の芋ようかんつづいて、芋ようかん。これは「ようかん」とあるけど、ほぼスイートポテトみたいですね。普通の羊羹はあまり得意じゃないので、嬉しい意外でした。スイートポテトより素朴で食べやすいかも。美味しかった😋日持ちがしないとのことで、1個だけ買って半分こしたけど、次はまるまる1個食べたいな焼いても美味しいらしいので、それも試してみたい。あと、私は「すぐれもん」、うちの人は「おいもパイ」を買いました。バラ売りで1個から買えるのが嬉しい。すぐれもんは、レモン風味の白あんを包んだ洋風おまんじゅうという感じ。レモンの果肉と果汁入りで、ほのかな酸味が爽やかで美味しかったです。おいもパイは未確認。東京お土産【メーカー直送】【浅草舟和】【常温・冷蔵商品】浅草舟和おいもパイ・すぐれもん詰合せ 12個入東京土産和菓子母の日父の日敬老の日お中元御中元お歳暮御歳暮内祝いお取り寄せギフトプレゼントのし可【沖縄・離島不可】楽天市場…などなど、どれも王道中の王道と思しき浅草グルメを堪能しました。カバン博物館もスウェーデン絵画も楽しかったので、また後日記録できればもいもいおまけ浅草ガチャを発見！やりました！「浅草巾着コレクション2」風神雷神の巾着が当たりました。裏面は提灯柄。ちなみに7年前にやった浅草ご当地ピンズも風神雷神でした。風神雷神にご縁があるようです。（本当は雷門が欲しかったなんて言えないおいしい東京ひとり散歩街の今昔と食を楽しむ（だいわ文庫） [ 鈴木　伸子 ]
22Feb
- 今日は「猫の日」なので、マレーシアの猫たちと猫鬼のこと
  今日は「猫の日」なので、昨年マレーシアで出会ったネコチャンたちを蔵出し。マレーシアにはどの町にもネコチャンがいて、外飼いや地域猫が多いためか、みんな人懐こいですね。すぐ駆け寄ってきたり、ずっとついてきたりして、たまりません迫りくるネコチャンたち動画。どんどん近づいてくるネコチャンに興奮して画面に映り込む私の指を添えて。ちなみに動画にも出てくるこのカワイコちゃん、お名前は「肥婆」。意味を調べたら、まんま「太っちょおばさん」？？😹猫を敬愛するイスラム教が根付く土地柄か、マレーシアには猫好きな人がとても多いのだとか。道端、軒先、店棚の上…とネコチャンたちが好きに眠るがままにしていて、おおらかな光景がそこかしこに。起こさないでね、ニャンキュー美味しいものいっぱい、ネコチャンいっぱいの国。今回もあちこちで親切にもしてもらって、また楽しい思い出が増えました。つづいて、最近読んでいる本にいたネコチャン。湯本豪一著『日本の幻獣図譜大江戸不思議絵師物出現録』こちらに、福島県いわき市に伝わる幻獣「猫鬼」が紹介されていました。日本の幻獣図譜大江戸不思議生物出現録 [ 湯本豪一 ]楽天市場角の生えた猫の頭蓋骨がズラリ。いわき市は好間町に伝わる「猫鬼」の頭蓋骨。江戸時代以降のものとのことだけど、これどうやって作ったんだろう？🤔猫鬼は角が1本、２本、3本、角なしと4種類いて、順に階級が高くなっていく。最下級の1本角は「野鬼」といい、角がある以外は普通のネコチャン。2本角は「幽鬼」といい、人語を解し化けることもできる。3本角は「空鬼」といい、幽鬼の能力に加えて、あらゆる動植物語を解し、自在に地水火風を操る。そして、最上級の角なしは「天鬼」といい、普通の猫と変わらない姿でありながら神のような存在。こう見えて神ですさらに、各階級の猫鬼には頭領がいて、代々受け継ぐ名前も面白い。下から、野鬼の頭領は「アメノカツブシノミコト」幽鬼の頭領は「アメノマタタビノミコト」空鬼の頭領は「アメノシャミネンノミコト」天鬼の頭領は「ネコテラスオオミカミ」というそうだ。そんな猫鬼たちは、猫鬼界の頂点を目指して日々修行を積み、晴れて天鬼となった日には角がポロッと落ちるそうな。天鬼は滅多に姿を見せないが、もし現れても普通のネコチャンと姿は変わらないので、ふと見かけたネコチャンが実は天鬼の可能性があるわけで、つまりネコチャンは神もいもいそして天才ネコは天才　私たちが夢中になる理由（ナショナルジオグラフィック別冊） [ ナショナルジオグラフィック ]ネコチャン関連記事▼私の好きな猫の絵まとめ『明日は「スーパー猫の日」だから、推し猫の絵を集めてみた』明日、2022年2月22日はスーパー猫の日だそうですね。猫ちゃんは大変かわいいですね。うちには猫ちゃんいないから猫ちゃんがいらっしゃるお宅のお写真…ameblo.jp▼私の好きな黒猫の絵まとめ『今日は「黒猫感謝の日」だから、黒猫が描かれた名画を集めてみた』8月17日は黒猫感謝の日今日は「#黒猫感謝の日」ということで、黒猫ちゃん満載で幸せなインターネッツです。不吉の象徴にもされがちな黒猫が、世界中で愛され…ameblo.jp▼私の好きな中世写本の猫まとめ『気になる新刊『中世ネコのくらし装飾写本でたどる』と私のお気に入り中世ネコチャン』へんてこ中世好きな方〜〜！！またまた面白そうな本が出るようですね！！『中世ネコのくらし装飾写本でたどる』という本。中世ネコのくらし装飾写本でたどる […ameblo.jpねこちゃん飼ったことある？▼本日限定！ブログスタンプ
06Feb
- 世界の名画が缶詰になった「美術缶」ガチャをやりました【出でよムンク】
  先日、こんなおもしろガチャがあることを知りましてぎゃーやりたいやるほしい https://t.co/jyGGmeab0K— もい (@moi_memo) January 29, 2026美術館ならぬ美術缶🥫世界の名画が缶詰になったミニフィギュアのカプセルトイです。種類は全部で5つ：葛飾北斎の「富嶽三十六景缶」ミレーの「落穂拾い缶」ボッティチェリの「ヴィーナスの誕生缶」ムンクの「叫び缶」レオナルド・ダ・ヴィンチの「モナ・リザ缶」パンダの穴　美術缶｜商品情報｜タカラトミーアーツガチャブランド「パンダの穴」シリーズ第101弾！開缶で出会う、世界の名画たち。「美術缶」のラインナップは「モナ・リザ缶」「富嶽三十六景缶」「落穂ひろい缶」「ヴィーナス誕生缶」「叫び缶」の全5種。www.takaratomy-arts.co.jpどれも楽しいけど、なかでもムンクさんめっちゃ欲しい！！私の欲しい度は順に、ムンク＞北斎＞モナ・リザ＞ミレー＞ヴィーナス。ヴィーナスはホタテ貝が缶詰コンセプトにピッタリなのに、顔がのっぺらぼうなのがちと残念のため😢で早速、出先のガチャ屋さんを訪ねたら、なんとすでに完売！1月26日から発売で31日に行ったのですが、入荷してすぐ売り切れちゃったみたいで、お店の人も、なんかすごい人気ですね？と驚き気味でした。ガチャ事情よくわかってないんだけど、人気商品はいつもこんな感じなの？しかし2軒目には幸運にもまだありまして、ガチャくり回してきました！結果はこちら！！無事にムンクさんをゲット！わーいわーいついでにヴィーナス以外も集まりました。1回500円はお高めだけど、ミュージアムショップで売ってたら500円では済まない存在感なので満足ハッピーですスパム風ムンクさん。絶叫！の美味さ？スパム缶裏面のレシピ風に、作品解説付きです。つづいて、北斎缶。小さくても迫力の大波！開缶の際は絵画の飛び出しにご注意くださいって書いてある国産浮世絵富士山入り／^o^＼モナ・リザ缶。神秘的というよりは、可愛い系フェイス。それぞれの缶には、食品表示風に作品情報が書いてあります。イタリア産。細部までユーモアが楽しいです。ミレー缶は…畑が蒲焼になってる笑これ欲しい度4位だったんだけど、実物を見るととても楽しくて、お気に入り2位に急浮上しました。うちの人は一番欲しいやつだったので、当たってよかったです。ちなみにミレーはダブってしまったんだけど…見て見てなんか変だよ！手のポーズが違う！！どうしてこうなった？？🤣不良品なんだろうけど、これはこれでちょっと面白いので、とっておくことにしました。…などなど。ムンクさんなかなか出なくて、北斎、ミレーと出て、もう止めよう…と諦めかけたんだけど、うちの人が最後に賭けた1回でムンクさん登場！！ありがたやコンプは目指してなかったので、そこで打ち止めにしました。2人でとはいえ、5回も回すなんて今回は散財しちゃいました。でも楽しかった第2弾が出たら、またやっちゃうかも？？次は何がいいですかね。フェルメールの《牛乳を注ぐ女》の練乳缶とかどうですか森永ミルクのデザインで。きゃー可愛い！Image via Rakuten人気どころでは、やはりクリムトや鳥獣戯画は作りやすそうですね。あとは…バベルの塔のサバ缶とかピーテル・ブリューゲル《バベルの塔》c.1563ちょっとサバっぽくない？暁斎の化け猫缶河鍋暁斎《化け猫　惺々狂斎画帖（三）》1870以前がしゃどくろの鮭中骨缶歌川国芳《相馬の古内裏》c.1845-1846いや絶対かっこいいマグリットのりんご缶ルネ・マグリット《人の子》1964ラファエロ天使の桃缶ラファエロ・サンティ《システィーナの聖母》部分 c.1513-1514ちょうど缶のふちに頬杖できるし、おしりが桃🍑マンテーニャの天井画も、丸い缶の形にちょうどいいのでは！アンドレア・マンテーニャドゥカーレ宮殿「夫婦の間」天井画 1465-1474と思ったけど向き逆だね…アルチンボルトのフルーツミックス缶に…ジュゼッペ・アルチンボルト《秋》1573ボスのうずらの卵缶…ヒエロニムス・ボス《快楽の園》部分 c.1503-1504オフィーリアの……なんかどんどんアカンやつばかり浮かんでくるので、このへんでもいもいおまけちょうど今日から始まるのですね、ガチャガチャ展in六本木。ガチャガチャ展in六本木 | 港区観光協会 | VISIT MINATO CITY - 東京都港区の観光情報公式サイトガチャガチャの日本上陸６０周年を記念して昨年７月、丸ビルホールで開催され、大好評だった「ガチャガチャ展」。今回は、参加メーカーを増やして、さらにスケールアップし、「ガチャガチャ展in六本木」として開催されます。新規参加メーカーは「いきもん」、「ベネリック」の２社。継続参加メーカー１１社も新規展示を追加します。さらに今回は、２月１７日の「ガチャの日」を記念し…visit-minato-city.tokyo400シリーズもの展示と、200台もの販売（一部先行含む）があるそうな。▼関連記事：過去の美術系ガチャ『名画のパロディが楽しい！カプセルボードゲーム「美術大戦 mini」をやってみた』先日、こんなガチャを見つけて即やってしまいました。「カプセルボードゲーム -美術大戦mini-」というもの。美術館をモチーフにしたカードゲームで、いろ…ameblo.jp『私のミュージアム系ガチャコレクション！美術館・博物館ミュージアムショップのガチャ結果』どんなガチャガチャしたことある？▼本日限定！ブログスタンプあなたもスタンプをGETしよう今日はガチャの日だそうです。ガチャ、楽しいですよね。面白いの見ると…ameblo.jpパンダの穴美術缶全5種セットコンプコンプリートセット
