撮影実験な2日間-１
いない間、ペタ＆コメありがとうございました！
芦別ギャラリー２日間当番でした。
土曜日はお客さん１名・・・
（お客と言えないディープな方(^ ^;）
日曜日はお客さんなんと５名!!（笑）
誰もいないので、
ヒマに飽かして撮影実験してました。
uakb全て転ばないと気がすまない。
一番遠回りします。
痛い目に遭わないと身に付きません。orz
今回は「ピクチャースタイルの変化について」
三脚立てて、単焦点レンズでライブビュー撮影
もちろんマニュアル撮影です。
かなちゃんの右目の光ってるところビタビタで、
調整なしの画像で変化を見てみます。
夕方、Karasuさんが来て現場を見られてしまいました！
ヘンなコトしてて理解不能？
これ見ると納得できると思います。(・ω・)/
あ そうそう興味のない方には非常につまンないです。
専門用語でチンプンカンプン？？？
先にお詫び申し上げますm(_ _;;)m
基本設定：EOS40D + EF-50mm f1.8ll ISO:200
AdobeRGB AV:1.8解放（戦線？）
WB:オート AF:マニュアル
ピクチャースタイル：ポートレート
ピクチャースタイル：スタンダード
ピクチャースタイル：ニュートラル
ピクチャースタイル：忠実設定
ピクチャースタイル：モノクロ
（フィルター：なし・調色：なし）
ピクチャースタイル：モノクロ
（フィルター：オレンジ・調色：なし）
ピクチャースタイル：モノクロ
（フィルター：緑・調色：セピア）
レフ板での変化
レフ板なし：シャッター速度1/125
レフ板顔全体にフラット：シャッター速度1/160
レフ板顔にコントラスト：シャッター速度1/200
とまぁ こんな感じ( ´ー｀)y-~~
一眼レフカメラを手にしたからといって
すぐに『プロ並の写真が撮れる』・・・
ワケではない。当たり前ですが（汗）
あとは膨大なカメラの情報を蓄積して
撮影する対象と、どうやって
うまくマッチングさせて
ベストショットを掴むか・・・
経験だけじゃなく、運も必要です。
悩みは尽きません（;´▽｀A``
しかし、諦めずに撮るしかありません。
疲れたので最後に調整した画像でも
これは三脚最大限の高さにして
脚立(きゃたつ)に登って撮影してみました！！
TV:1/320 AV:1.8 露出補正-2/3
ピクチャースタイル：ポートレート
調整しまくってるので意味ありませんが（笑）
調整コンセプトは
「日陰で涼むかなちゃん」です♪
いつもそうなんですが“その場の空気感”を狙って調整してます。
従いまして“無理にホワイトバランスはとらない！”です。
商品画像になる可能性が大！！
会社でさんざんしますのでコチラは思いや気持ちを表現したい。
それにしても北斎の団扇
ヤリ杉なぐらい、みごとな三角形の構図ですぅ(^ ^;;
では
芦別ギャラリー２日間当番でした。
土曜日はお客さん１名・・・
（お客と言えないディープな方(^ ^;）
日曜日はお客さんなんと５名!!（笑）
誰もいないので、
ヒマに飽かして撮影実験してました。
uakb全て転ばないと気がすまない。
一番遠回りします。
痛い目に遭わないと身に付きません。orz
今回は「ピクチャースタイルの変化について」
三脚立てて、単焦点レンズでライブビュー撮影
もちろんマニュアル撮影です。
かなちゃんの右目の光ってるところビタビタで、
調整なしの画像で変化を見てみます。
夕方、Karasuさんが来て現場を見られてしまいました！
ヘンなコトしてて理解不能？
これ見ると納得できると思います。(・ω・)/
あ そうそう興味のない方には非常につまンないです。
専門用語でチンプンカンプン？？？
先にお詫び申し上げますm(_ _;;)m
基本設定：EOS40D + EF-50mm f1.8ll ISO:200
AdobeRGB AV:1.8解放（戦線？）
WB:オート AF:マニュアル
ピクチャースタイル：ポートレート
ピクチャースタイル：スタンダード
