ビートボックスの歴史や基本技術、著名なビートボクサーの活動、大会情報まで詳しく解説。楽器不要で誰でも始められる新しい音楽表現を学び、その魅力を体感しよう。初心者向けの実践方法も紹介!


はじめに

ビートボックスは、人間の発話器官だけを使って楽器の音を再現し、リズムやメロディーを作り出す独自の音楽表現です。この新しい形態のパフォーマンスは、ニューヨークのストリートカルチャーに起源を持ち、現在では世界中で認知されつつあります。日本においても、2000年代初頭から徐々にその概念が広まり、独自の文化が形成されてきました。今回は、ビートボックスの魅力や歴史、実践方法などについて深く掘り下げていきましょう。

ビートボックスとは

ビートボックスとは、口や喉、鼻などの発声器官を使って、ドラムやDJプレイなどの音を再現し、リズムやメロディーを作り出す表現形態のことです。

パーカッションとの違い

ビートボックスは、単なる「ボイス・パーカッション」とは異なる概念を持っています。ボイス・パーカッションは口で打楽器のような音を出す技術ですが、ビートボックスはさらに様々な音を発する技術に加え、単独での演奏スタイルを特徴としています。両者は歴史的な背景が異なり、ビートボックスはより新しい音楽表現として注目されています。

日本においても、「ハモネプ・リーグ」などの取り組みを通してビートボックスの概念が形成されてきました。ビートボックスは、楽器を必要とせず身体だけで音楽を作り出せる点が魅力的で、誰でも手軽に始められる表現方法です。

ビートボックスの起源

ビートボックスの起源は、1970年代から1980年代にかけての黒人貧困層のコミュニティにあります。機材を持てない環境の中で、口と身体を使って音楽を表現するテクニックが生まれました。当初は単なる遊びの延長線上にありましたが、徐々にカウンターカルチャーとして認知されるようになりました。

後にFat BoysやRahzelなどの著名なビートボクサーが登場し、ビートボックスの領域を大きく押し広げました。彼らのパイオニア的な活動によって、ビートボックスは本格的な音楽表現として確立されていったのです。

ビートボックスの実践

ビートボックスの基本は、口や喉、鼻などの発声器官を使って、様々な音を再現することから始まります。

基本の3つの音

初心者が最初に習得すべき音は、以下の3つです。

  • ハイハット - 「ツ」と発音する
  • バスドラム - 口を閉じて息を吐き出す際の破裂音を利用する
  • スネアドラム - 「プッ」と発音し、「スー」の音を加える

これらの基本的な音を組み合わせて、8ビートのリズムを刻むことから始めましょう。最初はゆっくりとしたテンポから、徐々に速いビートにチャレンジしていきます。

リズムの習得

実際の曲を聴きながらビートを合わせる練習をすることで、より複雑なリズムパターンを自然と身につけることができます。YouTubeチャンネル「YUYA GOTO | MUSIC VLOG」では、ビートボックスの講座動画が配信されているので、参考にするとよいでしょう。

また、スネアドラムの練習を続けることで、速いビートを刻めるようになり、他の楽器とのセッションも可能になります。

ビートボクサーの活動

ビートボックスの世界には、数々の著名なビートボクサーが活躍しています。

KAIRI先生

KAIRI先生は、ヒューマンビートボックスの大会で過去に三度も日本一となった実績を持つビートボクサーです。アーティストとしても活動し、ビートボックスの魅力を広く伝えています。KAIRIが行う授業では、基本の3つの音の習得から始まり、8ビートの練習、さらには日常生活の中にあるヒントの紹介など、体験を通して楽しく学べる内容となっています。

また、複数人で協力してビートボックスを行うことで、さらに幅広い表現が可能になることも学べます。KAIRIの真摯な姿勢に、受講者は感銘を受けているようです。

埼玉出身の99年生まれ女性ビートボクサー

埼玉出身の99年生まれの女性ビートボクサーは、15歳からビートボックスを始め、数々の大会に出場してきました。J-popを取り入れた独特のスタイルで、女性ならではの高音とリズム、フローが聴く人を魅了しています。