02Feb
- アルフレド・ジャー：あなたと私、そして世界のすべての人たち＠東京オペラシティの覚書
  1月某日、アルフレド・ジャーあなたと私、そして世界のすべての人たち＠東京オペラシティアートギャラリーに行きました。ニューヨークを拠点に活動するラテンアメリカ出身のジャーは、戦禍や社会の不均衡など世界の諸問題を題材に、ジャーナリスティックな視点で、身体的体験をともなうインスタレーション作品を手掛けるアーティスト。本展では初期～最新作に代表作まで、作家自らがその半生を振り返りながら構成しています。社会性の強いテーマは今ちょっと気分的にしんどいな、でもやっぱり見ておきたい、と心揺れながら出かけた本展でしたが、実際はすんなり入り込めたというか、むしろちょっと孤独感が薄らいだ気さえした。でもそのやわらぎは、何か自尊心をくすぐったり感傷や憎悪を煽ったりとかって手軽な快楽が提供されていたからでは勿論ない。むしろ、作家が提示する空間は自身の脛にも傷があることを自覚させるもので、日頃は見過ごしている現実を、突きつけるというよりも、自ずと覗かせる。私たちが見ているもの、見えていないもの、見ているつもりでいるもの、見ようとしないもの、それらの隔たりと繋がりを可視化する。初期作から最新作まで展示は、独裁政権下の故郷チリからアメリカ合衆国に移り住んだ作家の初期作から始まる。《1973年9月11日（黒）》1974クーデターによってピノチェト独裁政権が樹立された日を境に、時が停止したカレンダー。2001年の同日には同時多発テロが発生し、作品は再び注目を集めた。《アメリカのためのロゴ》1987N.Y.のタイムズ・スクエアの電子看板に可視化された、「アメリカ」というネーミングに内在する排除の構造。USの地図に「これはアメリカではない」と文字が浮かび、USの国旗に「これはアメリカの国旗ではない」と文字、そして最後はアメリカ大陸全体の地図に「AMERICA」と記される。人を信じ込ませる広告の力を逆手に取り、奪われた言葉の意味を回復する。*1《エウロパ》1994燃え盛る炎が映し出されたライトボックスと、その後ろに小さな鏡が無数に並ぶ作品。ライトボックスの背面には、欧州で最も凄惨な戦場といわれたボスニア紛争の報道写真が表示されており、それらの断片が鏡に映り込んでいる。見ようと覗き込まなければ見えず、それらも直接ではなく反射した一部に過ぎず、立つ位置によって見えるものも、見えないもの変わる。《明日は明日の陽が昇る》2025本展のための新作。日の丸と、その上に浮かぶ星条旗。緊張と均衡のうちに保たれた上部と下部、支配と従属、照射と反射、奇妙な関係。日の丸を覗き込むと、映り込んでくる星条旗。1970年代の過去作から最新作まで、まさに今こそ必要でタイムリーに思える作品ばかりなのは、別の顔をしていても私たちはずっと同じ問題を抱えているからか。見ることは、関わること《サウンド・オブ・サイレンス》2006あまりに知られた写真《ハゲワシと少女》でピューリッツァー賞を受賞し、ほどなく命を絶った報道写真家ケヴィン・カーターの人生を物語る映像作品。独白は淡々と進み、最後に消し飛び、途方に暮れる。飢餓でうずくまるスーダンの幼児と、背後に迫るハゲワシをとらえたその1枚を見た時、なぜ撮るより助けなかったのかと人々は批判の声を上げた。報道倫理と世界の無関心。「見ることは、関わることだ」と言うジャー。誰かが現場を取材し、メディアが買って流すそれを、ただ見ているだけの私たちは、報道が持つ加害性を問いながら、自身の無関心には目を向けてきたか。さらに誰もが容易に撮り、拡散できる現代ではいっそう部外者のフリではいられない。《写真はとるのではない。つくるものだ。》2013「撮ることには、責任がある」ともジャーは言う。写真家アンセル・アダムスの有名な言葉を用いて、イメージを生み出す側としての私たちに問いかける。ヒロシマ、ヒロシマ最後に、画像はないけど、最も印象深かった作品《ヒロシマ、ヒロシマ》*2。原爆ドームの上空をドローンで撮影した映像から始まる本作は、「美術の分野で人類の平和に貢献した作家」を顕彰するヒロシマ賞を受賞したジャーが、同賞記念展のために制作したもの。▼当時の同作品の様子広島市現代美術館「第11回ヒロシマ賞受賞記念　アルフレド・ジャー展」広島をテーマにした新作、旧作をふくめた9点を展示。綿密に計算された作品構造にうえに、鋭くもあたたかいジャーの眼差しを感じる。10/15まで（編）https://t.co/lNCEzZMZSI#大江健三郎#栗原貞子 pic.twitter.com/CNW7NAUrlo— artscapeJP (@artscapeJP) September 26, 2023涙が出るほど衝撃だった。見るからに過激な演出でもないし、思いもよらない結末というわけでもない。むしろ終始じくじくと静寂が続き、最後はこういうことが起こるんだろうなと薄々思いながら見ていたのに、それなのにあんなに動揺するなんて思わなかった。軽々しく追体験などと言えるものでは到底ないが、あの風を受けたことはせめて私の中に刻まれた。そう書いてから知ったのだが、やはりこれは爆風の再現ではないという。それはそうだ。そう簡単に再現などできるものではない。ジャーが表したのは、広島が求める平和の風だという。その平和は、穏やかなそよ風などではなく、真正面から叫びのように吹きすさぶ風だった。…などなど。ジャーの作品はどれもシンプルで静かに佇んで、入りやすいが抜けにくい。喉奥に突き刺さる小骨。この記録を書く際にも考えが巡りすぎて少し疲れたけど、とても見に行ってよかったですもいもい《あなたと私、そして世界のすべての人たち》2020透明の立方体、鏡面の立方体、幾層もの面が重なる立方体。自己と他者の関係性が投影され、折り重なり、すり抜けていく。現代アートを殺さないためにソフトな恐怖政治と表現の自由 [ 小崎哲哉 ]アルフレド・ジャー　あなたと私、そして世界のすべての人たち会期：2026年1月21日(水)～ 3月29日(日)会場：東京オペラシティアートギャラリー料金：一般1600円アルフレド・ジャー　あなたと私、そして世界のすべての人たち開催概要｜東京オペラシティアートギャラリー東京オペラシティアートギャラリーアルフレド・ジャー　あなたと私、そして世界のすべての人たち 2026年1月21日［水］─ 3月29日［日］www.operacity.jp*1: TIME誌の表紙を引用した作品《アメリカ合衆国へようこそ（TIME）》2018にも同様の試み。大衆メディアに流通するイメージに介入し、その背後に潜むイデオロギーの枠組みを可視化する。*2:4つの大陸にまつわる作品で構成された展示の中で、一番深く刺さったのが日本の広島についてであるのは、やはり自分が日本人だからだろう。遠い国の知らない問題のほうが距離を感じるのは事実だし、当然ではある。だけど、だからこそ、その差について自覚的であることがまず重要で、その差異もこの展示は改めて自分に示してくれた。
29Jan
- 【私の推しおじ】浮世絵おじさんフェスティバル＠太田記念美術館の覚書
  1月某日、浮世絵おじさんフェスティバル＠太田記念美術館に行きました。浮世絵の中で多彩に描かれた味わい深いおじさんたちを紹介する展覧会。中山道広重美術館で好評を博した展覧会をもとに、太田記念美術館として新たに構成したものです。国内外、気の重くなるニュースばかりで、抱える頭が100個あっても足りない今日この頃。しばし愉快な浮世絵おじを見て心和みたいなと思ってやってきたら、思いのほか混雑していてビックリ！SNSでもじわじわ話題になっているようではあったけど、平日でも行列で壁が埋まるほどとは。おじ人気すごい。歌川広重《東海道五拾三次之内四日市三重川》（部分）＜それで会場を円滑に回さないといけないのは理解できるんだけど、とある監視員さんの注意喚起がそれにしても過剰で、会話するなとかって大声がむしろ一番ずっとイヤホン貫通してきて残念だった。なので、ゆっくりじっくり面白おじを見つけてほくそ笑むには不向きな機会だったけど、それでも楽しんだよ！あなただけの”推しおじ“を探して、浮世絵の新たな魅力と奥深さを再発見してみてください。という本展。選りすぐった推しおじ候補から、最推しを決定したいと思います。エントリーNo.1「アナザースカイおじ」歌川広重《木曽海道六十九次上ヶ松》小野の滝を驚くように指差すおじの後ろで、煙草ふかしながらドヤめなおじ。「どや、立派なもんやろ」ここが俺のアナザースカイや。（来たの2回目でその後ろで薪に挟まれおじもなんかいい。エントリーNo.2「頬杖おじ」歌川広重《相州江之嶋岩屋之図》画面右下、こんな荒波の中で宴会してるおじたち。落ち着かないだろ！落ち着いてる。むしろアンニュイしてる。中州でBBQもダメ、絶対。エントリーNo.3「学芸会おじ」葛飾北斎《新版浮絵浦島竜宮入之図》北斎版うらしま。竜宮の住人は、頭に亀や魚を乗せて擬人化してるのが面白いね。学芸会みたい。特に真ん中の、ヒラメ？役のおじの顔がいい。「亀役がよかった…」エントリーNo.4「若旦那？おじ」歌川国芳《東都名所かすみが関》清々しい青空とドラマティックな角度が新海アニメみたい。そこへやってきた若旦那。「おやおや、どないしはりましたん？」？？Image via :RakutenエントリーNo.5「エンカウントおじ」歌川国芳《東海道五拾三駅五宿名所水口宿から京都》水口・石部・草津・大津・京都の5宿をまとめて描いた名所絵。