ピクチャースタイル：ニュートラル
ピクチャースタイル：忠実設定
ピクチャースタイル：モノクロ
（フィルター：なし・調色：なし）
ピクチャースタイル：モノクロ
（フィルター：オレンジ・調色：なし）
ピクチャースタイル：モノクロ
（フィルター：緑・調色：セピア）
レフ板での変化
レフ板なし：シャッター速度1/125
レフ板顔全体にフラット：シャッター速度1/160
レフ板顔にコントラスト：シャッター速度1/200
とまぁ こんな感じ( ´ー｀)y-~~
一眼レフカメラを手にしたからといって
すぐに『プロ並の写真が撮れる』・・・
ワケではない。当たり前ですが（汗）
あとは膨大なカメラの情報を蓄積して
撮影する対象と、どうやって
うまくマッチングさせて
ベストショットを掴むか・・・
経験だけじゃなく、運も必要です。
悩みは尽きません（;´▽｀A``
しかし、諦めずに撮るしかありません。
疲れたので最後に調整した画像でも
これは三脚最大限の高さにして
脚立(きゃたつ)に登って撮影してみました！！
TV:1/320 AV:1.8 露出補正-2/3
ピクチャースタイル：ポートレート
調整しまくってるので意味ありませんが（笑）
調整コンセプトは
「日陰で涼むかなちゃん」です♪
いつもそうなんですが“その場の空気感”を狙って調整してます。
従いまして“無理にホワイトバランスはとらない！”です。
商品画像になる可能性が大！！
会社でさんざんしますのでコチラは思いや気持ちを表現したい。
それにしても北斎の団扇
ヤリ杉なぐらい、みごとな三角形の構図ですぅ(^ ^;;
では
キャンドルアート2009 in 芦別翌日
キャンドルアート翌日
ぼけぇ～として
午前中、朝食買い出し行って
芦別温泉で朝風呂
マタァ～りした日曜日でした(´∀｀)
EOS40D+EF-S17-85mm で撮影
たまには順光で撮ってみる
奥にめずらしく“標準仕様”の
直子お嬢様が!!
浴衣でかき氷食べてますねぇ…いいなぁ
この画像から
EOS40D+ISCO-WESTAGON F1.9 50mm
『ヴェスタゴン』と言う怪獣名の
ドイツ製古い単焦点レンズの登場!!
Ｍ４２スクリューマウントと言う星雲名の
アダプターでくっついてます。
ヴェスタゴンだＭ４２だ・・・
いつもウルトラマンを思い出します。
ジュワ＝ッチ
ギャラリーの花壇で初撮影♪
うーじーさん施工・まさくんさん監修の
例の花壇です！
ボケた背景のお花はマリーゴールドです。
次々と咲いてくれるので撮影には助かります。
ピクチャースタイル：ポートレート
わざとらしい色味だったので下げてみる。(^ ^;
気分が変ったので
鮮やか目に調整（笑）
単焦点レンズは
独特の味わいが・・・
これだからレンズ沼にハマりやすい(;´Д`)ノ
では
ぼけぇ～として
午前中、朝食買い出し行って
芦別温泉で朝風呂
マタァ～りした日曜日でした(´∀｀)
EOS40D+EF-S17-85mm で撮影
たまには順光で撮ってみる
奥にめずらしく“標準仕様”の
直子お嬢様が!!
浴衣でかき氷食べてますねぇ…いいなぁ
この画像から
EOS40D+ISCO-WESTAGON F1.9 50mm
『ヴェスタゴン』と言う怪獣名の
ドイツ製古い単焦点レンズの登場!!
Ｍ４２スクリューマウントと言う星雲名の
アダプターでくっついてます。
ヴェスタゴンだＭ４２だ・・・
いつもウルトラマンを思い出します。
ジュワ＝ッチ
ギャラリーの花壇で初撮影♪
うーじーさん施工・まさくんさん監修の
例の花壇です！
ボケた背景のお花はマリーゴールドです。
次々と咲いてくれるので撮影には助かります。
ピクチャースタイル：ポートレート
わざとらしい色味だったので下げてみる。(^ ^;
気分が変ったので
鮮やか目に調整（笑）
単焦点レンズは
独特の味わいが・・・
これだからレンズ沼にハマりやすい(;´Д`)ノ
では
ちょっかくチケット♪
突然、『 Perfume 』です。（笑）
直角二等辺三角形TOUR
今回は２回行きます!!
