ピアノ曲の創り上げるステップについて
独学ですがすこし想いをこめて書きます。
恐らく自分の１８年やってきたピアノ歴からすると下記の４つの
ステップを通ると思われます。
①譜読み、通し
これはそのまま 楽譜を読んで、鍵盤におとすステップ。
通して音を間違えずに弾ける、テンポもとれる。
②間合い、感情をこめる
「間合い」とは休符の長さの揺らぎ、感情をこめるところはすこし長めとか
それによって曲の幅が広がります。
あまりにも長さがかわると変ですが、揺らぎはプロのピアニストでもよくやることです。
それから感情をこめる。
鍵盤にどう指を入れ込むか、どういうタッチで弾くのかそれによって音が変わってきます。
③軌道修正
①②を経て、全体のバランスを考え、構成、技術の足りないところを強化
詩情をこめる。
＊ピアノの３要素 「技術」「詩情」「構成」が整って曲になる
④完成から暗譜へ
②③のステップをへて、最終段階。怒涛の暗譜へ。
今取り組んでいるベートーベンピアノソナタ第２１番「ワルトシュタイン」
もやっと③の終わりぐらいまできました
まぁ独学なんでどうなるかはわからないですが。
このワルトシュタインは学生時代４ヶ月ぐらい毎日きいていた一番大好きな曲です。
１９ページ約２万５千個の♪を操らなければならない。
今譜読み（①）直後２６分かかっていた時間も１６分
感情もこめられるようになってきた。
１９ページのうち６割ぐらい見ないで弾けるようになってきた。
これから正念場の最終段階に入ります。
ツイキャスでも弾いているのでぜひぜひお越しください。
ひろぴあ