天狗を背負った怪しいおじとバッタリ遭遇おじ。天狗背負いおじは、当時流行の金毘羅信仰を広める金毘羅道者。コンピラドウシャがあられた！フィールドでエンカウントしちゃった感。これはバトル発生。？？（違います【金毘羅信仰】金毘羅信仰は、香川の金刀比羅宮を総本営に、海上安全をはじめ様々なご利益があるとされ、江戸時代の庶民に大流行。金毘羅権現の使いとされる天狗を背負った金毘羅道者も、全国を巡って布教した。本展では広重の《五十三次赤坂／藤川》でも金毘羅エンカウントが見られた。特徴的な姿だから、見つけると楽しいね👺エントリーNo.6「乱痴気おじセット」歌川広重《浪花名所図会堂じま米あきない》大阪の堂島にあった、米取引をする米会所での風景。取引終了時間になっても帰らない仲買たちと、水をぶっかけて強制終了させる役人たち。こういう群像図大好き。面白おじが色々いるので、セットでエントリー。逃げ帰りおじ。捨て台詞おじ。おちゃらかほいおじ。エントリーNo.7「コウモリおじ」歌川広重《狂筆蝙寿の姿見助六／鈴ヶ森》文字を組み込んだ戯画、文字絵のおじ。人物の輪郭などが「寿」の字に、髪型や服の模様はコウモリ（当時縁起が良いとされた）になっている。コウモリに口ふさがれてるみたいで可愛いおじ🦇エントリーNo.8「勘違いおったまげおじ」歌川広重《東海道五十三対二川》東海道中膝栗毛の一場面。夜中にトイレに行こうしたら、洗濯物をお化けと見間違えてビビり散らかす弥次喜多おじ。上部に、その話を読んで笑う女。私もこういうのしょっちゅうある。踊ってる自分の影にビビったり。ついさっきなんか、自分でサプライズ仕掛けて、そのサプライズに驚いた人の声にビビったビビりです…などなど。最新の画風を取り入れる浮世絵の中で、脇役のおじさんたちは流行にあまり囚われず絵師の個性が出るモチーフでもあり、十人十色の姿を楽しめました。私の最推しおじそれではいよいよ、最推しを決定したいと思います。第1回浮世絵おじフェスアワード、私の最推しおじ賞は…どぅるるるるるる🥁ででん。エントリーNo.５。「エンカウントおじ」ですおくち真一文字で腕組み、敵に動じない感じがいいです（敵？以上となりますもいもいおまけ私の推しおにもいたよ歌川広重《東海道五十三次大津》東海道名物土産の大津絵屋さん。「鬼の念仏」看板が目印。こちらも優勝の可愛さ🥳ヘンな浮世絵歌川広景のお笑い江戸名所 [太田記念美術館]浮世絵おじさんフェスティバル会期：2026年1月6日（火）～3月1日（日）会場：太田記念美術館料金：一般1000円URL：https://www.ukiyoe-ota-muse.jp/
23Jan
- 【魂を運ぶ鳥】国立民族学博物館『世界の呪術と民間信仰』を読んで
  せっかくのお休みだし、早く着たい新しい服もあるのに、寒すぎてどこにも出かけたくないので今日はおうちでぬくぬく読書です。最近のよみもの。呪術系が多くて、うちの人に多少ビビられることいつもの如し。俺を呪わないでねとかすぐ言ってくる。え、それフリ？ｵｽﾅﾖ的な?各地の様々な文化の中で信じられてきた語りや造形の類似性／ユニークさはどれも面白いし、何かを「信じる」というのは古今東西、人間らしい根源的な行為のひとつであろうから、あくまで純粋な興味です。ﾎﾝﾄﾎﾝﾄなかでも、かねてより読みたかったこちらが期待どおりとても楽しい！！新潟県立歴史博物館の『まじないの文化史』国立民族学博物館の『世界の呪術と民間信仰』の2冊です！どちらの本も色々書きとめておきたい面白情報満載なんだけど、今日は、みんぱく本から鳥ちゃんについてメモ鳥と死の世界日本における鳥ちゃんの呪術的な役割は大きく３つあって、「人間の生死」「守護や豊穣」「吉事の判断」のタイプに分けられるという。そのうち生死タイプについて。古くは古墳時代に死者の霊を運ぶ鳥壁画などが見られ、『古事記』や『日本書紀』にも生死や死後の世界と深く関わる鳥が登場する（ちなみに『君たちはどう生きるか』でもそれらが連想されるシーンが散見され妄想が捗りますね）。ほかにも地域の習俗として、対馬には「ツバメ」と呼ばれる鳥形の木竿を墓地に立てて死者の霊を運ばせる、高知県の町村では亡くなった幼児を「鳥翼」と呼び、鳥の羽根を使って霊魂を送るなどの例があるそうだ。死を掌る世界の鳥たちこのような、鳥が生死や死後の世界にまつわる役割を纏わされる例は、世界中にある。死を象徴するカラスやフクロウ、鳥葬の鳥ハゲワシ、別名「墓場鳥」のナイチンゲール、エジプト神話の不死鳥ベンヌはアオサギ、現世と冥界を行き来する魂バーも鳥の姿をしているし、フィンランドにも魂の鳥シエルリントゥがいる。不老不死の理想郷・蓬莱山には鶴がいる一方、北欧神話の鶴は死を運ぶ。ヨーロッパの伝承では死の床に神鳥カラドリウスがやってきたり、家に入ってきたスズメは死を予兆…などなど。フェニックスの原型ともいわれるベンヌ。Image via Wikimedia Commons人面鳥バーさん。Image via Wikimedia Commons病を吸い取るカラドリウス。Image via Wikimedia Commonsこうした世界の鳥霊信仰が日本に入ってきたのは、シベリア、朝鮮半島、東南アジアの3つの系譜があるそうだ。日本人の祖先の到来とも近いルートですかね。なぜ鳥が死を運ぶのか章の最後には、それではなぜ虫や魚や犬猫ではなく、鳥が霊魂を運ぶのかという問いがあった。身近にいて、虫より体が大きく、移動範囲が広いことは理由になりそうだが、それもまた結果論でしかなく、そもそもなぜ「死ぬと肉体から霊魂が独立する」と人は考えるのかが重要であり、人々の心的な態度にまで踏み込んで検討する必要があると述べられていた。なぜ人は、死後に魂が肉体から分離すると考えてきたのだろう。死は避けられないが、それでも何らかの形で存在したい、してほしいという願いだろうか。恐れと希望の祈り。Image via Wikimedia Commons子供の頃、ある人がよく悲しい顔で鳥になりたいと言っていた。生まれ変わるなら絶対に鳥がいいと言っていた。日々に辛いことが多すぎて、現実から逃がれたかったのだろうし、いっそ消えてしまいたかったのかもしれない。その時の私はまだ小さかったから、なんで鳥なのかわからなかったけど、なんだか寂しくは感じた。天井のもっと先の虚空を見てばかりいて、目の前にいる私はまるで見えてないように呟くので。正直に言えば、そのまま死んでしまいそうで少し怖くもあった。大人になった今は、その人の気持ちも少しはわかる。私もあんな風に自由に飛んでいけたらな、生まれ変わるなら鳥がいいなあと思ったりもする。そんな記憶の断片から、世界中で鳥と死や輪廻が結びついてきたことについて、不思議な共鳴と感慨がある。死を運ぶのがなぜ鳥なのかわからないけど、自分の知らない彼方へ自由に行き来する鳥に憧憬や幻想を抱くのは自然なことにも思える。鳥が運ぶのは死だけれど、せめてこの魂をどこか美しいところに連れて行ってほしい、そこで魂だけはきっと生きてゆける、という希望でもあったのかな。んーわかんない！もいもいおまけ西アフリカはセヌフォ族の呪物人形オラクルに寄せた物語詩も素敵だった。精霊が宿り、預言をもたらすとされるオラクルの目線で語られてるのが好き。世界の呪術と民間信仰（326）国立民族学博物館コレクション（別冊太陽日本のこころ） [ 島村一平 ]新装版まじないの文化史日本の呪術を読み解く（本で楽しむ博物館） [ 新潟県立歴史博物館 ]
12Jan
- 牛久沼で見つかった巨大ウイルスと河童伝説
  いやっふうう正月太りを５日で駆逐してやりましたこんにちは🏋️‍♂️さっ祝杯でもあげるかな！（あげるな先日、茨城県牛久沼で、新種の巨大ウイルス「ウシクウイルス」が発見されたと話題になっていました。新種の巨大ウイルス「ウシクウイルス」を茨城県から発見 - ナゾロジー湖や沼と聞くと、私たちは魚や水草、あるいは水鳥の姿を思い浮かべます。しかし実は、その静かな水面の下には、生命の進化の歴史を塗り替えるかもしれない存在が潜んでいるのです。このほど、東京理科大学らの研究で、茨城県の牛久沼から新種の巨大ウイルス「ウシクウイルス」が発見されました。このウイルスは、宿主となるアメーバを異常に肥大化させ、さらに真核生物の進化の起源…nazology.kusuguru.co.jp光学顕微鏡で見えるほど大きな粒子と、膨大なゲノムと遺伝子を持つ巨大ウイルス。その新種となるウシクウイルスは、感染すると、宿主細胞を約2倍にまで肥大化させるんだとか。もしかして、牛久大仏もこのウイルスに…！？5秒で足元から見上げる牛久大仏。＜あんまりデカくて足がすくんだ！初めて巨像を怖いと思いました。年末年始に行ってきたばかりの私にとってはタイムリーな場所、牛久沼。ウシクウイルスともすれ違っていたかもしれません（？河童とはバッチリすれ違いました。1分で牛久沼を散歩。あたりは水と草木だけ、穏やか～～で素敵な散歩になった。釣りをしている方が多かったです。沼に隣接する「牛久市観光アヤメ園」でも河童を発見！ただでさえポツネンとしてるのに、膝を抱えて余計にさみしげです。でもよく見ると、隣に小さいお友達がいた。お友達も体育座り。こっちは、なんかワンコと遊んでる。どういうコンセプトなのかよくわからなくておかしい。アヤメの季節にはあたりが華やかになって、よりいっそう独特の哀愁を漂わせていそうです。🥒牛久沼の伝説🥒河童伝説がある牛久沼。その昔、牛久沼には悪戯好きの河童がいて、村の畑を荒らしたり子供を溺れさせたりするので、村人たちが松の木に縛りつけて懲らしめたところ、河童は泣いて反省し、葦を刈るなど村の手伝いまでするようになったため、村人たちはお礼に「かぴたり餅」を川に投げてやったそうな。そもそも牛久沼の名前の由来からして面白い。牛久沼のほとりにある金龍寺には、食いしん坊のグータラ小僧がいて、住職の忠告も聞かずに食っちゃ寝ばかり。ある日とうとう牛になってしまい、小僧は悲しみのあまり沼に身を投げてしまった。以来、牛を食った沼→牛久沼と呼ばれるようになったそうな。食べてすぐ横になると牛になる伝説？小川芋銭《水魅戯》1923 茨城県近代美術館河童を多く描いたことで知られる画家、小川芋銭の記念館も近いので行きたかったのですが、年末ですからお休みでした。またいつか🥒もいもいおまけ牛久大仏の近くでも河童を発見！大仏様は胎内も強烈だった…この謎BGMも私じゃないよ館内で流れてる…水木しげる河童大百科 [ 水木しげる ]参考：水土里ネット牛久沼,牛久沼ドットコム大地のえくぼ
