ピアニスト森田英介の Ambrosia -27ページ目

ピアニスト森田英介の Ambrosia

蕎麦と銭湯と自転車と音楽と、、、

rolandの
Fantom G8
出品してみました

4年前に33万くらいで買いましたが
15万からで出してみました

初めてなのでびびって、ちょっと様子見てみようと短い2日間に設定
そしたら早速入札あり笑

あと6時間で終ってしまう~
$ピアニスト森田英介のAmbrosia


最近の悩みは 


どのマイクを買うかな~?です


初ホームレコーディングは15年くらい前でしょうか、
その時はドラムのみスタジオで録り、
ベースはベーシスト家でライン録り
ピアノはうちで、シュアーの57(1万以下で買える奴ですね)2本でステレオ録音。
フュージョンドラムとエレベでしたので
くっきりしっかり充分でした。


その後某ホームレコーディングでRODEのマイクを知り
とても気に入ったので手にいれてみました
NT2(3万以下でした)
初めてのコンデンサーマイク、その音の良さにびっくり。でしたね


暫くは SUREとRODEの二本で
ソロピアノや、ギターとデュオなどのレコーディングに使用していました
二本混ぜることでコリッとした感じと、
空気感がいい感じで気にいっていましたが、

コンデンサーマイクは扱いが難しく
経年とともに劣化も感じられ、、、
あれ?、前はもっと綺麗にとれたのにな~
という感じになってました。


そんな中、最近のピアノ&ボーカルレコーディングでは
AKG414金の(9万くらいかな)を貸していただけ、、
今までにない重みのある音でとれることを知りましたが
あ、この時はとても良いマイクプリアンプも貸していただいたので
プリアンプでこんなに変わるのか、、と驚きでした。
この時はモノラルで録ったので 
ステレオでも体験してみたいと思いました

思えば
いままで仕事等でスタジオで録音する時など
そのまま当たり前のように
良い音で録音させていただいていましたが
ホームレコーディング等で、
色んな機材のありがたみを知るのも良いことですね~


そんなこんなで
そろそろ今後使うマイクがほしいなと、、
楽器屋に比較にいってきました
AKGのステレオセット 7万くらいのか
15万くらいの、、どちらがいいかなと、、


そしたら32~5万のピアノ専用のマイクを奨められ笑
1週間かしていただけることに、、


もともとはステージ用に開発された物だと思いますが、、
こういうもので良い物にであったことはないと調律さんも言っていましたが


試しに使ってみた結果
他のマイクとも比較しましたが
素晴らしい
かなり気に入りました。
芯があって音圧があって
あとは空気感がもう少しあったら完璧ですかね。
$ピアニスト森田英介のAmbrosia

物干し竿のようなのにグーズネックのマイクがついています
セッティングがとても簡単な所もいいですね。
ピアニスト森田英介のAmbrosia
レコーディングの仕事の時等は4本くらいマイクたてられていたりしますが
やはり、色んな性格のマイクを良いとこ取りでバランス良く混ぜて
絶妙にしていくんですね。。
マイクを3本4本と欲しくなってしまいますね

ま、20万30万のマイクを検討した後なので
あら、4、5万のマイクなら4本5本と買えてしまうじゃんと笑

選択肢に悩みまくり。。



しかしマイクの値段ってあってないようなもんなんですかね、、

先ほどのピアノマイクもちょっと前まで60万くらいしていたらしいし
皆が憧れるノイマンのマイクなんて70、80万当たり前だったのが
最近は20万代で買えるみたいですしね



高いの買ってもコンデンサー丁寧に扱わないとすぐ壊れたりしますからね
あ、あと日本 のAudio-Technicaも最近評判いいですね

しかし、なかなか試す機会がないですよね、、

とおもっていたら最近は便利youtubeみると
マイク比較をしている動画がたくさんあります


一番買ったら嬉しそうなAKG金



こちらは2:20あたりから、RODEとAKGを同じセッティングで比較してますね
AKGのほうがノイズが少ないと、、

でも、ノイズって、、空気感? 

