はじめに

走裕介の新曲「雫」は、水滴をモチーフに、人間の成長と希望を力強く歌った楽曲である。本記事では、歌詞の構成、表現、メッセージを詳細に分析し、この楽曲が持つ芸術性と普遍性を明らかにする。

1. 構成

「雫」はAメロ・Bメロ・サビのシンプルな構成で、サビが2回繰り返される。Aメロは水滴が小枝から落ち、水面に輪を作る様子を描写し、Bメロは水滴が果てなく広がり、どこへ行くのかという疑問を投げかける。サビは水滴に例えた人間の人生を力強く歌い、ひたむきに夢に向かって進むことの重要性を訴えている。

2. 表現

歌詞は比喩表現や擬人化を巧みに用いて、水滴と人間の共通点を鮮やかに描き出している。「ほんのわずかな 一粒だけど」「人もおんなじ はじめは雫さ」といったフレーズは、水滴が小さな存在でありながら、大きな可能性を秘めていることを示唆している。また、「日照りに脆く 負ける日もある」「流れを逸れて うつむいてれば」といったフレーズは、人生の困難や挫折を表現している。

3. メッセージ

「雫」のメッセージは、水滴が小さな存在から大きな川へと成長していくように、人間も夢に向かって努力し続け、いつか大きなことを成し遂げられるという希望である。「ただひたむきに ただ思うまま」「心を信じて いつか いつか大河になれ」といったフレーズは、このメッセージを力強く表現している。

4. 芸術性

「雫」は、シンプルな構成ながら、水滴と人間の共通点を鮮やかに描き出し、希望を力強く歌った芸術性の高い楽曲である。歌詞は比喩表現や擬人化を巧みに用いており、聴く人の心に深く響く。

5. 普遍性

「雫」のテーマである夢に向かって努力し続けることの重要性は、時代や文化を超えて普遍的なメッセージである。

結論

走裕介の新曲「雫」は、水滴をモチーフに、人間の成長と希望を力強く歌った芸術性と普遍性を持つ楽曲である。この楽曲は、多くの人に勇気と希望を与えてくれるだろう。

参考文献