07Jan
- パンとスープと酒日和
  年明け、体にやさしいもの食べた？▼本日限定！ブログスタンプ大仏様のご加護のもと（？）、無事に正月太りを果たして指輪がすり抜ける心配もなくなったワタクシ。楽しかった休暇も終わり、食生活も日常に戻りました。さようならお酒、さようなら糖脂塩。体にやさしく、七草粥ではないですが、調整日にいつも作る我が家特製トマトスープをいただきます。特製とか言って、家にある野菜やキノコを手あたり次第と、お好みのタンパク質（鶏むね肉とか豆とか）をブチ込むだけです。暴飲暴食も幸せですが、調整スープを飲むとそれもそれで幸せです。酷使された胃袋が正直ホッとしている…そんなわけで今日もさっそく作ろうとしましたら、まさかのトマト切れ。仕方がないので、家にあるものでいつの間にかグリーンカレースープのできあがり。おかえり糖脂塩（おかえるな「#地元では有名なパン」というお題を見つけたので、牛久大仏カウントダウン旅のつづき。牛久市で訪ねたパン屋の思い出です。遠出をすると、美味しそうなローカルパン屋さんに行くのが恒例になりつつある今日この頃。今回行ったのは、「パン工房麦童」というパン屋さんです。読み方は、むぎわら？むぎわっぱ？と思ったら、意外と「ばくどう」。ちょっと強めな響き。油分はバターとオリーブオイルのみ使用、天然酵母は自家製など、なんだか体にもやさしげなこだわり。地元で人気店のひとつのようです。こちらで特に気に入ったのが、「オレンジオレンジ」というホール型のパン（左）。ほろ苦オレンジのスライスが乗っていて、パン生地の中にもオレンジが練りこんであって、ほのかな甘みが美味しい。自分はどちらかというとハード系の、素朴だけど噛むほど味わいが増すような麦麦したパンが好きですが、オレンジオレンジはふんわりもっちり。デニッシュっぽいけど油っこくもなく、ひょいパクが止まらない。止まらなすぎて翌朝、おかわり再訪してしまいました。帰宅後、トースターで少し焼いても美味しかったです。もう一店、「パンの店ひつじ雲」というところにも寄ったんだけど、残念ながらお休みでした。こっちも美味しそうだったなあ。またご縁があれば年齢を重ねて、だんだん食が楽しくなってきて、困ることもあるけど、ちょっと嬉しくもある。生きることに直結する「食べること」が楽しいって、食に興味がなかった頃よりも、生きることに前向きになっている気がして、それがなんだか嬉しいです。困ることもあるけどももいもいおまけもうひとつ旅先のお楽しみが、ローカル居酒屋さん。取手駅そばの「福和内」で飲みました。お目当てのお店がお休みで、急遽見つけたところだったんだけど、楽しかった強烈ビジュの店内。仮面やら髑髏やらなんでもあるし、馬刺からガパオまでなんでもあった。素敵カオスご当地パン大集合
05Jan
- 牛久大仏の年越しカウントダウン2026に行きました
  久しぶりの投稿がすっかり年明けになってしまいました。読んでくださる方にありがとうございます。2026年もどうぞ健やかに穏やかに笑顔で過ごせますように。2025年の大晦日は、牛久大仏のカウントダウンに行きました。とても楽しかったです。あやしくライトアップされた巨大な仏像の横でニューイヤー花火がバンバン上がるという、なんともシュールなアレです。2分の動画にまとめました。写真の方は記事冒頭を御覧のとおり、あまり上手くいかなかったけど、初めてだからオッケー🙆楽しく撮れました。牛久大仏は、茨城県牛久市にある世界最大級の仏像。ブロンズ立像としては世界一を誇るその高さは、120mにも及ぶ（うち台座20m）。その巨大さと共に知られるのが、大仏様のお膝元で行われる年越し行事。年明けまで10秒前になると、みんなでカウントダウンをするのですが、その秒読みがまた独特で…「10、9、8、7、南、無、阿、弥、陀、仏～！！」と唱えるのが楽しかったです。それにしても、久しぶりにこういう混雑必至の人気イベントに参加しました。普段なら疲れるので避けてしまうけど、たまにはいいね。実際、駐車場や開門までは確かに混雑したものの、広い園内に入ればさほどでもなく、帰りもスイスイ帰宅できました。カウントダウン前にはお坊様の法話があって、「いつもと変わらないと思っていることでも、決して同じではない」というようなお話だったんですが、そう考えると自分はむしろいつもと少し違うことをして、今回こうした行事に参加して楽しかったです。そしてそれは、いつも一緒にいた愛兎がいなくなって、いつもの日常が変わってしまったからこそかもしれないです。昨年は愛兎との別れが大きく、そのせいか、ちょっといつもと違うことをしてみることも多い1年でした。いつもと違うところに出かけたり、いつもと違う方を選んでみたり、未完だった諸々や新たな目標をやり遂げたりもしました。そのぶん、いつもの展覧会めぐりからは少し離れたけど、それもまたいい気分転換になり、自分に集中できました。本当は少し前からそうしたかったのもあり、2025年は実行できてよかったなと思います。寂しさも充実感も大きな1年でした。2026年も焦らず一歩ずつ重ねて、いま良いところはちゃんと自分でも認めて維持したいです。展覧会めぐりもマイペースで楽しみます。年越しの前も、周辺を色々めぐって楽しかった1泊3日でした。またのんびり記録できたらなと思いますもいもいおまけ新年早々、間一髪幸運だったことカウントダウン終了後、渋滞前に帰ろうと撤収作業を急いでいたわたくし。暗闇での作業中、懐中電灯で照らしてくれていたうちの人がふと足元の芝生を凝視するので、何かと思えば、私の結婚指輪が落ちていた！！寒さで指が猛烈にかじかんでいたのと、焦って作業していたので、指からすり抜けていたことに全く気付いていなかった。うちの人が気付いてくれなきゃ、下手したら自分で気づけたのは帰宅後、その前に引き返せたとしても既に閉園していただろう。うちの人、大仏様、私の気づかないところで助けてくれているすべての存在にありがとうございます！！おかげさまで2kgも正月太りして、もう指もたいしてゆるくありません！さー明日から調整がんばるよ夢みる巨大仏　東日本の大仏たち（KanKanTrip Japan 4）
13Nov
- 2026年に行きたい都内の展覧会まとめ
  2026年に東京で開催される展覧会情報カレンダーです。来年度の展覧会情報が続々届く今日この頃。都内近郊で来年開催される展覧会で、気になるものをざっくりまとめました。2025年12月から2027年1月まで、月毎に展覧会スケジュールを掲載しています。今回のリストも、個人的な興味で載せたり載せてなかったりしてますあしからZOO。巡回予定は確認できる限り載せていますが、抜けがあったらごめんなさい。新しい情報も随時この記事に追記していく予定です。とりあえず今、特に気になるタイトルは「浮世絵おじさんフェスティバル」です。おじフェス行きたい。あとチュルリョーニス展。[data-toc]{background:#ffffffd9;border:1px solid var(--color-border-medium-emphasis,#08121a4d);border-radius:8px;display:flex;flex-direction:column;gap:8px;padding:12px 16px}[data-toc] h2,[data-toc] ol,[data-toc] p{margin:0}[data-toc] .toc-header{align-items:center;display:flex;font-weight:700;gap:12px}:is([data-toc] .toc-header) h2{color:var(--color-text-medium-emphasis,#08121abd);font-size:.875em}[data-toc] .toc-empty-message{color:var(--color-text-low-emphasis,#08121a9c);font-weight:400}:is([data-toc] .toc-empty-message) p{font-size:.75em}[data-toc] ol{list-style:none;padding:0}:is([data-toc] ol) .last.collapse a{border:none}:is([data-toc] ol) a{border-bottom:1px solid var(--color-surface-tertiary,#08121a14);display:block;font-size:.75em;padding:6px 0;-webkit-text-decoration:none;text-decoration:none}[data-toc] .h4,[data-toc] a{color:var(--color-text-medium-emphasis,#08121abd)}[data-toc] .h2{font-weight:700}[data-toc] .h3{font-weight:400;margin-left:8px}[data-toc] .h4{font-weight:400;margin-left:16px}[data-toc] [role=button][aria-expanded]{align-items:center;display:flex;font-size:.75em;font-weight:700;gap:4px;justify-content:center;padding:4px 