で、８月終わり頃、札幌公演。
そのチケット
芦別行ってる間、２回も宅急便きてました。
月曜夕方やっと受取り♪
さて、気になる気になる座席・・・・・・
まだ封を切ってませんが
光にかざすと、おぉ見える！
あの狭いホールで
１Ｆの・・・前から
３列目左真中!!
かっしー激近っ
今回の新曲の中で
MIKIKO先生、
自分で恥ずかしがるぐらい(/ω＼)
カワユイ振り付けあるらしいので
大変楽しみです (///∇//)
現在、トライアングルiTunes再生回数
２００回でした ヾ( ´ー｀)
まだまだ修業が足りない
では
直角二等辺三角形TOUR
今回は２回行きます!!
で、８月終わり頃、札幌公演。
そのチケット
芦別行ってる間、２回も宅急便きてました。
月曜夕方やっと受取り♪
さて、気になる気になる座席・・・・・・
まだ封を切ってませんが
光にかざすと、おぉ見える！
あの狭いホールで
１Ｆの・・・前から
３列目左真中!!
かっしー激近っ
今回の新曲の中で
MIKIKO先生、
自分で恥ずかしがるぐらい(/ω＼)
カワユイ振り付けあるらしいので
大変楽しみです (///∇//)
現在、トライアングルiTunes再生回数
２００回でした ヾ( ´ー｀)
まだまだ修業が足りない
では
キャンドルアート2009 in 芦別１
８月１日 芦別カナディアンワールド公園
年に一度の祭典
『キャンドルアート』でした。
昨年よりも人出が多く、大変賑やかだったようです！
ukabや会員は、テナント会会長と共に
夕方、歩道脇にロウソク立てのお手伝いと
みんなで合図と共にロウソクを点ける担当でした。
従いまして、イベント自体は見てません！o(TωT )
ギャラリーに普段と違って随時お客さん来ますし…
ロウソクの火が灯ると
公園全体が“幻想的な雰囲気”に
なりました
イベントメインの花火とかな
腕がないので夜景モード
で（ ´(ェ)｀）
“花火モード”メーカーで
作ってくれないかなぁσ(^_^;)
やっぱり…腕を上げてマニュアルで
撮れるようにしないといけませんねぇ
（この椅子はビレバで購入♪）
ギャラリー内でも２人
初浴衣でした
ではまた！
年に一度の祭典
『キャンドルアート』でした。
昨年よりも人出が多く、大変賑やかだったようです！
ukabや会員は、テナント会会長と共に
夕方、歩道脇にロウソク立てのお手伝いと
みんなで合図と共にロウソクを点ける担当でした。
従いまして、イベント自体は見てません！o(TωT )
ギャラリーに普段と違って随時お客さん来ますし…
ロウソクの火が灯ると
公園全体が“幻想的な雰囲気”に
なりました
イベントメインの花火とかな
腕がないので夜景モード
で（ ´(ェ)｀）“花火モード”メーカーで
作ってくれないかなぁσ(^_^;)
やっぱり…腕を上げてマニュアルで
撮れるようにしないといけませんねぇ
（この椅子はビレバで購入♪）
ギャラリー内でも２人
初浴衣でした
ではまた！
画像調整 挑戦!!・・・？
解説したのはいいけど
ukabの腕はどうなのよ？
撮影失敗した画像を無作為に選び、
「さぁ やってみろ！」(￣＾￣)
(;´Д`)ノちょっ
選んだのは、あまりにも陽射しが強いので
かなちゃんだけレフ板で逆に光を遮ったもの。
一番やりたくない調整・・・
トーンカーブ・色相・明度・コントラスト・彩度…
頭の中でどうやったらどうなるか？？？
グルグルと３０分ぐらい悩む(＠Д＠；
かなりヤバイ（爆汗；；）
補正前画像：これやるのぉ～ ヤダなぁー…
補正失敗例１：緑が蛍光色 ありえない
補正失敗例２：ラベンダーとかなちゃん
どちらも生かしたいと思い調整
欲張り過ぎました orz
補正・・・まあまあ
やっぱりかなちゃん中心の補正
最後はまるでルービックキューブをやってる気分で
調整しましたぁ～
調整順：※あまりにも特殊画像なので参考になりません。
1.レベル補正（ハイライト調整）
2.明るさ・コントラスト（逆に甘くする）
