Human Adrenaline
G - DRAGON

"見ているだけで良くない？ "

ヤン·ヒョンソク社長が尋ねた。
GDのワールドツアーファイナルコンサートが終わった直後'クーデター'のミュージックビデオの話をするところだった。
疑問形だったが、返事を望む質問ではないようだった。
わずか数ヶ月前に同じことを聞いた場合、答えの代わりに'どのように言えばいいか分からない"という表情で笑ってごまかしただろうが、もはやそんなことはなかった。
3時間前、GDはファイナルツアーソウルアンコール公演で新曲‘クーデター’と‘ピタカゲ’のミュージックビデオを公開し、その両方"見ているひたすら良い"そんなレベルであることを私は否定することができなかったからだ。

そんなGDが帰ってきた。
ものすごいサウンドとビジュアルを入れた2番のソロアルバム<クーデター>を持って。

最近、私は軽薄な音楽の流行の雑念を続けていた。
すべてが早すぎて末梢神経ですら反応する時間がない、魂のない音楽がうんざりした。。

もう少しかっこよく、体を動かしてビットに乗れるグルーブ感のあるヒップホップの音楽が懐かしいと、 8月、ある週末のクラブでぼんやりと座ったまま考えていた。
そうするうちに'クーデター'を聞いた。
いやミュージックビデオで初公開されたので"見た"という言葉が正しい。
9月1日、 GDのワールドツアー最後の公演が開かれた体操競技場で私は再びぼんやりと座っていた。衝撃だった。
重くて遅いビット、そして節制されながらも破格的な映像が入れられたミュージックビデオの中には新しく生まれたGDがあった。
公演翌日に公開された4つのトラックと、続けて公開された残りの音楽も同じだった。
いつも大衆的ながら進歩的なアティテュードのヒップホップを持っていたGDが、今回のアルバムでは優れたビット感を持っていた。
以前のアルバムよりもシンプルだが、パワフルで同時にきれいに洗練された感じ。
昨年ミニアルバムを発売して間もない時間で完成したアルバムとは思えないほどだ。

<クーデター>アルバムを聞きながら、私はずっと前にマドンナがアルバムと一緒に' Frozen 'のミュージックビデオを出してセクシーなポップ歌手の時代のアーティストへと成長した換骨奪胎(新味を加えて独自の作品にすること)の瞬間を何度も思い出した。
GDは、既存の自分を完全に変えないながらも賢く、新しい服を着る方法を選び、デビュー8年目のこのアイドルスターは期待よりも早く進化の結果を出した。
自分を相手にしたクーデターの成功。
GDのGDらしく作る挑戦の結果である。

Q.どう過ごしてます？忙しいでしょう？
活動が始まったので、すごく忙しいんです。
その前はツアーしながらミュージックビデオまで撮ったからずっと忙しく過ごしました

Q.2番目の正規アルバムですね。どう思いますか？
すっきりしています。

Q.コンサートで'クーデター'を公開した直後に"今回のアルバムの満足度が非常に高い。一番のお気に入りのアルバムだ "と言いましたね。どんな面がそう思いますか？
まず、最も最近のアルバムだからです。準備も長くしました。
一曲一曲の完成度も高いと思います。
トラック数を合わせようと入れたのが一つもなく、すべてタイト(ぴったり密着している)に作られた曲です。
前は僕が大好きでもアルバムに入らなかった曲もあったが、今回はそうでもなかった。
その上、この曲らが愛されるととても嬉しいですね。
個人的に満足度が高いです。

Q.準備を長くしたんじゃないみたいだね？が出るとすぐにビッグバンツアーを行い、続いてソロツアーをしながらアルバムを作ったんじゃない？
今、このアルバムをミニアルバム前から準備したからです。
本来、ミニアルバムは計画になかったし、正規アルバムとして出てきていなければならなかったのですが。
その頃ディテールを完成できなかった曲がかなりありました。
公開してもかまわないレベルのものだけ選んだらミニアルバムになったのですが、実際にはより多くの曲を作業していたのです。
" Runaway "、 "Who you'、 ' Window '、 '늴리리야(ヌリリヤ)"などは、すでにトラックが出来ている状態であり、 "세상을 흔들어(世界を揺るがせ)"は、 2年前からやってきた曲です。
もちろん、今の<クーデター>に入れられたものは何度も変わったバージョンです。