0;text-align:center;-webkit-text-decoration:none;text-decoration:none}[data-toc] [role=button][aria-expanded=true]:after{mask-image:url("data:image/svg+xml;charset=utf-8,%3Csvg xmlns='http://www.w3.org/2000/svg' width='24' height='24' fill='currentColor' viewBox='0 0 24 24'%3E%3Cpath d='M20.97 14.55c0 .26-.1.51-.29.71a.996.996 0 0 1-1.41 0l-7.29-7.29-7.29 7.29a.996.996 0 1 1-1.41-1.41l7.29-7.29c.78-.78 2.05-.78 2.83 0l7.29 7.29c.19.19.28.44.28.7'/%3E%3C/svg%3E")}[data-toc] 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12月 2027年1月目次を開く2025年12月▼六本木クロッシング2025展：時間は過ぎ去るわたしたちは永遠12月3日(水)～ 2026年3月29日(日)＠森美術館【WEB】▼性別越境の歴史学12月6日(土)～2月23日(月・祝)＠國學院大學博物館【WEB】▼いつもとなりにいるから日本と韓国、アートの80年12月6日(土)～2026年3月22日(日)＠横浜美術館【WEB】▼アンチ・アクション彼女たち、それぞれの応答と挑戦12月16日(火)～2026年2月8日(日)＠東京国立近代美術館【WEB】【兵庫会場】2月28日(土)〜5月6日(水・祝)＠兵庫県立美術館2026年1月▼たたかう仏像1月2日(金)〜3月22日(日)＠静嘉堂文庫美術館【WEB】▼はいからモダン袴スタイル ― 『女袴』の近現代 ―1月6日(火)～3月29日(日)@弥生美術館【WEB】▼浮世絵おじさんフェスティバル1月6日(火)～3月1日(日)@太田記念美術館【WEB】▼モダンアートの街・新宿1月10日(土)～2月15日(日)＠SOMPO美術館【WEB】▼美しいユートピア理想の地を夢みた近代日本の群像1月15日(木)〜 3月22日(日)＠パナソニック汐留美術館【WEB】▼開創1150年記念特別展「旧嵯峨御所大覚寺－百花繚乱御所ゆかりの絵画－」1月21日(火)～3月16日(日)@東京国立博物館・平成館【WEB】▼アルフレド・ジャーあなたと私、そして世界のすべての人たち1月21日(水)～3月29日(日)＠東京オペラシティアートギャラリー【WEB】▼project N 岩崎奏波1月21日(水)～3月29日(日)＠東京オペラシティアートギャラリー▼スウェーデン絵画北欧の光、日常のかがやき1月27日(火)～ 4月12日(日)＠東京都美術館【WEB】【山口会場】4月28日(火)～6月21日(日)＠山口県立美術館【愛知会場】7月9日(木)～10月4日(日)＠愛知県美術館▼大西茂：写真と墨象（仮称）1月31日(土)～3月29日(日)@東京ステーションギャラリー2月▼ハンス・ハーケ2月6日(金)〜5月16日(土)＠東京都現代美術館【WEB】▼クロード・モネ —風景への問いかけ2月7日(土)〜5月24日(日)＠アーティゾン美術館【WEB】▼テート美術館 ― YBA & BEYOND 世界を変えた90s 英国アート 2月11日(水・祝)～5月11日(月)＠国立新美術館【WEB】【京都会場】6月3日(水)〜9月6日(日)＠京都市京セラ美術館▼「Obol」展　アンドリウス・アルチュニアン 2月20日(金)～5月31日(日)＠銀座メゾンエルメスフォーラム【WEB】3月▼焼絵　茶色の珍事3月7日(土)～4月12日(日)＠板橋区立美術館【WEB】▼高木由利子写真展3月10日(火)～3月29日(日)＠Bunkamuraザ・ミュージアム【WEB】▼長沢蘆雪3月14日(土)～5月10日(日)＠府中市美術館【WEB】▼超危険生物展科学で挑む生き物の本気3月14日(土)〜6月14日(日)@国立科学博物館【WEB】▼下村観山展3月17日(火)～5月10日(日)＠東京国立近代美術館【WEB】【和歌山会場】5月30日(土)～7月20日(月・祝)＠和歌山県立近代美術館▼スープはいのち3月27日(金)～8月9日(日)＠21_21 DESIGN SIGHT▼チュルリョーニス展内なる星図3月28日(土)～6月14日(日)＠国立西洋美術館【WEB】▼NHK日曜美術館50年展3月28日(土)～6月21日(日)＠東京藝術大学大学美術館【静岡会場】2026年7月～9月【大阪会場】10月10日(土)〜12月20日(日)＠大阪中之島美術館4月▼開館50周年記念ウジェーヌ・ブーダン展 4月11日(土)～6月21日(日)＠SOMPO美術館▼拡大するシュルレアリスム視覚芸術から広告、ファッション、インテリアへ 4月16日(木)～6月24日(水)＠東京オペラシティアートギャラリー▼カール・ヴァルザー（仮称）4月18日(土)～6月21日(日)＠東京ステーションギャラリー【大阪会場】7月4日(土)〜9月27日(日)＠大阪中之島美術館▼チェスター・ビーティー・コレクション展4月27日(月)～7月20日(月・祝)＠東京国立博物館▼東京都美術館開館100周年記念アンドリュー・ワイエス展4月28日(火)～7月5日(日)@東京都美術館【WEB】【大阪会場】10月3日(土)～12月6日(日)＠あべのハルカス美術館【愛知会場】7月18日(土)～9月23日(水・祝) ＠豊田市美術館※予定▼ロン・ミュエク展4月29日(水・祝)～9月23日(水・祝)＠森美術館【WEB】5月▼大ゴッホ展夜のカフェテラス5月29日(金)〜8月12日(水)＠上野の森美術館【WEB】6月▼杉本博司絶滅写真6月16日(火) ～9月13日(日)＠東京国立近代美術館【WEB】▼瀧口修造書くことと描くこと6月23日(火)～10月4日(日)＠アーティゾン美術館▼元禄! 師宣劇場十二ヶ月風俗図巻大公開6月27日(土)〜8月23日(日)＠静嘉堂文庫美術館7月▼トニー・アウスラー7月3日(金)～9月27日(日)＠TOKYO NODE 【WEB】▼まなざしの奇跡日本女性写真家の冒険7月4日(土)～8月26日(水)＠ヒカリエホール【WEB】▼生誕130年前田寛治ポエジイとレアリスム7月4日(土)～8月30日(日)＠東京ステーションギャラリー▼ルーシー・リー展―東西をつなぐ優美のうつわ―7月4日(土)～9月13日(日)＠東京都庭園美術館【WEB】【大阪会場】12月26日(土)～ 2027年3月7日(日)＠あべのハルカス美術館▼版画家レンブラント挑戦、継承、インパクト7月7日〜9月23日＠国立西洋美術館【WEB】▼眼のごちそう食器（仮称）7月8日(水)～8月30日(日)＠サントリー美術館▼企画展「東京都美術館開館100周年記念この場所の風景－誰のために、何のために、つくられ／記録されてきたのか」（仮称）7月23日(木)～10月7日(水)＠東京都美術館▼藝大式美術の"ミカタ"―この夏、藝大生になる―7月24日(金)～9月23日(水)＠東京藝術大学大学美術館【WEB】▼東京都美術館開館100周年記念大英博物館日本美術コレクション百花繚乱～海を越えた江戸絵画7月25日(土)〜10月18日(日)＠東京都美術館【WEB】【大阪会場】10月31日〜2027年1月31日(日)＠大阪中之島美術館8月▼マリー・アントワネット・スタイル8月1日(土)～11月23日(月・祝)@横浜美術館【WEB】▼多田美波8月29日(土)〜12月6日(日)＠東京都現代美術館9月▼民藝 SHOCK!! ―没後60年静嘉堂の河井寬次郎9月5日(土)〜11月8日(日)＠静嘉堂文庫美術館▼共時的星叢―時を共にした星たち越境する芸術のまなざし9月5日(土)～12月13日(日)＠東京都現代美術館【WEB】▼ルーヴル美術館展ルネサンス9月9日(水)〜12月13日(日)＠国立新美術館【WEB】▼逸翁美術館名品展（仮称）9月16日(水)～11月8日(日)＠サントリー美術館▼水滸伝（仮称）9月19日(土)～11月8日(日)＠東京ステーションギャラリー10月▼永青文庫の禅画PartⅠ白隠ワールド（仮）10月3日(土)～11月29日(日)@永青文庫▼シンシナティ美術館展～アメリカに渡ったヨーロッパの至宝～10月10日(土)〜2027年1月10日(日)@上野の森美術館【WEB】▼ジャム・セッション石橋財団コレクション×藤井光 Whose Light? —だれのひかりか 10月24日(土)～2027年1月31日(日)＠アーティゾン美術館【WEB】▼テート美術館ターナー展――崇高の絵画、現代美術との対話10月24日(土)～2027年2月21日(日)＠国立西洋美術館【WEB】【大阪会場】2027年3月13日(土)～6月27日(日)＠大阪中之島美術館▼森万里子展10月31日(土)～ 2027年3月28日(日)@森美術館【WEB】11月▼東京都美術館開館100周年記念オルセー美術館所蔵いまを生きる歓び11月14日(土)～2027年3月28日(日)＠東京都美術館【WEB】▼企画展：東京都美術館開館100周年記念あなたが世界を読むために11月19日(木)～2027年1月11日(月)＠東京都美術館【WEB】▼THE MASKS 仮面に魅せられた人々11月21日(土)〜2027年1月17日(日)＠静嘉堂文庫美術館▼ニコライ・アストルップ（仮称）11月21日(土)～2027年1月31日(日)＠東京ステーションギャラリー12月▼法華経の美術（仮称）12月12日(土)～2027年2月7日(日)＠サントリー美術館2027年1月▼リトアニアの手工品展（仮称）2027年1月16日(土)～3月28日(日)＠東京都庭園美術館美術の窓 2025年 12月号 [雑誌]
08Nov
- 【5度の大量絶滅】大絶滅展―生命史のビッグファイブ＠国立科学博物館の覚書