空気感大切ですよね~
音は波動ですもんね。
生ライブだとそれが伝わるんですもんね。
見えないけど
肌に触るんですよね
そして共鳴 つながりが発生するんですよね

あーー

やっぱ生が一番~

となりますが、、

やはりレコーディングはレコーディングで楽しいですよね

あと、自分のトレーニングにも絶対いいですからね
やはり自分で自分のレッスン代だと思って、このマイクにしようかな。



うちで試した時は蓋を閉めると倍音が気になってしまいましたが、、
この動画見る限り良く録れてますね。
しかし、マイクプリもいいの使っているな~
来月四月から渋谷のミュージックスクールで
プライベートレッスンの講師をさせていただきますが

それに先立ちまして
先日は体験レッスンをさせていただきました。

(来月 4月の1日、11日、15日、25日も受け付けております)

※5月からはレッスン曜日を月曜日に確定させていただくことになりました

(他の曜日ご希望の方は自宅レッスンやスカイプレッスンも行っておりますので
 どうぞお気軽にお問い合わせください)


渋谷ルフォスタ

自宅レッスン


自宅では15年以上教えさせていただいてきましたが

いままで大学の代講とかで教えさせていただくことは何度かありましたが、
ミュージックスクールでのレギュラー講師は今回が初めてです。
ワンレッスン45分の月2回です

先日の体験レッスンは30分でしたが
あっという間でしたね。

自宅でのレッスンは
初回は二時間でやっていますが
そのなかで、何ができるようになりたいのかをゆっくりお聞きして
実際弾いていただいた後にどんな練習が効果的かとか、
何ができなくて何ができているのか
同じ実力、技術のままでの、もっと上手な聴かせ方を
アドバイス&体感してもらい
今後何を身につけていくのが良いかなどアドバイスさせていただいて。
あとは役立ちそうな資料など差し上げたりしてるのですが。


30分だと、
さあこれからというときに
はい次の方~になってしまうんですね


私のこれまでのスタイルは 
来ていただいた方それぞれに合わせて全く違う方法で、
というレッスン法でしたが

30分の場合はこんなレッスン方法ですが、いかがですか?
の様なデモンストレーションの方がよいのかもですね

とは言え今までの経験上
その場でやりながら思い浮かんだレッスン法が
最も効果的なんですよねー

うん、やはりそのスタイルがいいと思います
30分内でできるだけ要望をうかがって
アドバイス後の変化も感じていただき
的確なレッスン形式提案してみようと思います。

あ、体験レッスンは
次の方の予約が入ってなければ
無料で延長オッケーにしようと思います

予約はこちらから申し込めますので

どうぞ
ルフォスタ




ところで
私の指導歴は
プロになりたての頃は
レッスンをするなんて思ってもみなかったので
教えて下さいという方が現れるたびに
いえいえお金なんてもらえませんという感じでした笑
とくにミュージシャン志望の方とかお金厳しいんじゃないかな
なんて思いますからね。


しかし今思うとそんな私に
「ちゃんとした対価をとってください」と
当時の私が驚くほどレッスン代を払ってくださった方が
何人もいました
わざわざ新幹線に乗ってきてくださる方もいたり、

そういう方はやはりしっかりそれ以上のものを
身につけていってましたよね

貨幣経済、態度経済 とありますが、、
お金を介在させないで分かち合うのも
お金をうまく便利に利用して気持ちよく分かち合うのもありですが

そう遠くない将来貨幣制度が崩壊したりしたら
交換やシェアのセンスは
ほんとに大切になっていくなーと思います

お金払ってるからいいんでしょでもないし
払ってない分なにかしなくちゃとかでもないし


あ、レッスンの話ですが
世の中にインターネットができ始めて、
ホームページというものを作ってみようという時代になったとき
ライブスケジュール載せる以外に何かないかなと
旅の写真載せたり、それまでにしてきたレッスンの内容を公開したり、
あと試しに レッスン生募集2時間1万円
なんて低額な設定でのせてみたんですんね、
そしたら生徒さんが集まるようになりました


