トーマス・デマンド
2012年5月19日(土) ～ 7月8日(日)
東京都現代美術館
一般1,000円
最終日、ギリギリ間に合いました。
トーマス・デマンド（1964年生まれ）は、被写体となる状況を自ら制作して撮影する構成写真で知られる、ドイツ現代美術界を代表する作家の一人です。
デマンドは主に政治的、社会的事件が起きた現場の風景を、写真をもとに厚紙で精巧に再現し、それを撮影します。
ちらりと浴槽がのぞくバスルームやがらんとしたコピーショップ、エスカレーターなど、ごく普通の日常の風景が切り取られた世界。それらは一見本物と見紛うものの、よく見るとその空間を占める均一な質感によって、見る者は奇妙な違和感におそわれます。
わけありの場面、日常の背後にある心理的な風景を、デマンドは静かに、ぞくぞくさせるような形で私たちの目の前に見せてくれます。
本展は、初期作品から映像作品を含む新作まで、デマンドの活動を本格的に紹介する、日本の美術館では初めての個展となります。
※以上、サイト抜粋
こういう現代アートって、なんとなく表現方法というより、
そのプロセスの思考に重きをおいてるようなところが
まだ納得できない、というか、
でも、そういうところが好きっていう逆説的な部分もあって
ものすごく個人的な感想を改めて思ってしまいました。
（でも、この違和感って、いま一応ビジネス社会で働いてるから
っていうのもあるのかもしれないな、とも思ったり。
結果がすべて！って言われ続けているからｗ）
このトーマスさんの場合は、アウトプットされた作品も
精密で精巧で、単純にキレイですごいと思うし、
コンセプチュアルなところも、なるほどって思う。
思うんだけど、モヤモヤ・・・
何を考え、それをどう表現するか。
アートって何？表現するって何？みたいな。
嫌味を込めた冗談な「現代アート」って書いた
Tシャツを思い出した。
とりあえず、今の気分としては
隣りの会場でプレオープンしていた
庵野秀明の特撮博物館の方が気になりました。