  11月某日、大絶滅展―生命史のビッグファイブ＠国立科学博物館に行きました。生命が誕生してから40億年。地球生命史の中で起きた5度の大量絶滅を解き明かす、科博初となるテーマの展覧会。夥しい死の一方で、繁栄もまたもたらし、多様な進化を促した大量絶滅を通して、生物たちの進化の歴史を探ります。混雑状況は、平日でこんな感じ。ビッグファイブ人気ですね！古代DNA展、氷河期展、そしてファイナルの本展と、今年の科博の特別展コンプリートです！どれも面白かったけど、日本人のルーツや氷河期の謎を追って4万年前の世界をたどった上で今回、さらに数億年さかのぼって地球と生命の運動を見渡せて、人類×生物×地球の一大スペクタクル巨編セットになりました。情報量もスペクタクルで、へとへと4時間コース。まだまだ復習に時間がかかりそうですが、少しでもメモしたいと思います。今日は、ざっくりビッグファイブの概要を記録。なお鑑賞中は会場スクリーンの映像から、ナレーション担当のF山M治さんがあの独特のイケボで「ヴィッグFァイブ」ってコールする声が「ジェットストリーム」みたいにこだましてて耳に焼き付くので、ついつい福山口調でマネしちゃいがち注意。5大大量絶滅「ビッグファイブ」地球生命史の中で、5度起きたとされる大量絶滅。火山の噴火や小惑星の衝突により、生き物の70～90％が短期間に絶滅した。カンブリア紀～現在までの約5億4100万年に出現／絶滅した海洋生物3万6380属の推移。黄色の▼がビッグファイブ。Image:Rohde, R.A., and Muller, R.A. via Wikimedia Commons[data-toc]{background:#ffffffd9;border:1px solid var(--color-border-medium-emphasis,#08121a4d);border-radius:8px;display:flex;flex-direction:column;gap:8px;padding:12px 16px}[data-toc] h2,[data-toc] ol,[data-toc] p{margin:0}[data-toc] .toc-header{align-items:center;display:flex;font-weight:700;gap:12px}:is([data-toc] .toc-header) h2{color:var(--color-text-medium-emphasis,#08121abd);font-size:.875em}[data-toc] .toc-empty-message{color:var(--color-text-low-emphasis,#08121a9c);font-weight:400}:is([data-toc] .toc-empty-message) p{font-size:.75em}[data-toc] ol{list-style:none;padding:0}:is([data-toc] ol) .last.collapse a{border:none}:is([data-toc] ol) a{border-bottom:1px solid var(--color-surface-tertiary,#08121a14);display:block;font-size:.75em;padding:6px 0;-webkit-text-decoration:none;text-decoration:none}[data-toc] .h4,[data-toc] a{color:var(--color-text-medium-emphasis,#08121abd)}[data-toc] .h2{font-weight:700}[data-toc] .h3{font-weight:400;margin-left:8px}[data-toc] .h4{font-weight:400;margin-left:16px}[data-toc] [role=button][aria-expanded]{align-items:center;display:flex;font-size:.75em;font-weight:700;gap:4px;justify-content:center;padding:4px 0;text-align:center;-webkit-text-decoration:none;text-decoration:none}[data-toc] [role=button][aria-expanded=true]:after{mask-image:url("data:image/svg+xml;charset=utf-8,%3Csvg xmlns='http://www.w3.org/2000/svg' width='24' height='24' fill='currentColor' viewBox='0 0 24 24'%3E%3Cpath d='M20.97 14.55c0 .26-.1.51-.29.71a.996.996 0 0 1-1.41 0l-7.29-7.29-7.29 7.29a.996.996 0 1 1-1.41-1.41l7.29-7.29c.78-.78 2.05-.78 2.83 0l7.29 7.29c.19.19.28.44.28.7'/%3E%3C/svg%3E")}[data-toc] [role=button][aria-expanded=false]:after,[data-toc] [role=button][aria-expanded=true]:after{background:var(--object-low-emphasis,#08121a9c);content:"";display:block;height:1rem;mask-size:contain;width:1rem}[data-toc] [role=button][aria-expanded=false]:after{mask-image:url("data:image/svg+xml;charset=utf-8,%3Csvg xmlns='http://www.w3.org/2000/svg' width='24' height='24' fill='currentColor' viewBox='0 0 24 24'%3E%3Cpath d='M3.05 9.45c0-.26.1-.51.29-.71a.996.996 0 0 1 1.41 0l7.29 7.29 7.29-7.29a.996.996 0 1 1 1.41 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5大大量絶滅「ビッグファイブ」【最初の大量絶滅】オルドビス紀末（約4億4400万年前）【魚の時代、森の登場】デボン紀後期（約3億8000万年前）【史上最大の絶滅】ペルム紀末（約2億5200万年前）【超大陸の分裂】三畳紀末（約2億100万年前）【隕石衝突】白亜紀末（約6600万年前）目次を開く【最初の大量絶滅】オルドビス紀末（約4億4400万年前）どんな世界か浅い海が広がり、生物の殆どが水中に生息し、爆発的に多様化。陸にはコケの仲間がいた。どんな事変かBIG5中、最初にして2番目に大規模の絶滅が発生。海の生物の86％が消滅。陸に関しては不明。なぜ起きたか中国で起こった火山噴火（揚子江LIP※）による、寒冷化と海面の低下。※LIPとは＝地球規模の環境変動を引き起こした超巨大火山のこと。絶滅生物の例：エーギロカシス、三葉虫、筆石の仲間など左から、エーギロカシスとアノマロカリス。カンブリア紀～オルドビス紀に繁栄した節足動物の仲間（ラディオドンタ類）。どちらも当時の大型捕食者で、特にエーギロカシスは体長2mにも及ぶ最大級。円形の口や、顔からエビみたいな脚（前部付属肢）を生やすなど、インパクトも最大級円形の口はダメだよ…と言いつつパシャリ。顔から生えた脚で餌を掴んだり、プランクトンを櫛のようにこしとるのもダメだって…【魚の時代、森の登場】デボン紀後期（約3億8000万年前）どんな世界かあらゆる水域に魚類が生息した魚類の時代、陸では森が誕生、動物も上陸。どんな事変か規模はBIG5中、最小。海の42～69％が消滅、陸では絶滅なし。なぜ起きたか東シベリアでの火山噴火（ヴィリュイLIP）や森の発達によって寒冷化、海の中が酸欠に。絶滅生物の例：ダンクルオステウス（大型古代魚）などこれも奇妙な姿のタリーモンスター。右下復元図 Image: Ta-tea-two-te-to via Wikimedia Commons棒状に飛び出た目に、頭の先から細く伸びた口！どの分類群に属するか議論が続く謎の古生物。【史上最大の絶滅】ペルム紀末（約2億5200万年前）どんな世界か暖かい海に色々な生物。陸には森林が広がり、哺乳類の祖先にあたる大型の脊椎動物が繁栄。どんな事変か史上最大規模。海の80～86％、陸の97％の生物が消滅。なぜ起きたか西シベリアでの火山噴火（シベリアLIP）による寒冷化や長期温暖化、オゾン層破壊、海の無酸素化・酸性化。絶滅生物の例：ディメロドンなどの単弓類、三葉虫（完全消滅）などディメロドン。こう見えて恐竜ではなく、哺乳類に近い仲間（単弓類）。うちわのような構造の機能は諸説あり。ウサギの大きな耳は体温調節機能があるけど、そんな感じかな？▼3Dモデル復元図 ※展示外Image: Bellomio via Wikimedia Commonsほとんどの生物が姿を消す中、恐竜や魚竜、哺乳類につながる仲間が生き残った。【超大陸の分裂】三畳紀末（約2億100万年前）どんな世界か陸には恐竜や哺乳類、恐竜より大きな大型爬虫類もいた。湿潤な環境により、シダ・裸子植物の林が広がる。どんな事変かBIG5中、3番目の規模。海の生物70～73％、陸の70％の生物が消滅。陸の植物への影響は少なかった。なぜ起きたか超大陸パンゲアの分裂に伴う火山噴火（中央大西洋LIP）による温暖化、海の酸性化、大気の酸素濃度低下。▼パンゲア大陸の分裂アニメーションImage:United States Geological Survey via Wikimedia Commons絶滅生物の例：レドンダサウルス（大型爬虫類）など福井県立恐竜博物館のレドンダサウルスと、科博のクリオロフォウルス、夢の競演！競合する大型爬虫類の多くが消え、恐竜の時代へ。【隕石衝突】白亜紀末（約6600万年前）どんな世界か恐竜が繁栄、現在の地球よりも暖かく、海では植物プランクトンが大繁栄。陸では被子植物が爆発的に増加。どんな事変かBIG5中、4番目の規模。海の68～72％、陸の67％の生物が消滅。事変直後にはシダ植物が急増。なぜ起きたか主因は小惑星衝突（メキシコ・ユカタン半島域）による太陽光の遮断、寒冷化、海の酸性化。インドでの火山噴火（デカンLIP）も要因に。絶滅生物の例：恐竜、翼竜、アンモナイトなど鳥類以外の恐竜もこの時、消滅。すっきトリケラちゃん。おみやにピンバッジも買っちゃった！500えん＠常設ショップ。などなどでしたもいもいビッグファイブ大絶滅図鑑 [ 川崎悟司 ]大絶滅展―生命史のビッグファイブ会期：2025年11月1日(土)～2026年2月23日（月・祝）会場：国立科学博物館料金：当日一般2300円巡回予定：名古屋（2026年春）、大阪（同年夏）予定特別展「大絶滅展―生命史のビッグファイブ」特別展「大絶滅展―生命史のビッグファイブ」2025年、国立科学博物館にて開催！daizetsumetsu.jp
