イタリア&トルコLoverなワタシですが、
観てきました待望のEgypt Lover Festival
も~~~ちょ~楽しかった~
エジプシャンなオリエンタル(ベリー)ダンスとフォークダンスの祭典です
私の師匠を始め、スターダンサーさん勢ぞろい
感じたこと、勉強になったこといっぱいありすぎて、
全部書くのはやめておきますが(笑)
改めて感じたのは、
表現の豊かさとか、
お客様に楽しんでいただけるかというのは、
やっぱり舞台上の瞬間すべてが「リアル」かということ。
ダンサーがその瞬間、その場を味わいきって、
歓びをもって動いたときに
観ている側も、今まさに何かが生まれる瞬間を楽しめるのだと思いました。
クラシック音楽や演劇なども本質は一緒ですよね。
オリエンタルダンスの方が即興の割合、自由度は高いですが、
それでも「予定調和」になりがち
…つまりTito Seif さん最強だった!ってことです
とにかく笑ったし、最高に盛り上がりました
もちろん、先生&先輩チームの皆さまも
うっとりの素敵さでした~
もひとつ、忘れないように身体のこと
何かのパフォーマンスをする際に
足裏とか背骨とか骨盤とか丹田とか、
いろいろ意識を向けるポイントがあると思うのですが、
今、私的ブームは肋骨
プロの方々を観ていても、
やはり肋骨が動きの大きさや、なめらかさに繋がるなぁと実感
そして肋骨が自然に開いて傘のように整っていると
グラウンディングを導きやすいかもと直感
(肋骨の状態⇔グラウンディングは、ニワトリ⇔卵だと思います)
肋骨が360度きれいに整うということは、
横隔膜に連動呼吸が整う
ですよね。
そしてグラウンディングできているかが、
舞台上の存在感とか、オーラみたいなものに直結すると思うのです
以前、歌うときに意識的に肋骨を張るようにしていた時期もあるのですが、
それだと呼吸も固く、フレーズも固くなりがち。
さとう式セルフケアで肋骨(胸郭)の筋肉をゆるめつつ膨張させて、
力をまったく入れずに身体の筒が広がる感覚を得てからは
その感覚のまま、パフォーマンスに生かす意識をしています。
もっと精度を上げて、肋骨左右12本が一本一本意識できるように
なめらかで気持ち良い動きで踊りたいな
すご~く久しぶりな新大久保の街は異国でした