二度目のロミジュリ。少し辛口批評あり。

昨日は二度目のロミジュリ観劇。
今回もあみジュリでした。

星組と雪組の表現の違いなのか、、
私が星組版を含め、四度目のロミジュリだったからか、
大劇場の席の関係で音響が良かったからか、
よくわかりませんが、
今までと違った印象を持ちました。

まずスペクタクル・ミュージカルの意味が良くわかりました。
これは一人ひとりのソロが1名を除き、
星組版よりしっかりと歌えているからだと思います。
1月3日に観た時より格段と進化しているように感じました。
スペクタクル・ミュージカルって海外文学の構造と同じですね。
海外文学は登場人物一人一人を主人公にした章が必ずあり、
そこで、彼／彼女の生い立ちなり思想なりが語られます。
一方、日本文学の場合は私小説なので、あくまでも主人公中心で
他の登場人物は主人公からみた記述しかない。
今回のロミジュリでそれぞれの登場人物が
自分の思いをたっぷりと歌います。
それぞれがそれぞれの正義を持っている。
それが集まるとなぜかそれぞれの意に反し、不幸に繋がっていく。
個人主義の国フランスらしいミュージカルです。

愛と死。

死はやけにアクティヴ。
全ての運命を支配している。
だって、死は何もしなくても近づいてくる存在だから。
生きていることが死に向かうことだから。
古くからの憎しみのままに身を委ねること、
慣習に身を委ねることが予定調和な死・・・
そしては、死は男。

愛はやけにパッシヴ。
誰かが行動を起こさないと愛は始まらない。
抵抗することが愛の始まりであり、
抑圧された女性が愛の象徴。

ロミオは男でありながら、闘いを好まない中性的な存在。
ジュリエットは女性ながら、慣習に抵抗する存在。
彼／彼女の父親たち男性は疑うことなく憎しみあう。
彼／彼女の母親たち女性は闘いは嫌だと思いながら、
行動できないでいる。

最後は二人の愛が両家の和解を促す。
二人は死によって死に勝った。
死んでしまえば、死の支配から逃れられ、
永遠の愛を手にいれることができる。

でも、残念ながら、今回の雪組の死（彩風）は表現力不足。
星組の死（真風）のように全体を支配している感がない。
そう、トート（死）らしさがないのです。
特にロミオが毒薬を手にいれるシーンが象徴的。
毒を売ったのが死であることがわからない。
私は星組版を観ているので、わかるけど
雪組版を初めて観た人は見落とすのではないかと感じた。

まだみみジュリを観ていないけど
マーキューシオの歌と死が課題かな？