03Nov
- 【狼信仰と蚕信仰】レアなおふだ展＠飯能市立博物館の覚書
  土日は、飯能まつりが賑わっていましたね。動画などで雰囲気を楽しませていただきました。いつか行ってみたいですこんにちは10月某日、レアなおふだ：古くて珍しいおふだ、たくさん見せます。＠飯能市立博物館に行きました。神仏の加護により様々な厄難を防ぐとされる、おふだ。飯能市では、市内の旧家などから4000点を超えるおふだを収集。その中でも特に珍しいおふだを展示しています。おふだとか法具とか、かっこいいですよね…中二趣味が一生治らないので、あと、科博の古代DNA展で狼信仰に興味を持ち、本展では狼のおふだも見られるとのことで、いそいそ行ってまいりました。今日は、飯能という地域ならではの狼信仰と養蚕信仰のおふだをメモ。🐺狼信仰のおふだまずは、お目当ての狼信仰のおふだ！🐺狼信仰の拠点である秩父（埼玉北西部）や青梅（東京多摩西部）に隣接する飯能。狼のおふだも色々ありました。明治まで広く生息していたニホンオオカミかつて秩父山地には狼が多く住み、狼がヤマトタケルを道案内した伝承などが残り、狼を「大口真神」「おいぬ様」として祀る神社が全国でも際立って多い地域。代表格の三峯神社（秩父）や武蔵御嶽神社（青梅）をはじめ、近郊各所のものが並びます。その像容は、お座りした横姿を基本形に、顔立ちや毛並みの表現など各所で少しずつ異なるのが面白い。たとえば御嶽神社の狼は、三日月型の瞳日本三御嶽のひとつである同社は、三社を雪月花になぞらえたうち「月の御嶽」と呼ばれることから（武蔵御嶽神社）。こちらの狼は、ちょっと人っぽい👴高山不動・常楽院（飯能市高山）の御影。不動明王の前で見合って座る狼。「ヤバイお不動さんめっちゃ怒ってる…」「正直に謝るか…」なんかやらかしたっぽい。富士山信仰のおふだにも、狼。三国第一山神住館（所在地不明）山のふもとに天狗と狼が2体ずつ。どちらも山岳信仰と関わり深い守護者。狛犬みたいに、口を開けた阿形が右に、閉じた吽形が左に、阿吽一対となっている。印刷原版も色々見られて面白かった！🐛蚕神のおふだ蚕神のおふだが多く残るのも、養蚕が盛んであった飯能ならではの特色。養蚕にまつわる様々な神仏をもとにしたそのイメージは、カオスなほど多様なのだとか。たとえば、馬鳴(めみょう)菩薩が描かれたおふだ（配布元不明）。養蚕の神であり、貧しい人々に衣服を施すとされる。馬に乗り、6本の手（六臂(ろっぴ)）には養蚕グッズを持っている。こちらもその名に「馬鳴」を含む、馬鳴白神（配布元不明）。日本神話系の姿だが、袖に蚕模様が独特。ざっくり馬鳴菩薩馬鳴とは、もとはインドの仏教学者の名前で養蚕とは無関係だが、「馬」という文字から中国で養蚕信仰の「馬頭娘*」と習合し、そこから「娘」の要素も加わり、女神の姿になった。*馬と結ばれた娘が絹をもたらす馬頭娘の伝説は、日本のオシラサマ信仰（養蚕などを司る）の原型ともされるが、東北と関東で謂れや祀り方も異なったりと奥深く、調べ足りない🤔衣襲(きぬがさ)明神の影響を受けた女神たち。衣襲（絹笠）明神は、養蚕の起源とされる金色姫伝説をルーツに持つ。UFO伝説🛸にもある虚舟に乗って茨城県に流れ着き、蚕に生まれ変わって日本に養蚕をもたらしたとするインドの姫。なんだか好きなお顔。ざっくり金色姫継母に疎まれ、4度も殺されかけた天竺の金色姫。その身を案じた父王は、姫を桑で作った虚舟に乗せて海に流し、姫は常陸国に漂着。地元の漁師が助けるも姫はあえなく病死、亡骸は蚕に変身。その蚕が常陸国の養蚕のはじまりとなった。常陸国に漂着した虚舟（漂流記集）※展示外最後に、ネコチャンも大事な蚕神。繭を食べてしまうネズミ除けとして、猫のおふだも作られた…などなど、書ききれないけどこのへんで！ほかにも面白ビジュアルのおふだや、おなじみの社寺の古いおふだ、神仏分離令によるおふだの変化なども見られました。左から神仏習合時代のお寺、神仏分離後の神社のおふだ。満行宮（現・榛名神社）いろんな神仏や伝承があって、気になること増えてどんどん面白い。楽しくお勉強になりましたもいもい護符図鑑 [ 島田　裕巳 ]特別展レアなおふだ古くて珍しいおふだ、たくさん見せます。会期：2025年10月12日（日）～12月7日（日）会場：飯能市立博物館料金：無料令和7年度特別展「レアなおふだ古くて珍しいおふだ、たくさん見せます。」|飯能市-Hanno City- 当館では、これまでに市内の旧家などから約4,000点のおふだを収集してきました。今回の特別展では、古くて今では見られないような、珍しいおふだ－レアなおふだ－を厳選しました。社寺ごとに個性的な姿が興味深いオオカミのおふだ、複数のルーツとイメージが混ざり合う、カオスな蚕神のおふだ等々。神仏に対する日本人の想像力の豊かさ、そこに見え隠れ…www.city.hanno.lg.jpもいメモ：ほかに、仏教系蚕神として三宝荒神。初期には火の神だったのが後に蚕室の火防が祈願され、蚕神として有名に。日本神話の保食神と習合、民間では竈神として信仰。
23Oct
- 【2:大通りから森へ】飯能市立博物館へ行きました
  飯能市立博物館への道のり、つづきです。▼前回『【織物の街を歩く】飯能市立博物館へ行きました①』10月某日、飯能市立博物館へ行きました。現在開催中の特別展「レアなおふだ」を観に行ったのですが、同館への道のりと常設展も楽しかったので今日はそちらを記録。…ameblo.jp最寄り駅から博物館まで、徒歩で約20分。江戸時代より林業や絹織物の産地市場として栄えた飯能の町、その源流となった「飯能縄市」と呼ばれる市が開かれていた面影を残す大通りを歩いていきます。博物館の歴史展示室では、ちょうどこの辺りの歴史についても知ることができたので、まじえて記録。▼明治・大正期の大通りを復元した模型展示市場町の痕跡をたどるこちらも、そんな縄市の名残をとどめる建物。明治に絹織物の買継商の店だった、大野家住宅(銀河堂)。建物の前には「庭」と呼ばれた空間があり、縄市の時代はここに見世（店）が立った。近隣から市にやってくる商人たちは、商家に「庭賃」を払ってこうした場所を借り、商売をしたそうだ。▼明治期の大通り軒下や通りの上にも店がひしめき、江戸時代には大変賑わったという*1。やがて、常設の店舗が増えるにつれ庭部分にまで建物が迫り、今でも庭が残るところは少ないそうです。横から。壁のかすれもいい感じ商家に特徴的な、奥へ続く建物配置が往時のままであるのも貴重とのこと。ほかにも…明治後期の蔵を改装したカフェと古美術のお店、草風庵。ここでお茶してみたかったな小槻家住宅(入口電業)江戸後期には炭問屋、幕末には呉服屋、現在は電気屋さんだそうです。当時の大通りの商店では、こんなチラシが配られてたみたい。新規開店や商品を宣伝する、現代でいうチラシやビラのような広告物「引札」。ニチャり顔で金を集めたり、そろばんを弾く神々😂クマに用心、白いゾウを目撃博物館への道はまだ続く。歴史散歩のあとは、ちょっと森の方へ。大通りを突きあたったら右斜めに、細い道へ入ります。Image via Google Maps入りますが、交差点で左側に渡っておかないと、ガードレールがなくて焦ります（戻ります木々に囲まれた道、左手には飯能河原が見える。心地好いなんとなく東京の青梅にも感じが似てると思ったら、お隣の市なんですね。神社を発見！寄ってみたいけど…けっこう森の奥？クマ大丈夫かな？たしか、飯能市のクマ目撃情報に「諏訪神社付近」ってあったような…と思ったら、こちらは諏訪八幡神社で諏訪ちがいでした。でも結局、行かなかったです。大丈夫だったかもしれないけど、土地勘がないので、どこが危険で安全かわからない…目下クマ出没シーズン、東京郊外でも出没ニュースを聞く。こういう道も普段なら静かで好きなんだけど、帰りはバス乗ろうかな…だんだん怖気づくビビりて言って、バス乗れませんでした！5分遅かったよ！博物館前→飯能駅行きバス時刻表次は1時間後…鑑賞時間は計画的にそれにしても歩道が狭くて、ちょっと怖い。クマも怖いけど、車も怖い。博物館付近はガードレールが切れるので、これまたビビり歩く。狭狭狭を進んだら右に曲がってゴールです。断念した神社の代わりにというか、観音寺には寄ってみた！先述の交差点にあったお寺。だってなんか白いゾウがいるから気になってしまい！！で行ってみたけど、なんの説明書きもない笑近くで見ると、そこまで古いものじゃなさそうだし、すごい手作り感があって、なぜここにあるのかますます謎…🤔後で調べたら、昭和40年頃に檀家さんが作った張り子で、大戦で供出された鐘のかわりにと、空だった鐘楼に奉納されたとのこと。あと、アニメの絵馬がたくさんあったんだけど、これは『ヤマノススメ』という飯能市が舞台のアニメだそう。この白いゾウも劇中に登場してて、聖地になってるみたい。女子高校生の登山ライフを描いたものらしく、ゆるキャンぽいのかな？前記事で「ハマれるアニメが少ない」と嘆いた私ですが、ゆるキャンはわりと好きなので、もしかしたらこれもイケるかな？？気になります。そんなこんなで辿り着いた博物館。レアなおふだ展の記録もまた書けたらば。楽しかったですもいもい▼書きました『【狼信仰と蚕信仰】レアなおふだ展＠飯能市立博物館の覚書』土日は、飯能まつりが賑わっていましたね。動画などで雰囲気を楽しませていただきました。いつか行ってみたいですこんにちは10月某日、レアなおふだ：古くて珍し…ameblo.jp参考：飯能市：飯能のたからものー「飯能縄市」の痕跡ー*1: 博物館の解説によると、商人たちが見世を張れた場所は「中見世（大道の上）」「庭（ひさしの下と外）」「内見世（商家の中）」とあるが、内見世は家の中を間借りしたということなのだろうか？「内見世とは露店、行商などに対して、家を構え、屋内で商う店」という辞書の意味とは違うようだが、加えて「家の中を間借りするというよりも、庭を含めた敷地内の一画を借りた店」を意味するのが厳密には正しいという他の解説もあり混乱。あとそもそもなぜどのように庭ができたのか。最初から場所貸しすることも計算して街が形成されたのか、それとも別の目的や文化が？江戸のお店屋さん [ 藤川智子 ]