3.レベル補正（再度通常通り）
4.色相・彩度（一部補正しきれないのでイエロー系濁らせる）
5.カラーカーブ（ハイライト側トーンを滑らかにする）
6.レベル補正（落ちた分を持ち上げる）
7.カラーバリエーション（中間レッド少し強く）
8.カラーバリエーション（彩度少々上げる）
9.アンシャープマスク
とまぁこんなカンジでした
やはり元の撮影がきちんとしてないと
いけないことを痛感いたしました！
『カメラ道』にまい進いたしますぅm(_ _;;)m
元画像と最終画像を並べてみます。
ではまた
芦別行ってきまーす(・ω・)/
１日空きますのでよろしくです♪
ukabの腕はどうなのよ？
撮影失敗した画像を無作為に選び、
「さぁ やってみろ！」(￣＾￣)
(;´Д`)ノちょっ
選んだのは、あまりにも陽射しが強いので
かなちゃんだけレフ板で逆に光を遮ったもの。
一番やりたくない調整・・・
トーンカーブ・色相・明度・コントラスト・彩度…
頭の中でどうやったらどうなるか？？？
グルグルと３０分ぐらい悩む(＠Д＠；
かなりヤバイ（爆汗；；）
補正前画像：これやるのぉ～ ヤダなぁー…
補正失敗例１：緑が蛍光色 ありえない
補正失敗例２：ラベンダーとかなちゃん
どちらも生かしたいと思い調整
欲張り過ぎました orz
補正・・・まあまあ
やっぱりかなちゃん中心の補正
最後はまるでルービックキューブをやってる気分で
調整しましたぁ～
調整順：※あまりにも特殊画像なので参考になりません。
1.レベル補正（ハイライト調整）
2.明るさ・コントラスト（逆に甘くする）
3.レベル補正（再度通常通り）
4.色相・彩度（一部補正しきれないのでイエロー系濁らせる）
5.カラーカーブ（ハイライト側トーンを滑らかにする）
6.レベル補正（落ちた分を持ち上げる）
7.カラーバリエーション（中間レッド少し強く）
8.カラーバリエーション（彩度少々上げる）
9.アンシャープマスク
とまぁこんなカンジでした
やはり元の撮影がきちんとしてないと
いけないことを痛感いたしました！
『カメラ道』にまい進いたしますぅm(_ _;;)m
元画像と最終画像を並べてみます。
ではまた
芦別行ってきまーす(・ω・)/
１日空きますのでよろしくです♪
保存版 画像調整 シャープネス編２
シャープネス編１では
とつぜん“お城の話し”でしたが(;´Д`)ノ
解説致します。
画像の明るい部分と暗い部分との
差がある場所。
ここに、よりエッジを効かせる。
高低差があるほど、より効果が出ます。
だからと言ってむやみにかけ過ぎると
画像が荒れます!!
★ ☆ ★ ☆ ★ ☆ ★ ☆ ★ ☆
★ ☆ ★ ☆ ★ ☆ ★ ☆ ★ ☆
平 地：明るい・薄い部分
堀の下：エッジの底部
城壁上：エッジの高部
城地面：暗い・濃い部分
こういうことです♬ (￣▽+￣*)＞ｲﾔｧ~ﾜﾚﾅｶﾞﾗ･･･
だから解説しろって!!ヽ(`Д´)ノ
３つの構成要素から成り立ちます。
量・半径・しきい値
量：ピクセルのコントラストを強くします。
ukabの場合、８０％・１００％・１２０％
で調整してます。
プリント出力の場合、１５０～２００％が
一般的です。が、そこまでしません。
半径：輪郭の周囲のピクセル数で指定します。
高解像度画像の場合、１～２が標準。
ukabの場合、通常１.８ 強くは２.８
それ以上かけることも・・・
小数点はなんとなく・・・
それっぽいでしょ？(*v.v)｡
しきい値：どのぐらいの明暗差があれば輪郭
として適用させるかを指定します。
人・人形が主体の撮影画像であれば、
ノイズが出ないように２～２０ぐらいが
一般的。０は全体に単にシャープネスを
かけることになるので禁じ手！？
ukabの場合、４レベルでほぼ固定です。
以上となります。m(_ _)m
あー 解説ヲワタ A=´、｀=)ゞ
ここまで真剣にやったのは久しぶりです。
（ほんとか？(￣_￣ i)
だがしかし
これで終わりではなぁ＝い!!
