聖徳大学声楽講座 「ラ・ボエーム 」ノート。

とにかく速記のように書いたメモを

忘れないうちに書き起こそうと思い、

こんな深夜にこれを書いています。

コレペティの先生はすごい！と

心の底から思いました。作品のことを

深くご存知で、分析されて、勉強されて

楽譜を読んで、書いてないことも読んで。

学生さん達の秘孔を突くかのように

次々と課題をフォーカス&フォロー。

学生さん達、素晴らしく美しい声

だったり、 とても研究してこの日に

臨んでいるのがわかりますが、

先生方の突っ込みにタジタジになり

考え込む場面もしばしば…

今日は松戸の聖徳大学にて開催の

声楽公開講座。

プリマドンナでいらっしゃる

佐藤しのぶさんと、声楽のリサイタル

などではピアニストとして、

オペラ制作の場ではコレペティとして

大活躍の森島英子さんのレッスンが

聴講できるということで、楽しみに

でかけました。

しかも、課題はボエームですし。

特に大事なこととして…

ノック。（私の書きなぐりに

変な絵がかいてありますが、笑）

ミミのノックはとても重要。

佐藤しのぶさんは、かつて

このノックだけを少なくとも

30分くらいずっと稽古したことが

あるそうです。

（冗談で“千本ノック”と…一同笑）

音楽的でなくてはならない。

強すぎず、弱すぎず…

そのあとの主役のミミの登場は、

「すみません…（和訳）」

主役なのに「すみません」

これでも、『ザ・主役』という

インパクトで登場しなくてはならない。

 この世で一番美しい「すみません」を。

以下は、私のなぐり書きメモの

書いてある順に。

（よめないのもあるー）

プッチーニのオペラは、言葉は歌が、

表現はオーケストラが奏でている。

ミミのテーマは、出逢いの回想。

恋に落ちた時の幸せな気持ち。

いつミミは咳がでる？

→ドキドキすると、

血の廻りが激しくなる→咳がでる。

ミミは、病気。

ヴィオレッタも病気。

とはいえ、しっかり歌おうとして

時々忘れそうになる（笑）

ミミの意思で転調させる。

自分が空気を変える。

オペラを歌うとき、

どういう風に聴こえて

どういう風に見えるか。

鍵は落としたのか、落ちたのか。

気絶したことがなければ、

実際はわからない。

想像力のために、本を読んだり、

映画を観たり、引き出しを増やして。

キリストの生まれる時に愛が生まれた

「ラ・ボエーム」

お釈迦様の生まれる時に愛が生まれた

「蝶々夫人」

様々な演出があるけれど、基本は

プッチーニがどう書いたか。

（楽譜と向き合うこと）

楽譜に書いていないことも、

書いてあることのうち。

魔法をかけるのはミミ

かかるのはロドルフォ、客席。

火、炎、は恋の象徴。

などなど…まだまだ金言はたくさん

あった気がします。

こんど、フリットリや、ストラータス

のDVD観てみよう。

そして、最後にしのぶ先生が

「遺言」（笑）とおっしゃって

強調されたのが、

暗闇で手を取られた時に

「あっ！」というところのこと。

そこで、森島先生より、

ここの表現は、プッチーニは楽譜に

どう表現しているのか。

楽譜は息をはくことを書いて

あるなかで、ここだけは吸うのでは、

とか…考えてみましょう。

との言葉でしめくくりでした。

私の感想は、オペラ歌手は、

歌が上手く美しく歌えるのは当然で、

さらに演技や解釈をどう客席の

隅々に届けるか、という お仕事。

すごいことだ、と実感したことです。

なお、過去の公開講座はYoutubeに

あとからアップされているものも

あるので、今日のもそのうち

アップされたらいいなあ、

と思います。

オルゴールをピアノに。

先日ヤマハ銀座店サロンにて

開催された、ピアニストの

岳本恭治先生による、

「脱力奏法」の講座。

脱力、というと、

「こんにゃく体操」のような、

上半身を緩めるイメージでしたが、

今日は、ピアノの先生向けの指先の

脱力、ピアノ奏法の講座でした。

それは、美しい音のための

「触る・押す・緩める」

の3ステップ。

先生は、ピアノの構造の説明で

おもむろにビー玉を鍵盤に

のせてみたり、オルゴールを

響板においてみたり。

（大きく響きます）

『脱力奏法』岳本先生の

オフィシャルホームページはこちら。

講座は全国で開催されています。

ブラス×オペラ！ウインドオペラ「トゥーランドット」

昨日はこちらに。カッコいい！

東京佼成ウインドオーケストラの

超豪華定期演奏会でした。

大橋晃一先生による

大好きなトゥーランドット、

佼成ウインドオーケストラによる

吹奏楽アレンジ版、どんなだろうと。

ソリストはオール二期会スター✨

（プログラムが華やかです）

合唱は東京音大の皆さんで

素晴らしかった！

指揮はヨーロッパの劇場で

たくさんのオペラ振られている

キンボー・イシイ氏でした。

あるオペラ専門家の方に、

「明日、吹奏楽版のトゥーランドットに

行くんです～♡」と話したら、

「声、消されないかなぁ…」と

心配されてました。確かに…

しかし、それは杞憂に終わりました。

クライマックスに向けて

歌手はどんどんとパワーアップ。

有名な「誰も寝てはならぬ」では

ホールが興奮の渦に。

ブラスファンにはグランドオペラの

凄さと魅力が、

オペラファンにはスタンダードな

作品の新しい可能性が、

このひとときでクロスオーバーできた

意義深い公演ではなかったかと、

実感しました。

お互いが新しいジャンルを知る

きっかけとなり、どんどんファンが

拡がってゆけばよいなあ、と。

また、この日のプログラム冊子が

あっぱれ！なのです。

まずはここを読もう、と。

ライブ感溢れる双方向型な構成。

12頁から、というのが誠に詳しく、

それでいて難しくなく、これ、

永久保存版決定です。

ものすごく参考になる。

拍手も、普段ここではないでしょー、

というところで湧き出していました。

それも自然で、よかったです。

（ど真ん中のよいお席♡）

ところで、合唱のスコアにも、

con sord.（＝弱音器をつけて）が

あったのかな。

合唱団が口を手で押さえて歌う場面が

あり、面白い試みと思いました。

（管楽器みたい！）

最後に舞台に登場された、編曲の

大橋晃一さんの手には、新聞大の

分厚いスコアが。

また、聴きたいです。

ありがとうございました。