Q.アルバム出す度に宿題検査を受ける気持ちだと言ったが、今回の宿題の提出はちょっと自信があったでしょう？

実際に終了する前ならそうだった。言葉通り"何が合っているのだろうか？ 'とたくさん悩みました。
あまりにも長い間持っていたアルバムだからそう思ったんじゃないかな。
僕は僕。
いつもこう話すけど、人々は僕が感を失ったというかもしれません。
僕は自分の音楽が大好きだけど、人々が聞いてそうではないのなら、それは感覚を失ったのでしょう。
僕が良くしようと出すアルバムといっても、結果的に出てくるもので評価を受けるじゃない？
元々そんなにこだわらないのに、今回は悩みましたよ。
このアルバムの反応が良くなくて、チャート上でもさほど良くなければ"ああ、これから僕は意図的でも大衆の好みに合わせて音楽をするかもしれない"と思いましたね。
だから難しかったんです。
しかし、幸いにも僕が見るに難しかったものも愛されていますね。

Q.難しいと思っていた曲ってどんな曲でしたか？

‘늴리리야（ヌリリヤ)’。
それと‘クーデター’も聞きやすいと思っていないです。

Q.簡単ではないでしょう。非常に遅く、重いビートじゃないですか。

はい。だから難しいと思いました。
今のアルバム全体を見ても大衆的に聞けません。だけどもうレベルがすごく高まりましたよ。

Q.GDが? でなく聞く人が?

聞く人です。
ジャンルに対する理解が広がったと思います。
この歌は、こう聞いて、あの歌はああ聞く方法をご存知のことと思います。
それが本当に嬉しいです。

Q.上手く作ったアルバムですね。ディプロ（ Diplo ）との仕事はどうでしたか？

DiploとはGD＆TOPの時から親交がある。
韓国に来るたびに会って、普段でも友達みたいに過ごします。
今回のアルバムの作成を始めて、ビートを受けたかった、元々"세상을 흔들어(世界を揺るがせ)"はDiploのトラックに合わせて書いたものでした。
Diploのダウントラックだった。

Q.ビートがとても早いね？

断然、早いね。
そのビートに抜け目なく(歌詞を)書いたけど、うまく溶け込めなかったんですよ。
そんな風に欲しがってばかりで終わらせられない状態だったから、Diploがそのトラックを他の人に与えてしまいまして？
その曲は僕と縁がないんだ。
結局"세상을 흔들어(世界を揺るがせ)"は、あっけなくなくしてしまいました。
後ほどDiploがBaauerと再びトラックを送ってあげると言った時は、" Harlem Shake 'が
出てきた直後だったので、そのような似たトラックが来るだろうと思いました。
しかし、すごーいヒップホップを送ったんですよ。
とても気に入って"세상을 흔들어(世界を揺るがせ)"に合わせる代わりに、最初からまた作業しました。
トラックが非常に強い感じだから最初に聞いたときに思いついた言葉が "クーデター"でした。
最終的に"세상을 흔들어(世界を揺るがせ)"は、後で個別に作業をしました。
ラップメイキングもまたやって。

Q.以前、F.OUNDでDiploをインタビューしたことがあります。
その時も非常にスマートな人だと感じたが、今回の "クーデター"トラックを聞いて天才だとオーバーに振舞っていましたよ(笑)
こんな音楽にミュージックビデオが増した作品が出ましたね。

