猿若町よるの景 広重
芝居 というと歌舞伎や浄瑠璃を云います。
家康が江戸入府し、その頃、出雲阿国がかぶき踊りを興行、
是が歌舞伎の始まりとされる。
一方、浄瑠璃は英雄伝説や神仏の奇跡を伝える芸である。
それに三味線を加味し、更に人形を取り入れて人形芝居の形になった。
今の文楽です。
日本橋・堺・葺屋町に芝居小屋が造られました。
堺・葺屋町顔見世
中村座・市村座・山村座・森田座が出来、歌舞伎の全盛を迎える。
１７世紀後半、元禄年間には、荒事を得意とする市川団十郎が出て、
上方でも坂田藤十郎、芳沢あやめなどの和事が発達する。
荒事とは、荒々しい立ち回りである。
以降、歌舞伎ではその立ち回りが魅力の一つとなった。
濡れ場を中心にし、柔弱な男の行動を表現し、得意とする役者を和事師、
変じて、色事師となった。
女形で有名なのは、２代目・瀬川菊之丞です。
舞台で着ていた茶色の衣裳の色から「路考茶」の名で流行色となり、
更に、帯の結び、櫛、髷なども路考の名でよく知られていた。
之翫茶 団十郎茶 梅幸茶 路考茶
この他にも、俳優の名を取った茶色があり、「梅幸茶」「之翫茶」などもあり、
更に、「鼠色」はもっと複雑であり。
「四十八茶百鼠」というくらい種類が多い。
例を挙げると、千草、納戸、浅葱、藍、藤、葡萄など、我々には区別もつかない
色があったという。
しかし、一人前の染物屋さんは名前を云えば、きちんと染めてくれたという。
何という、技量の高さ、今では、どうなのでしょうか？
出来ないのでしょうね。
２代目瀬川菊之丞
しかし、正徳年間に絵島・生島事件の責任を取らされて山村座が廃業になり
３座になり明治まで続いた。
「遠山の金さん」こと、遠山金四郎の逸話があります。
天保の改革で芝居などは贅沢とし廃止しようとした老中・水野忠邦の政策に
逆らって、芝居小屋の存続を図り、是に感謝した歌舞伎界は、
遠山を持ちあげてヒーローにしたというのですが、
本当でしょうか？
ついでに、有名な遠山桜といわれる彫物ですが、諸説紛々としていて
判りません。
背中に桜という説もあるし、いや、肩に女の生首だという説、何も彫ってないとか
有りますが、本当はどうであったのでしょうか？
芝居大繁盛図
人気役者に対する庶民の憧れは強く、上演された踊りや伴奏の長唄・
常盤津・清元などを教える町の稽古所は増え、しいては女性の職を
作る事になった。
稽古所
或いは、髪型や帯の結び方や衣裳も流行をもたらし、市松模様や
弁慶格子、或いは、助六が頭に締めた鉢巻の色である江戸紫などの
色の流行を生み出した。
初代・沢村宗十郎が被った宗十郎頭巾も有ります。
助六 鉢巻の色が江戸紫
色々な柄
弁慶柄
井桁柄
余談です。
落語も歌舞伎の影響が強いそうです。
色々ありますが、例えば、上手（かみて）、下手（しもて）です。
花道を下手とみます。
花道から来る人に向って、上手にあたる噺家は、「おーい、熊さんや」と、
呼んで顔を右に向けます。
そして、勿論、花道から来るわけですから、来た人は上手（右）に向けて
話しかけます。「先生。こんちわ」
此の辺、きちんとした噺家は区別して演じています。
物を置く場面でも。同じ場所に置いたり、或いは同じ高さに置きます。
この辺が、上手い噺家とそうでない噺家は歴然と違いを見せつけます。
寒いので火鉢が傍にあり、座布団が有りません。
というより、座布団は何処も使っていないですね。
前に、浅野の殿様の話を伝えましたが、あれは明治以降であり、
料亭などの影響としていました
ついでに、よく映画テレビでは、殿様が座っていて脇息が脇にあり
寄り掛かっていますが、あれも絶対無いそうで、個室で使うものだそうです。。
