こんにちは‼︎
ヴォーカリスト兼ボイストレーナーのKです。
前置き。
今回のお話は私的な見解、考察を多々含みます
。
ですがフースラー先生、リード先生の著書から
のエビデンスも確認してますのである程度は信
用に足るお話になってるかなと（笑）
僕のブログでは日頃から声区の融合、ミックス
ボイスを中心に海外のロック、ヘヴィメタルの
歌手の発声方法について解説してます。
あと実際のレッスンでは主に海外のボーカリス
トをメインに取り扱っております。
で、ですね。
そこそこ長くボーカル講師をやってるとそれな
りにノウハウも貯ってくる訳ですよ。
今回はその経験からものすごい発見をしたと自
負しておりますので言語化してブログでもご紹
介しようかと思います。
ちょと普段の記事とは少し違った切り口の話に
なりますのでいつものような
融合が〜
とか
声区が〜
とか
地声と裏声が〜
こういう内容の話ではないです（笑）
ご興味ある方はこの先もお読みください。
刺さる人には物凄く腑に落ちる話だと思います
。
では早速本題です‼︎
早速結論から申しますがこれはタイトルに記載
した通りですね。
プロとアマチュアでは発
声の支点が全く異なりま
す‼︎
これです。
論より証拠‼︎
本来の使い方とは少し違いますがフースラー先
生のアンザッツを使って解説していきましょう
。
まず多くの一般人、もしくはプロであっても多
くの人がおそらくここを支点に発声してるであ
ろうと思われる箇所。
いわゆる喉に支点を置いて発声を展開させる感
じです。
黄色マーカーの方向に向かって声を拡散してい
くイメージ。
普段使いの地声発声をこのような支点で出して
る方がほとんどではないでしょうか？
少なからじ、僕は以前はこのような発声感覚で
歌っておりました。
実際に僕のところに来る生徒さんもこの感覚で
歌ってこられた方が多いかなって印象です。
ここで歌っているとですね。。。
母音の音色が重たいです。
立派な声にはなりますけど全体的に音抜けが悪
くウエッティな湿っぽい音色って感覚でしょう
か。
少なくとも英語圏の歌手の歌声には全く近づけ
ません。
これに対して主に英語圏の歌手の発声の支点は
どこにあるのでしょうか？
答えはここです↓
一見、落書きのように見えるかもしれませんが
。。。
ちゃんと大真面目に書いてます（笑）
鼻根、および前歯、唇に声の支点があります。
ここを中心に顔面全体に共鳴を拡散させる感覚
です。
こんなとこに声の支点が置けるの？
こう考えられる方もいますでしょう。
これ実は、ちゃんと理由があります。
英語を話す方ならばご存知の方も多いでしょう
。
この支点として示した箇所は英語の破裂音のポ
ジションと同じなんです。
「K」とか「G」のような軟口蓋破裂音は除き
ますが・・・
そのほかの
両唇破裂音「P」「B」
歯茎破裂音「T」「D」
この辺りは全部鼻根、前歯、唇に支点がありま
す。
子音をメインに発声する英語圏の方は間違いな
くここに発声の支点があります。
ここを支点にして子音→母音と展開させてます
ね。
母音はかなり軽く裏声に近い発声感覚の地声に
なります。
英語圏の歌手の母音が低音域でも軽く乾いたト
ーンでややハスキーな理由もここにあります。
さらに別視点からもこの発声ポジションについ
て解説していきましょうか。
ここからはいつも通りフースラー先生のアンザ
ッツやリード先生のヴォーチェ・ディ・フィン
ティも取り扱いつつお話していきます。
まずはアンザッツ
過去記事で何度もお話ししてきましたアンザッ
ツ「1」の重要性ですが実はこれだけでは話半
分。
声帯閉鎖を完全な状態にするにはアンザッツ
「1」とともに「3b」も共振させる必要があり
ます。
門歯と上顎の前側に声を当てにくことでこの共
振状態を作ることができます。
ただこの際に大きな弊害を起こすのが軟口蓋の
存在です。
中高音域でファルセット、ヘッドボイスで発声
する際には自ずと軟口蓋は開くので自然と鼻腔
に音は抜けます。
ただ低音域でアンザッツ「1」に音を当てに行く
と音質はシャープになり硬くはなりますが軟口
蓋は一般的には閉鎖します。
故に鼻腔に音が抜けません。
ではどうやったら鼻腔が歌唱時に共鳴腔として
使えるようになるのでしょう？
ここについてもフースラー先生は言及されてま
す。
ここから引用。。。
鼻腔が共鳴腔となるかどうかという問題は、口
蓋筋がある決まった行動を取るかどうかという
ことに係っており、口蓋筋によって軟口蓋が閉
じられないでいれば、鼻腔は共鳴腔として働く
のである。
しかしこの場合でも、もっと本質的なことはこ
の時声帯が、ある定まった伸展状態に置かれて
いるということ、であると思う。
引用ここまで。
これどういう事ですかね？
声帯がある定まった伸展状態？？
ここについてはアンザッツ「4」「6」が大き
く関わってきます。
ヘッドボイス（アンザッツ4）によって口蓋筋
が使われると声帯上方に空間が広がります。
この時声帯は伸展します。
さらにこの伸展を最大化させるのがアンザッツ
「6」の輪状咽頭筋です。
この首の後ろ側の筋肉が活性化され発声時に働
くと軟口蓋の干渉を受ける事なく鼻腔が歌唱時
に共鳴腔として機能し始めます。
では次はリード先生の著書から。
こちらは原書からそのまま転載しました。
近代ミックスボイスの、起源にあたる
「ヴォーチェ・ディ・フィンティ」
という声についての解説文、全てです。
この記事では冒頭部分で言及されているファル
セットに幾分「鋭さ」が足されたもの。
ここについて解説します。
裏声の中でも純粋な裏声に当たるヘッドボイス
（アンザッツ4）ではなくファルセット（アン
ザッツ5）から派生させた声であるということ。
さらにそのファルセットに幾分「鋭さ」を足し
たように調整された声。
ここでリード先生の著書に書かれている事と先
ほどのアンザッツで解説した内容が酷似してる
ことに気づかれましたか？
ファルセットの音質を更に鋭く硬質化させるた
めには声帯閉鎖が必須な訳です。
で、アンザッツの解説で書きました通り、完全
な声帯閉鎖を起こすにはアンザッツ「1」とアン
ザッツ「3b」の共振共鳴が必須なのです。
こうするとこのヴォーチェ・ディ・フィンティ
という声の正体も見えてきます。
ではここでもう一度冒頭で載せた鼻根支点の発
声図面を見てみましょう。
とても理想的な発声ポジションだと思いません
か？（笑）
日本人の歌手だとこの発声支点で歌われてる人
はプロでもまだかなり少ないかと思います。
英語圏の歌手でしたら比較的多いんですね。
ロック、メタルではありませんけど最近聴いて
てとても理想的な融合状態の歌声かなと感じた
のはマイケル・ジャクソンですね。
鼻根を支点にした綺麗な顔面共鳴の発声。
軽くてカラッと乾いた少しハスキーな母音。
とても参考になると思います。
では今回は以上です。
お読みいただきありがとうございました。