YouTubeチャンネル「RGB BEATBOX」を運営し、総再生回数は20万回を突破。また、全国で「B' beatbox battle」を主催し、若手の育成に努めています。これまでにもBoice less festival vol.7でジャッジ賞を受賞したほか、ラボ杯ビートボックスバトルのFemale部門で準優勝、AbemaTV「見取り図エール」に出演、B-SHOT vol.1で準優勝、Woman Reignでも準優勝するなど、数々の実績を残しています。

ビートボックスの大会

ビートボックスの世界では、様々な大会が開催されています。

BEATCITYジャパン

BEATCITYジャパンは、日本国内で最大規模のビートボックスの大会です。エリア予選は以下の7つのエリアで開催されます。

  • 北海道大会 - 2024年6月8日(土) UTAGE SAPPORO (ABEMAで17時30分から生配信)
  • 福岡大会 - 2024年6月22日(土) Ibiza FUKUOKA (ABEMAで16時30分から生配信)
  • 沖縄大会 - 2024年7月7日(日) epica okinawa (ABEMAで16時30分から生配信)
  • 仙台大会 - 2024年7月21日(日) ART NIGHT CLUB (ABEMAで17時30分から生配信)
  • 名古屋大会 - 2024年8月3日(土) UTAGE NAGOYA (ABEMAで16時30分から生配信)
  • 大阪大会 - 2024年8月11日(日) GHOST Osaka (ABEMAで16時30分から生配信)
  • 東京大会 - 2024年8月18日(日) BAIA (ABEMAで16時30分から生配信)

全会場で再入場が可能です。出場者エントリーは、ZAIKOリンクより「出場者エントリーチケット」を購入し、イベント当日までにエントリーフォームに入力することで完了します。

まとめ

ビートボックスは、身体だけで様々な楽器の音を再現し、リズムやメロディーを作り出す独自の音楽表現です。ニューヨークのストリートカルチャーに端を発し、現在では世界中で認知されつつあります。日本においても、独自の文化が形成されてきました。

基本の3つの音(ハイハット、バスドラム、スネアドラム)から始まり、リズムの習得を経てさらに高度なテクニックに挑戦していくことで、ビートボックスの奥深い魅力を体感できるでしょう。そしてビートボクサーたちの活動や大会を通して、この新しい表現形態がさらに発展していくことが期待されます。ビートボックスの魅力に触れ、その可能性を感じてみてはいかがでしょうか。

よくある質問

ビートボックスの特徴は何ですか?

ビートボックスは、楽器を使わずに口や喉、鼻などの発声器官だけで様々な楽器の音を再現し、リズムやメロディーを作り出す独自の音楽表現です。単なる「ボイス・パーカッション」とは異なり、より多様な表現が可能で、音楽を作り出す手段としても注目されています。

ビートボックスの歴史はどのようなものですか?

ビートボックスの起源は、1970年代から1980年代にかけての黒人貧困層のコミュニティに遡ります。機材を持てない環境の中で、口と身体を使って音楽を表現するテクニックが生まれました。その後、著名なビートボクサーの登場によって、ビートボックスは本格的な音楽表現として確立されていきました。

ビートボックスを実践するにはどうすればよいですか?

ビートボックスの基本は、口や喉、鼻などの発声器官を使って、ハイハット、バスドラム、スネアドラムといった基本の3つの音を再現することから始まります。これらの基本的な音を組み合わせてリズムを刻むことから練習を始め、徐々に複雑なパターンにチャレンジしていきます。また、YouTubeやTwitterなどで指導動画やアドバイスを得ることができます。

ビートボックスの大会はどのように開催されていますか?

日本国内で最大規模のビートボックスの大会は「BEATCITYジャパン」で、北海道、福岡、沖縄、仙台、名古屋、大阪、東京の7つのエリアで予選が行われます。出場者はZAIKOリンクで「出場者エントリーチケット」を購入し、イベント当日までにエントリーフォームに入力することで参加できます。全会場で再入場が可能となっています。