コレを読んだ人、悩んでる人が
ほんとに理解できたか？
そこが問題です。
なにかご質問ありましたら
お手柔らかにお願いします。
元々、感覚人間なので
数字等でいじめないでくださいねf^_^;
わかる範囲でお答えいたします。
また、言い忘れたことありましたら
突然やるかもしれません。
では
とつぜん“お城の話し”でしたが(;´Д`)ノ
解説致します。
画像の明るい部分と暗い部分との
差がある場所。
ここに、よりエッジを効かせる。
高低差があるほど、より効果が出ます。
だからと言ってむやみにかけ過ぎると
画像が荒れます!!
★ ☆ ★ ☆ ★ ☆ ★ ☆ ★ ☆
★ ☆ ★ ☆ ★ ☆ ★ ☆ ★ ☆
平 地：明るい・薄い部分
堀の下：エッジの底部
城壁上：エッジの高部
城地面：暗い・濃い部分
こういうことです♬ (￣▽+￣*)＞ｲﾔｧ~ﾜﾚﾅｶﾞﾗ･･･
だから解説しろって!!ヽ(`Д´)ノ
３つの構成要素から成り立ちます。
量・半径・しきい値
量：ピクセルのコントラストを強くします。
ukabの場合、８０％・１００％・１２０％
で調整してます。
プリント出力の場合、１５０～２００％が
一般的です。が、そこまでしません。
半径：輪郭の周囲のピクセル数で指定します。
高解像度画像の場合、１～２が標準。
ukabの場合、通常１.８ 強くは２.８
それ以上かけることも・・・
小数点はなんとなく・・・
それっぽいでしょ？(*v.v)｡
しきい値：どのぐらいの明暗差があれば輪郭
として適用させるかを指定します。
人・人形が主体の撮影画像であれば、
ノイズが出ないように２～２０ぐらいが
一般的。０は全体に単にシャープネスを
かけることになるので禁じ手！？
ukabの場合、４レベルでほぼ固定です。
以上となります。m(_ _)m
あー 解説ヲワタ A=´、｀=)ゞ
ここまで真剣にやったのは久しぶりです。
（ほんとか？(￣_￣ i)
だがしかし
これで終わりではなぁ＝い!!
コレを読んだ人、悩んでる人が
ほんとに理解できたか？
そこが問題です。
なにかご質問ありましたら
お手柔らかにお願いします。
元々、感覚人間なので
数字等でいじめないでくださいねf^_^;
わかる範囲でお答えいたします。
また、言い忘れたことありましたら
突然やるかもしれません。
では
保存版 画像調整 シャープネス編１
お待たせいたしました。最終回です。
シャープネス編１の“１”って何よ？(＾＾ゞ
画像調整の仕上げとなります！
その前に、
今までの調整の流れをまとめます。
１．見た瞬間にどうしたいか考える。
２．ヒストグラム調整
２－１. ハイライト決定
２－２. シャドー決定
２－３. 中間調決定
３. 色補正（色かぶり等）
４. 彩度調整
５. シャープネス調整
以上の順となります。
全てを調整する必要ありません。
本来、カメラ側で全てうまくいってれば、
触る必要がない処理・作業です。
撮ったそのままがOKなら
触らないに越したことはありません。
「触ってはいけない！！」
「それが写真である！」