嬉しいです、僕も。

Q.今回のアルバム作業中、3日昼夜をスタジオで過ごしたという噂を聞きました。
どんなトラックがそんなに悩ませたのですか？

特にあるトラックのせい、ではなかったです。
アルバムの発売がずっと延期されたじゃないですか？
正確には今日（ 9月11日GDのアルバムは9月13日に正式発売される）まで出てこなかった。
その理由が仕上げ作業がまとまらなかったせいなんです。
延期になって待っている人たちもつらく、僕もつらかった。
ほんのもう少しだけ、もっとやれば全て出来ただろうけど、作業してご飯食べて、スケジュールをこなしてきたらもう夜12時、午前1時になって結局スタジオで使える時間は4時間程度しかなくて….
こんな日々が繰り返されると出来ない、スタジオから出ていくのはやめよう。
だからパジャマを持ってきてスタジオで寝て、会社でご飯食べ、作業し続けました。
そうしたら出来ました。時間も短縮されて。

Q.今回のアルバムに共同作業した人々のうちにはTEDDYと一番長く作業したんでしょ？
今はGDの位置がたくさん変わったのでまた他のシステムだと思うけれども、今回の作業はどうでしたか？
アルバムのクレジットに特にTEDDYの名前がたくさん見えますね。

今回変わったことはそんなになくて、むしろ以前、TEDDY兄が韓国にずっと戻ってきて変わった点はあります。
アメリカでビッグバンの‘Always’や‘Remember’を作業する時はTEDDY兄が全て作っておけば僕たちがラップの歌詞を書く程度でした。
少しずつ通話して、ウェブ上で話しながら進めたけど、僕たちはTEDY兄と一緒に作業するのが、ただ嬉しいばかりでした。
僕のソロの作業をして、兄とより多くの作業をし始めました。
その時は僕もやはりプロデューサーという名前を前に出すためにたくさん努力しました。
TEDDY兄が"これどう？ "と一つ投げかけてくれれば、僕が作業してまた聞かせてあげて、
兄がアドバイスをしてくれるくらいシステムが変わったんですよ。
今は共同作曲家のような感じがします
家族よりもよく会う人だからとても親しくて、一緒に曲をたくさん書く以外ないですね。
もちろん僕にとっては、メント(人を助ける良い助言者)みたいな兄です。
してもかまわないこと、してはいけないことを第3者の立場でばっちりとつかんでくれています。
そんな目があるので僕が限度を越したり越えなかったり、その中心を維持しながら作業することができるようです。
最近では兄とトラックを一緒に書いたら、ディレクティング(やり取りを最適化し成果を最大にする)自体を僕がするように言われるんですよ。
以前はディレクティング済みの作業をまた聞かせるのも、ものすごいドキドキしたんですよ。
今はそのような作業をとてもたくさんやったせいか、曲一つ終わらせた時、お互いの作業を気に入ってする場合も多いですね。
パートナーって感じで頑張っています。
もちろん僕は相変わらずたくさん学ぶことがあるでしょうね(笑)

Q.アルバム発売前に‘늴리리야(ヌリリヤ)’をミッシー・エリオット(Missy Elliott)と共に公演したでしょ？ステージの準備しながらどのような話をしましたか？

思ったよりミッシーは恥ずかしがり屋で、人見知りでしたよ。
ステージやラップを見たら、食ってかかる性格だと思ったが、とても静かで、笑い上戸なタイプ? 驚きましたよ。
公演を控えてアメリカに到着してすぐに会いに行ったが、ステージのためのアイディア会議を少しだけしようと言って、スタッフ全員追い出したんですよ。
本当に僕とミッシー2人だけ残って意見を交わしました。
近い人たちにもその過程を公開しないということでしょうね。
ミッシーは僕の曲なんだから自分の心のままにしなさいと言いました。
自分が合わせてついて行くというから僕はものすごく負担になりました。
こういうものをこのようにしたら良いだろう程度で話をしたが、“分かった。まずは寝なさい。私がダンサーと合わせておくから。あとで見にきなさい”と言われました。
アメリカに着いてすぐミーティングしに行った僕がとても疲れているように見えたようです。
次の日に行ってみるとダンサーたちがとても揃っていて、ステージに上がりました。
一つ驚いたのはステージの下や、練習室ではそうでなかったミッシーがリハーサルステージから爆発的に変わったこと。
マイクを持つと昔のようにパワフルになりましたよ。
実際、ステージと関連したこと以外はあまり話せなかったです。
ファンだった、好きだった、こんなことは当然話しましたよ。
なんてたって、本当にファンだったから。