そうしているうちに、いくつかのサイトで
“プロで演奏しながらレッスンもしている人”
みたいなかんじで紹介していただき、
急に生徒さん増えました


それまでは私の演奏を聴いて
習いたいと思ってくださった方ばかりでしたが
それから私の演奏を全く知らない方も来ていただくようになりました

かなりマニアックな内容のレッスンに興味を持ってくださる方や
全くピアノに触ったことのないという方もいらっしゃるようになりました



生徒さんからはこんなに安くていいんですか?
ちゃんと儲けてください~とか
普通は発表会とかやって稼ぐんですよ、
とかアドバイスしてくださる方までいらっしゃいましたが笑

わたしは生活費を稼ごうとおもってレッスン始めたわけではなく、
あくまで演奏メインと思ってましたので
お互いの都合よいときに来たい人が来て
いつでもやめてオッケーというスタンスでいました


でもそんな中 生徒さん同士が協力して
会場手配から、会計などなど、生徒さんがしてくださり
発表会が開催されました
わたしはサポートプロミュージシャンを依頼するくらい

生徒さん同士も仲良くなり
自然にとても良い場ができ嬉しい経験させていただきました

そのうち発表会は
プロミュージシャンとともに緊張味わいながらライブハウスでやるものと
どこか場所を借りて皆で飲み食いしながら気軽に演奏する2形式になりました。


生徒さんが多くなるにつれ、何度か
レッスン料を上げさせていただいてみましたが、
私は高いかなと思っていたのですが、、

世の中個人レッスンってもっと高くやってるんですね。
値上げしたら生徒さん来なくなるかな?
と思いながら値上げしてみましたが
それでも質の良い生徒さんが増えて
こんなに安くていいんですかといわれたりで驚き
もっとあげてみようかな笑

ま。それでも特にプロ志望修行中の方とかは大変でしょうから

特別に短い時間を設定してレッスン料を抑えて

レッスンに来た時は
練習してきたもの、やってきたものは
時間過ぎてもすべて見てあげるという形で対処してます


自宅レッスンは入会金もないし
そのたびに次回を決めるから
いつでも好きな時にやめていいんですね

やる気のある方は専門学校で2年くらいかけることも
時間短縮で一気にもできたりします。

ただ自宅レッスンで残念なことは
あとちょとで次の世界が見える、、って直前でやめてしまう生徒さんとが
もったいないんですよね。

人ってそういうところあると思いますし
私自身も、ちょうどそういうときにやる気がなぜかうせたりとかありますが
あともうすこし、、やればとても広がるのに~って方は
やめるのはもったいない、、
その点
定期的に、ちょっとやる気が落ちたときにも
続けるという形式もいいですね。

今度教えるところは
月に二回と、、定期的ですからね
その生徒さんのペースで
2週間でできそうな課題を作成
コンスタントに継続になるのかな


どちらのノウハウもうまく混ざって洗練できればと思いますが、


簡単なところから何か身につけて楽しんでみたい人
一生かけてじっくり深めていけたい人
手っ取り早くいいとこ取りしてみたい人
単に一緒に演奏してみたい楽器の方や歌の方
皆さん歓迎です


今まで先生になりたいと思ったことはなかったですが
意外とあってるかも笑

流れにまかしてみるのも
自然な自分らしさが出せて
面白い人生かなと思ってます



演奏の方はプロになりたい!と目指しましたからね
苦しみもありますよね
有名になった方がいいとか
上手く弾きたい カッコよく見せたい、
よいところでやりたい、、とか

どうしても出てくるじゃないですか笑
達成の喜びと同じだけの苦しみもセットでついてきますね


レッスンはだた目の前の人の実現の手助けをできればしか考えてないですからね、

ただよくなってほしいしか考えていないですからね

あとは即興演奏とか学ぶ過程で
自分に素直に動ける人が少しでも増える手助けができたらいいなと思ってます

先生の仕事って
ありがとうございますと言ってもらって
お金までもらうじゃないですか


演奏とか見に行くと
おお すげーー 刺激もらった~
おれもがんばろう~とかなりますが。

そう

キースジャレット

彼は違いますね

終わったあと つい手を合わせて
涙流して
ありがとうございました~

っていっちゃいますね笑


なんなんだろう、、


でも
自分も、そうなりたい~なんておもって
ありがとうと言われるような演奏めざそう~、、なんてのも変ですよね


やはり

ただ自分自身素直に生きた結果の音をナチュラルに届ける
結局 プレイヤーも先生も 同じですね。