「それがあなたの腕です。」
と、いう信仰者もいるワケで…(;^_^A
銀塩時代を生きてきた方々は
腕を伴っているので、それはそれで
“王道”です。
デジタル時代に入り、
カメラの性能もあがり、
絞りもシャッタースピードもピントも
手ブレ補正もさえもオートマチック化してます。
コンデジや一眼デジエントリー機では
撮影モードを選んでパシャリとやると
誰でもうまく“カメラが”撮影してくれます。
EOS４０Dに“ピクチャースタイル”なるものが
ついてますが、これ使うと調整の楽しみが
奪われます。(｀(エ)´)ﾉ_彡
（うちの会、DPHでは応用モードで
“カメラ道”を精進してます 笑）
そして撮った写真を自由に加工して楽める
私たちは個人の手元に“自由な表現手段”を
手に入れたともいえます。
しかしそれは広大な海を前に
泳ぎ方をあまり知らないのに
「どうぞご自由に泳ぎください」
「どこまで泳いでも結構です♪」と
言われるぐらいの感覚に近い。
『溺れますってぇ～!!!!』
せめて安全に泳げる範囲に旗やウキの
目印がほしいところです。
この画像処理の解説が “目印” に
なるかどうか？？？
空気が抜け気味のウキ輪ぐらいには…
◇ ◆ ◇ ◆ ◇ ◆ ◇ ◆ ◇ ◆ ◇ ◆
さて本題です！
シャープネス調整
「なんかピントが合ってない」
「若干手ブレしてしまった」
「モヤッとした写りをなんとかしたい」
「実際はもっとキリッとしてるんだよ」
「背景のボケ足と手前の主題を
よりハッキリさせたい」
等々
モニタ上でシャキッとしてるのに
プリントすると締まりがなかった…
ここで登場 シャープネス♪
ただ単にシャープネスをかけると
『画像が荒れるだけ』です。
なぜなら、単にピクセルに
強弱をつけるだけです。
人の目は（こればかり言ってますね；）
エッジのかかった部分や
コントラストのついた場所に自然に意識が行き
明暗差によって物体やその立体感を認識します。
またピントが合ってる場所とボケたところで
より奥行き感を認識したり、
撮った主題を認識します。
その輪郭をシャキッとさせれば
人をだませる・・・・いやいや（汗；）
より良く人に見ていただける!!
自分も快感中枢をやられ、
ドーパミン出まくりでとても満足♬（笑）
それにはUSMを使用。
（ユーエスエム：アンシャープマスク）
これは印刷の技術から生まれた手法と言えます。
印刷物はルーペ等で雑誌見て頂けるとわかりますが
アミ点（ドット）で出来てます。
１inch(2.54cm)に１７５本の線が入る細かさの
粒々で成り立ってます。
その粒一つ一つの大小で色の濃い薄いを再現してます。
ここで“お城”の外掘りから全体をイメージ!!・・・？
平地を歩いてるところに適当に丸い点を置いていく。
お堀の水部分は見ると低い。ここに小さな点を置く。
城壁の上、高いですよねぇ。ここに大きな点を置く。
お城のある地面には、平地より少し大きめ点を置く。
はい！USMの完成です。
ワケわかんねぇべさぁ～～～
つづく。
全貌が明らかに！こうご期待!!
