ロキノンには騙されないぞ -6ページ目

ロキノンには騙されないぞ

主に海外音楽メディアの評論家たちが高評価をつけている新譜アルバムをチェックしていくblog。日本のインディー興味深い作品も。cpu のグ

Eric Bibb
One Mississippi

 

 

 

 

 

 

70--90点相当

 

 

Uncut の70点以外は

80点以上が並ぶ。

 

えらく高いなぁ。(現況)

 

 

アメリカのルーツ・ミュージック SSW

1972年の『Ain't It Grand』でレコーディング・デビュー

 

 

Expatriate blues singer/songwriter Eric Bibb's catalog (thus far) consists of 37 albums over nearly 50 years. Since the pandemic, he's released three excellent studio albums: Dear America (2021), Ridin' (2023), and In the Real World (2024). The latter marked his debut with London's Repute Records. 2026's One Mississippi also on Repute, reflects his remarkably consistent late career run. One Mississippi was recorded, written and produced in Uppsala by longtime collaborator Glen Scott, who also plays a truckload of instruments. While standard instrumentation governs the session, there are also two harmonicists, hardanger, and octave fiddles. In reverently transforming traditional blues forms, Bibb still frames their origins in suffering. He's a conduit, a western griot, telling their stories, sounds, and emotions. His voice has lost none of its smooth elasticity. The modern production perfectly balances folk-blues traditions and Americana with funky soul and gospel. Aside from the title track which was written by Janis Ian and Fred Koller, Bibb and Scott composed all 13 others. The songs are naturally socio-political; Bibb's father and greatest influence Leon Bibb was a folk singer and activist who marched with Dr. King. For him, civic engagement is organic.

 

 

Migration Blues

 

 

 

 

 

Field Recordings

 

 

Beverly Glenn-Copeland
Laughter In Summer

 

 

 

 

80--80 (90)点相当

 

 

フィラデルフィア出身

カナダ拠点の シンガー/コンポーザー

『セサミストリート』のライターとしても活動

 

 

 

Sometimes biographical detail can ultimately distract when writing about new records, but for Beverly Glenn-Copeland’s latest it feels unavoidable. Glenn-Copeland had been putting out brilliant records to minimal notice since the early seventies, but a decade or so ago saw an unexpected explosion of interest; touring, tribute records and documentaries followed as he finally received the recognition his music had always deserved. Then in 2024 he was diagnosed with dementia, but, against doctor’s suggestions and along with their romantic and creative partner Elizabeth, it was decided the best course of action was a world tour.

Laughter in Summer is a record born of that tour; new songs and old ones refracted through their live incarnations, and what that refraction amounts to is devastating emotional immediacy. Take Harbour, already a naked declaration of love, but duetted with Elizabeth in this context it’s devastating. The whole record contains this sense of purity, the songs sitting somewhere between hymns and nursery rhymes, not just in their simplicity but in the sense they seem to have always existed.

web翻訳

 

" 新作について書く際、伝記的な詳細が最終的に読者の注意を逸らしてしまうこともあるが、ビバリー・グレン=コープランドの最新作に関しては、避けられないものだった。グレン=コープランドは1970年代初頭から、ほとんど注目されることなく素晴らしいレコードをリリースし続けてきたが、10年ほど前に予想外の爆発的な人気を得た。ツアー、トリビュートレコード、ドキュメンタリー制作など、彼の音楽が常に受けるべき評価をようやく得ることができたのだ。そして2024年、彼は認知症と診断されたが、医師の勧めに反し、恋人でありクリエイティブパートナーでもあるエリザベスと共に、ワールドツアーを行うことが最善の策だと判断した。

『Laughter in Summer』は、そのツアーから生まれたアルバムです。新曲も旧曲も、ライブを通して反射し、その反射が生み出すのは、圧倒的な感情の即時性です。例えば「Harbour」は、 すでに赤裸々な愛の告白ですが、この文脈でエリザベスとデュエットすると、それはさらに衝撃的です。アルバム全体に純粋さが宿り、賛美歌と童謡の中間のような楽曲が、そのシンプルさだけでなく、まるでずっとそこに存在していたかのような感覚を伴っています。"

 

 

 

 

 

 

web翻訳

 

" カナダ系アメリカ人の先駆的ミュージシャン、ビバリー・グレン・コープランドが、新作アルバム『Laughter In Summer』で心を開き、妻であり長年のコラボレーターでもあるエリザベスとともに、自身の人生、愛、信念を垣間見せます。

81歳のミュージシャンは1年前、認知症と診断されたことを公表しました。アルバム全体を通して、彼とエリザベスは二人の関係と芸術的なコラボレーションを力強く探求しています。

オープニング曲「Let Us Dance (Movement One)」は元々グレンの名盤デビューアルバム「Keyboard Fantasies」に収録されており、50年経った今でも、モントリオール合唱団の美しい伴奏とともに、彼の歌声は以前と同じ静かな力強さを放っています。"  

 

 

 

 

Dream Nails
You Wish

 

 

 

 

 

60--80点相当

 

 

ロンドンのインディーパンクトリオ

3rd

 

 

 

 

Since 2023’s Doom Loop, Dream Nails have changed. After slimming down to a three-piece, they’ve lost a bandmate but gained a new lead vocalist with bassist Mimi Jasson stepping into the role. Consequently, their third album, You Wish, feels different. On The Only Way Is Through, the opening guitar stabs and intensifying drums give way to a laid-back bassline and soothing vocals, rather than bursting into fury, while This Is Water presents an infectious stream of dreamy alternative rock. Organoid brings back that familiar anarchic intensity, with lyrics reflecting on the merciless march of technology, and the delivery flipping between detached acceptance and vicious emotional turmoil.