Q.そうですよね。
放送見ながらGDは昔を思い出すだろうね、本当に胸がいっぱいだと思いました。

そうですね。すごく胸がいっぱいですね。ずっと記憶に残ると思います。

GDとのインタビューは彼がの事前録画をした夜遅くに進行された。
‘クーデター’、‘ブラック’、‘ピタカゲ’等3曲の録画を進める間、私は時々、レコーダーをつけたり消したりして、そのたびにGDはメーキャップをして、衣装を着替えて、ヘアースタイルを新たに変えて。
慌ただしい控え室の状況に真剣な話が不可能だろうと心配したが、幸いGDの返事は短かったり軽くなかった。
また音楽の話が出てくればキラキラ。
彼が録画のために控室を離れた合間を利用して軽い質問は全部削除してしまった。
真剣な質問一つについてくるたくさんの内容を書き綴る方がもっと良いと思ったからだ。
幸運にも私の頭の中にそれに関連する、まだ文として書かないで寝かせておいた話も多かった。その中には去る3月、ソロツアー開始直前にあった記者会見での記憶もある。
初のソロコンサートと2回目のソロコンサートの違いを尋ねた質問に彼は“初のソロコンサートの時はあまりにもアイドルだった”と答えた。
ある程度の予想だったが、直接その理由を聞きたかった。
だからまた尋ねた。

Q."あの時はあまりにもアイドルだった"と言った理由は何ですか？

今ソロツアーを終えて、また違う思いでもありますが。
4年前、初のコンサートはアーティストとしてステージに立つ気持ちではありませんでした。
その後も、人々が心地良い言葉で僕に修飾語をつけてくれたが、僕の中で"アーティスト"と言うのが確立されていない状態でした。
過渡期というべきか?
アーティストを夢見るアイドル、そして音楽を続けているアイドルだった。というのが正しいでしょうね。
そうするうちに音楽を作って、ステージを飾って、公演をしながらも同様にそのような曖昧な感じを消すことができなかったと思います。
ビッグバンのツアーをしながらもたくさん感じたが、今回のソロツアーをしてからはアーティストとしてステージに上がってツアーをするという自信があります。

Q.どんな変化のせいでしょうか?

アイドルのコンサートにはいくつかの枠組みがある。
パロディーものは無条件にある。
公演の合間に面白いものをします。
女装したり先輩歌手の歌を笑わせるように歌ったりもします。
ファンたちは面白いと言って、好んで下さるが、ある瞬間‘もうこれはダメだ’という気がしました。
僕だけでなく他のビッグバンメンバーも同じでした。
僕たちは同じようにやる必要がない。
この公演内容を持って外国に行った時、そこの人々は理解できないでしょう。
字幕で説明をしても限界があって。

Q.理解できない感情ではあります。私も理解できなかったが(笑)

理解出来なくて構いません。
僕たち自身が最初から最後までかっこいいだけでも、という気持ちが既にありました。
外国のアーティストたちの公演みてください。
楽しみやかわいい要素なく、最初から最後までカッコいいでしょ。
僕たち自身、こんな面で変わりましたよ。
コンサート舞台を準備しながら世界的に有名な監督らとする理由もこういう事を学びたかったからです。
こんな仲間とやれば外国アーティストがどんな風にショーを完成したのか学べるし、僕たちに何が足りないかを知ること出来ると思いました。
学び続けて、今回のソロツアーをしてまた気付いた点があります。
したがって、最初のコンサート時にはどうしてもアイドルという感じが強かったと言っていたのです。
その世界の中で生きていたからです。

Q.その時は音楽そのものよりも、他のエフェクト（効果や影響)に集中していたような気がします。

はい。あまりにもエンターテイメント的でした。
もちろん、今もエンターテイナーとしてステージに上がるが、その時はバラエティ番組かな？

Q.一人でワールドツアーを回りながらたくさん考えましたね。

ビッグバンでワールドツアーした時からたくさん感じました。
外国のステージは違いますね。

パート2はまた今度wwww

F.OUND GDインタビュー全文和訳①