シャープネス編１の“１”って何よ？(＾＾ゞ
画像調整の仕上げとなります！
その前に、
今までの調整の流れをまとめます。
１．見た瞬間にどうしたいか考える。
２．ヒストグラム調整
２－１. ハイライト決定
２－２. シャドー決定
２－３. 中間調決定
３. 色補正（色かぶり等）
４. 彩度調整
５. シャープネス調整
以上の順となります。
全てを調整する必要ありません。
本来、カメラ側で全てうまくいってれば、
触る必要がない処理・作業です。
撮ったそのままがOKなら
触らないに越したことはありません。
「触ってはいけない！！」
「それが写真である！」
「それがあなたの腕です。」
と、いう信仰者もいるワケで…(;^_^A
銀塩時代を生きてきた方々は
腕を伴っているので、それはそれで
“王道”です。
デジタル時代に入り、
カメラの性能もあがり、
絞りもシャッタースピードもピントも
手ブレ補正もさえもオートマチック化してます。
コンデジや一眼デジエントリー機では
撮影モードを選んでパシャリとやると
誰でもうまく“カメラが”撮影してくれます。
EOS４０Dに“ピクチャースタイル”なるものが
ついてますが、これ使うと調整の楽しみが
奪われます。(｀(エ)´)ﾉ_彡
（うちの会、DPHでは応用モードで
“カメラ道”を精進してます 笑）
そして撮った写真を自由に加工して楽める
私たちは個人の手元に“自由な表現手段”を
手に入れたともいえます。
しかしそれは広大な海を前に
泳ぎ方をあまり知らないのに
「どうぞご自由に泳ぎください」
「どこまで泳いでも結構です♪」と
言われるぐらいの感覚に近い。
『溺れますってぇ～!!!!』
せめて安全に泳げる範囲に旗やウキの
目印がほしいところです。
この画像処理の解説が “目印” に
なるかどうか？？？
空気が抜け気味のウキ輪ぐらいには…
◇ ◆ ◇ ◆ ◇ ◆ ◇ ◆ ◇ ◆ ◇ ◆
さて本題です！
シャープネス調整
「なんかピントが合ってない」
「若干手ブレしてしまった」
「モヤッとした写りをなんとかしたい」
「実際はもっとキリッとしてるんだよ」
「背景のボケ足と手前の主題を
よりハッキリさせたい」
等々
モニタ上でシャキッとしてるのに
プリントすると締まりがなかった…
ここで登場 シャープネス♪
ただ単にシャープネスをかけると
『画像が荒れるだけ』です。
なぜなら、単にピクセルに
強弱をつけるだけです。
人の目は（こればかり言ってますね；）
エッジのかかった部分や
コントラストのついた場所に自然に意識が行き
明暗差によって物体やその立体感を認識します。
またピントが合ってる場所とボケたところで
より奥行き感を認識したり、
撮った主題を認識します。
その輪郭をシャキッとさせれば
人をだませる・・・・いやいや（汗；）
より良く人に見ていただける!!
自分も快感中枢をやられ、
ドーパミン出まくりでとても満足♬（笑）
それにはUSMを使用。
（ユーエスエム：アンシャープマスク）
これは印刷の技術から生まれた手法と言えます。
印刷物はルーペ等で雑誌見て頂けるとわかりますが
アミ点（ドット）で出来てます。
１inch(2.54cm)に１７５本の線が入る細かさの
粒々で成り立ってます。
その粒一つ一つの大小で色の濃い薄いを再現してます。
ここで“お城”の外掘りから全体をイメージ!!・・・？
平地を歩いてるところに適当に丸い点を置いていく。
お堀の水部分は見ると低い。ここに小さな点を置く。
城壁の上、高いですよねぇ。ここに大きな点を置く。
お城のある地面には、平地より少し大きめ点を置く。
はい！USMの完成です。
ワケわかんねぇべさぁ～～～
つづく。
全貌が明らかに！こうご期待!!
保存版 画像調整 カラー・色調編２
１回目のライティング編でのレベル補正
中間のスライド マル３番
いじりました？
あ やっちゃいましたかぁ～（汗）
ほとんどの場合、中間は明るくなるほうに
スライドさせるハズ。
１.２０側（これ暫定で設定しました）
ukabの経験的感覚でこれ以上超えてやると
“不自然”になる目安です。
中間は撮影した画像全体に非常に・多大な
影響が出ますので、慎重に刻みながらの調整
が必要です。
中間を明るいほうに移動させると
色味も全体に落ちます。そこで
それを“持ち上げる”作業をします。
※いじる前の色味をよぉ～く憶えておく!!