22Oct
- 【1:織物の街を歩く】飯能市立博物館へ行きました
  10月某日、飯能市立博物館へ行きました。現在開催中の特別展「レアなおふだ」を観に行ったのですが、同館への道のりと常設展も楽しかったので今日はそちらを記録。埼玉県飯能市は、過去にムーミンの公園とテーマパークに行ったことがあるけど、博物館は初訪問。電車で向かうのも初めて。プチ旅気分で楽しかったです▼ムーミンの公園に行った日の過去記事『埼玉のムーミン谷へおでかけ＠あけぼの子どもの森公園』出番直前で衣装がないことに気づき、大急ぎで買いに入った店でなぜか伊勢海老を購入する夢を見たもいもいです、ご無沙汰でございます。|дﾟ)ﾓｲ昨夜は夢の中で大女優…ameblo.jp＜ちなみに、ムーミンバレーパークは入園料バカ高くなって行かなくなった博物館の最寄り駅「飯能」または「東飯能」から、徒歩20〜25分。方向音痴に初見で徒歩20分は少し不安だったけど、バスの本数も少なかったし、歩いていくことに。結果、そんなに複雑な道でもなく無事にたどり着けました。Image via Google Mapsミュージアムめぐりは、私の方向音痴もずいぶん鍛えてくれたと思います。方向感覚は特に良くならないけど笑、まあなんとかなるだろ的な度胸というか、音痴なりの慣れのようなものはかなりついた気がするなどとドヤるも相変わらず読めない地図を読みつつ、趣味と目印を兼ねて目にとまるものを撮りながら、渋い建物が並ぶ県道を歩きました。レトロなおもちゃ屋さん！素敵もさもさハウス！瓦屋根の洋館風がオモシロ和洋折衷。しかもシャチホコが乗ってる！看板に「飯能織物協同組合」とあるこの建物、実は国の有形文化財でもあった。特別展のあと常設展を見てたら、シャチホコ洋館が出てきて知った！江戸に送る絹織物の産地市場として発展していった飯能。この大正時代の建物は、かつて飯能の経済を支えた拠点であり、シンボルなのだそうだ。常設展（歴史展示室）では飯能市の歴史を紹介しており、まさに博物館までの道中で目にしたものについても色々知れる内容だったので、とても面白かったです。飯能市大通商店街 Image via Google Mapそうと知らずプラプラ歩いてきた大通りは、江戸時代に「縄市」と呼ばれる定期市が開かれていた中心地。道すがら何気なく撮ったものや立ち寄ったものが、思いがけず重要建築だったりもしてビックリでした。飯能縄市：当初は縄やムシロを売り買いしていたことにその名を由来し、のちに絹織物も扱われるようになった。見学自由の看板を見かけて、何もわからないけど入ってみたコチラも…明治期に絹などの買い継ぎ商を営んでいた、土蔵造りの店舗兼住居「店蔵絹甚」。市の文化財に指定され、織物の町として栄えた面影を残しています。分厚い漆喰の防火扉。中庭にお便所。博物館ではこうした商家の間取り図も見られた。通りに面した店舗から奥へ主屋、中庭、離れ（土蔵）と続く。ちょうど見てきた店蔵も同じようなつくりだ！と面白かったです。…などなど、長くなったので続きますもいもい『【大通りから森へ】飯能市立博物館へ行きました②』飯能市立博物館への道のり、つづきです。▼前回『【織物の街を歩く①】飯能市立博物館へ行きました』10月某日、飯能市立博物館へ行きました。現在開催中の特別…ameblo.jpおまけ街のあちこちで、特別展の宣伝も発見！もうすぐお祭りもあるんですね。博物館とセットで行くのもいいね「飯能まつり」は11月1日、2日。るるぶ東京レトロ名建築（JTBのムック） [ 皆川典久 ]最近ハマっているアニメは？▼本日限定！ブログスタンプハマりたいのに、なかなかハマれない！ずっと『蟲師』みたいなアニメ探してる。世に潜む怪異と哀愁を、詩的に語るあの静謐な雰囲気が大好きで、似たようなオススメもいくつか試したけどどれも違った…アニメに関しては、ストライクゾーンかなり狭いかもそんな中でもフリーレン2期は楽しみにしています！深い喪失を淡々と抱える孤高のフリーレン好き。あとフィジカルおばけアイゼン好き
15Oct
- 今日は「鉄道の日」だから鉄道の名画を集めてみた
  三代目歌川国貞《横浜鉄道蒸気出車之図》1872（明治5年）10月14日は「鉄道の日」だそうです。1872年の今日、日本初の鉄道が新橋～横浜間に開通したことから。自分は鉄道そのものに強い興味はないんだけど、車窓から写真を撮るのが大好きだ。流れていくスピードの中で狙い通りに撮れると嬉しいし、ダメでも思いがけない景色が撮れたり、あえてランダムにシャッターを押してみたり、むしろそっちの偶然性も楽しい。バスや飛行機から撮るのも楽しいな。バスは普段よりちょっと高い目線が楽しいし、飛行機は街がミニチュアみたいで可愛いし、景色がいつもと違って見えて乗り物から撮るのは基本楽しい！そんな今日は、鉄道が描かれた名画を集めてみました。書いてたらもう15日、キノコの日になってしまいましたがひと仕事終えて、息抜きしたい記事です。ﾋｬｯﾎｳまずは鉄道の名画といえば、ターナー。ウィリアム・ターナー《雨、蒸気、速度――グレート・ウェスタン鉄道》1844 ナショナル・ギャラリー, ロンドン湿度でもわもわの画面から駆けてくる、燃える黒い鉄の塊。かっこいい。それから、モネのサン＝ラザール駅。クロード・モネ《サン＝ラザール駅》1877 オルセー美術館同駅の連作をはじめ、鉄道のある風景を多く描いたモネ。鉄道は時代性と日常性、光や空気といった、刻々と変化する光景をとらえる印象派らしいモチーフのひとつに。マネの鉄道もいいですよね。エドゥアール・マネ《鉄道》1873 ナショナル・ギャラリー, ワシントンD.C.立ち上がるもくもくの煙と、駅の方を見つめる少女の背中だけで、すぐ近くの汽車の音が聞こえてくる。こっちも、もくもく。ジュゼッペ・デ・ニッティス《The train passes》1878 Pinacoteca Giuseppe de Nittisムンクさんも、もくもく。エドヴァルト・ムンク《列車の煙》1900 ムンク美術館意外とゴッホも描いてる鉄道。フィンセント・ファン・ゴッホ《貨物列車》1888 アングラドン美術館有名な黄色い家にも…フィンセント・ファン・ゴッホ《黄色い家》1888 ゴッホ美術館ここに！ボナールの列車。ピエール・ボナール《貨物列車のある風景》1909 エルミタージュ美術館ターナーの鉄道に触発された一枚。アレックス・コルヴィル《馬と列車》1954 ハミルトン・アートギャラリーImage via Wikimedia Commons　カナダで最も知られた絵画のひとつ。集団や機械の力を表す汽車に、個の意思や知性、自然としての馬が対抗する。私はホラーで未確認だけど、映画『シャイニング』にも登場しているとか。アメリカ印象派ハッサムもターナーに影響を受けたひとり。チャイルド・ハッサム《Nocturne, Railway Crossing, Chicago》1893 ボストン美術館シュルレアリストたちもよく鉄道を描きますね。ルネ・マグリット《貫かれた時間》1938シカゴ美術館 Image viaWikimedia Commonsポール・デルヴォー《森のなかの駅》1960 ポール・デルヴォー美術館Image viaWikiartサルバドール・ダリ《ペルピニャン駅》c.1965 ルートヴィヒ美術館Image via Wikimedia Commonsフランスとスペインの国境近くにあるこの駅で、宇宙的体験をした画家は「ここを宇宙の中心とする」と宣言。突如出現した列車、空中に浮かぶ2人のダリ、巨大なキリストの磔刑、生から死へ渡る舟、左右にミレーの《晩鐘》を引用などなど、なんとも底知れぬ世界。スペクタクル銀河鉄道。ギザギザ表現主義キルヒナーの荒々しい列車もいいな！エルンスト・キルヒナー《Railways in the Taunus》1916 個人蔵Image via Wikimedia Commonsしゃかりき暴走列車。そっくりすぎる旅仲間。オーガスタス・エッグ《旅の仲間》1862 バーミンガム・ミュージアム・トラスト各々眠りと読書に耽るふたりは姉妹か、同一人物か。怠惰と勤勉を表すとも。などなどでしたもいもい鉄道に乗って出かけたい場所は？▼本日限定！ブログスタンプ鉄道の旅、いいですよね～どこがいいかなあと探してたら、すごい列車見つけた。Image via Wikimedia Commonsかつてシシィも愛した、ハプスブルク家の王室専用車両で巡る欧州旅。その名も、皇帝列車「マジェスティック・インペラーター」。またの名を走る宮殿。名前からすごすぎて笑っちゃったImage via Wikimedia Commonsハプスブルク家といえば、ついに出ましたね！ハプスブルク帝国の歩き方！H02　ハプスブルク帝国（地球の歩き方　歴史時代） [ 地球の歩き方編集室 ]

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