人形を横に、実際どんな服の色か・肌の色は？
又はポイントになる部分の数値を控えるのも手かも♪
前回と同じ場所。カラーバリエーション部分に
『彩度』がありますのでコレを使用します。
で、問題なのは“適量”がどのぐらいか？？？
最も重要なのが、各人の
『感覚』です
これ言ったら石を投げつけられそう
画像調整で一番重要なポイント
『最初に見た瞬間が勝負！』
「あ 暗い」「発色が濁ってる」
「我が愛娘はもっとキレイなのに…」等々
その最初に受けた感覚を
「ではどうすればイメージ通り？」を
保ち続けて画像調整を行なう。
インスピレーションを大切に!! です。
夢を見るように
出来上がりをイメージします。
調整途中でわからなくなることがよくあります。
その場合、勇気を持って引き返してください！
遭難
のキケンがあります。∑ヾ(￣0￣;ﾉ
もう一度、オリジナル画像を開いて
初心に帰り、新たな気持ちでやり直しましょう♪
彩度の適量の話しに戻ります。
撮影した画像に何を求めるか？
３種類あります。
●実際の現物に近い色＝忠実再現
●あれはこういう色＝記憶色
●こうであってほしい色＝期待色
りんご・バナナ・みかん と言われて
思い浮かぶ色がありますよね。“記憶色”です。
しかし、それは脳の中でイメージとして
“作られた色”がインプットされていて
いつのまにか“期待色”にすり替わっている
場合が大変多いです。
恋に落ちてる人
が
彼氏
・彼女
が誰よりも
輝いて見えてるのに近いかぁ？（笑）
実際のくだものはかなり・・・
ニゴった色をしてます。orz
恋してる人。ごめんなさいm(_ _;;)m
よって、あまり鮮やかな色にしてしまうと
「お前、それヤリ杉！！」
ってなコトになりますので、
注意深く『自然な』仕上がりになるよう
調整してください。
まぁ 調整やってるうちに
“あれ？キレイ杉？”とか
“人をだましてる気分”に陥ったら
それは『ヤリ杉；』だと思いましょう。(＾＾ゞ
カラー・色調編は以上です。
次回で最終回です。
では
中間のスライド マル３番
いじりました？
あ やっちゃいましたかぁ～（汗）
ほとんどの場合、中間は明るくなるほうに
スライドさせるハズ。
１.２０側（これ暫定で設定しました）
ukabの経験的感覚でこれ以上超えてやると
“不自然”になる目安です。
中間は撮影した画像全体に非常に・多大な
影響が出ますので、慎重に刻みながらの調整
が必要です。
中間を明るいほうに移動させると
色味も全体に落ちます。そこで
それを“持ち上げる”作業をします。
※いじる前の色味をよぉ～く憶えておく!!
人形を横に、実際どんな服の色か・肌の色は？
又はポイントになる部分の数値を控えるのも手かも♪
前回と同じ場所。カラーバリエーション部分に
『彩度』がありますのでコレを使用します。
で、問題なのは“適量”がどのぐらいか？？？
最も重要なのが、各人の
『感覚』です
これ言ったら石を投げつけられそう
画像調整で一番重要なポイント
『最初に見た瞬間が勝負！』
「あ 暗い」「発色が濁ってる」
「我が愛娘はもっとキレイなのに…」等々
その最初に受けた感覚を
「ではどうすればイメージ通り？」を
保ち続けて画像調整を行なう。
インスピレーションを大切に!! です。
夢を見るように
出来上がりをイメージします。調整途中でわからなくなることがよくあります。
その場合、勇気を持って引き返してください！
遭難
のキケンがあります。∑ヾ(￣0￣;ﾉもう一度、オリジナル画像を開いて
初心に帰り、新たな気持ちでやり直しましょう♪
彩度の適量の話しに戻ります。
撮影した画像に何を求めるか？
３種類あります。
●実際の現物に近い色＝忠実再現
●あれはこういう色＝記憶色
●こうであってほしい色＝期待色
りんご・バナナ・みかん と言われて
思い浮かぶ色がありますよね。“記憶色”です。
しかし、それは脳の中でイメージとして
“作られた色”がインプットされていて
いつのまにか“期待色”にすり替わっている
場合が大変多いです。
恋に落ちてる人
が彼氏
・彼女が誰よりも輝いて見えてるのに近いかぁ？（笑）実際のくだものはかなり・・・
ニゴった色をしてます。orz
恋してる人。ごめんなさいm(_ _;;)m
よって、あまり鮮やかな色にしてしまうと
「お前、それヤリ杉！！」
ってなコトになりますので、
注意深く『自然な』仕上がりになるよう
調整してください。
まぁ 調整やってるうちに
“あれ？キレイ杉？”とか
“人をだましてる気分”に陥ったら
それは『ヤリ杉；』だと思いましょう。(＾＾ゞ
カラー・色調編は以上です。
次回で最終回です。
では