南京ファンミインタビュー

これです

ELLE動画

ジュンスフォーカスで

トニモリ making

南京ファンミ 追記あり フル映像あり

なんでそんな怖い顔してるのかなあ
緊張？　それとも　みんながやかましいから？
終わったら笑顔になったから緊張だね　そうでしょ



これも同じだけど
これも


追記
「今から考えればこのシャボン玉邪魔ですよね
あまりにも多すぎるし
これもいやがらせの一つだったのかもって思ってしまいます。
歌い終わってすぐ後ろを向いたジェジュンの気持ち
歌っている時顔にあたったりしなかったかなこのシャボン玉　失礼な奴」

南京はツアーもあったから日本人も行ったでしょうけどどのくらいだったのかしら
この時期によく思い切りましたね
なんともなかったんでしょうけど



No Gain

前も見た気がするけど　　ファンメイド


これが削除されたというファンメイドの動画みたいです。日本語入っていますね

これも同じだけど視やすいかな

それでうるうるしたとか





フル映像来ました

韓国ミュージカル市場“なぜチケットはこんなに高いのか

>2012年10月20日15時07分

世の中のすべてのことにはそれぞれの立場がある。人々はその立場に合わせて考え、時には他の人々と対立したりもする。しかし、みんなが知っておかなければならないことが一つある。その誰かの立場も、正解ではないということだ。知らないことは隠さず、現実と照らし合わせ、お互いの立場を分かり合ってこそ前に進むことができる。今回の記事はそのために生まれた。過去、ミュージカルのVIPチケットだけが人生の唯一の贅沢だった記者(チャン・ギョンジン)と、ミュージカル評論家のチ・ヘウォンが対面し、お互いの立場を聞いてみた。熱狂も批判も、何でも明確に分かってこそできるものである。初回は「私が払った高額なチケット代は何に使われたのか、チケット代戦争編」だ。

100000×96×4＝？…今まで一体いくら使ったんだ！

チャン・ギョンジン：1冊にチケット96枚が入るチケットブックが家に4冊ある。今までいくら使ったんだ！今回「英雄」が4回目の再公演を始め、チケット代を5万～3万ウォン(約3000～2000円)に値下げした。大劇場のミュージカルの最上部の席が6万ウォン(4000円)くらいだったのに、VIPがそれより安い。観客たちは歓迎する雰囲気だが、すべての大劇場のミュージカルがチケット代をそんなに下げるわけにもいかないし、その状況を長く維持することも難しい。そのため、オープンラン(公演終了日を指定せずに続けていくこと)を代案として進めているが、実は韓国で公演される作品の平均サイクルが約3ヶ月だから、むしろオープンランはその競争から押し出されてしまう。観客の立場からも、いつでも観れる公演より、今しか見れない公演に手が伸びるものだ。一度公演を終わらせ再び開始することに慣性が生じ、そうするうちにオープンランではない公演でも回転が速くなり、悪循環になる。

ミュージカル市場の構造的な問題がある

チ・ヘウォン：「英雄」のチケットに関して制作会社たちが問題としていることの一つが、政府から支援金を受け取ったことだ。支援金を受け取って、それを観客に返すという気持ちは分かるが、支援金を受け取れなければ、もうそれもできなくなる。払い戻してくれてもあらかじめ定価でチケットを買った人たちは不愉快に感じただろうし、「英雄」が終わると、ブルースクエアサムスンカードホールも次の作品で打撃を受けるかもしれない。チケット代は制作費、座席数、有料占有率などを計算して決まるが、ブロードウェイはオープンランを基準にするから、例えば平均チケット代80ドル(約6000円)に有料占有率70％だとすると、どれくらいでBEP(損益分岐点)に一致するかが予想できる。超大作の作品に比べて相対的に制作費が低い作品は、1年以内にBEPに一致することもできる。しかし、韓国市場は構造的に貸館期間があらかじめ決まっており、有料占有率を70％に合わせてからチケット代を決める方法で逆算していく。ますます制作費は高くなり、構造的にオープンランが不可能になるから、再公演のためには最小限の価格に合わせなければならない。このままだと、これ以上チケット代を下げることはできない。

JYJ ジュンスが出演するから奥の席でもVIP価格を払えと？

チャン・ギョンジン：構造的な問題は認めるが、お金ほどの価値を払っているのかを問う必要がある。最近の大劇場は1階にVIPとR席、2階にR席とS席、3階にS席とA席が3：1で分かれる。LGアートセンターの場合、見きれ席もほとんどなく、3階の最上部でもよく見えるため、その等級を認めるに値する。しかし、多くの劇場はVIP席を乱発している。昨年公演された「天国の涙」も、等級が1、2、3階だけで区分されていた。いくらジュンスが出演するといっても、運動場のように広い国立劇場の客席1階のサイドとセンターが同じ値段というのは、納得がいかない。だが、チケット代にホテルケータリングが含まれたCHARLOTTE THEATERで営む“VIP ROOM”は、適正な水準と思われるプレミアムサービスが含まれている。しかし、プレミアムを付けて販売したあるミュージカルは、より高いチケット代を受け取りながらも、公演のパンフレットとクッション、ミネラルウォーター1本をプレゼントした。そんなことは最初からしない方が良い。

空席を作らず、流動的にチケットを販売して満たせ

チ・ヘウォン：等級は韓国もブロードウェイもほぼ同じだ。その代わり、20～40ドル(1500円～3000円)のラッシュチケットと学生チケットの席が別途に設けられている。当日チケットを50％まで割引してくれるTKTSもあって、毎日抽選し、安くしてくれるロータリー制度もある。有名で人気のある作品は、プレミアム席を別途用意することもあるが、そのチケットは最安値のチケットと10倍ほどの差がある。人気がある公演だからといって、ラッシュやロータリーがないわけではないので、様々な人が自分のレベルに合わせて公演を見ることができる。天候悪化によるキャンセルチケットが出たら、ラッシュチケットの席でなくてもその価格で販売することもある。韓国にも現場販売はあるが、割引がない。公演というものは飛行機と同じで、空席があってもドアを閉めて発たなければならない。売れないかもしれないと思いながら作る公演はないだろうが、売れなかった場合、その時に使う柔軟な対策を整えなければならない。200ドル(16000円)のプレミアム席があるなら、立ち見でも大丈夫という人々のために、20ドルの立ち見席も作らなければならない。
安くて楽に見る方法は本当にないのか？チャン・ギョンジン：ブロードウェイのように明確な割引システムはないが、最近はソーシャルコマースにもミュージカルチケットがよく登場する。特に、小劇場のミュージカルたちには独特な割引もある。「ストーリー・オブ・マイ・ライフ」は主人公の職業が“作家”という点に着目し、本の寄付割引を行った。しかし、作品ごとに割引政策が異なって、世宗(セジョン)文化会館やBCカード、INTERPARKなどで個別に進めるイベントが散らばっていて、一つにまとめてくれるサイトが必要だ。今は観たい作品を選んだ後、割引情報をいちいち探さなければならない状況だ。統合的にまとめたものがあれば、ミュージカルを一つのイベントとして考える人々も、簡単に作品を選ぶことができるのではないだろうか。

柔軟な思考ほど長期的な視線も必要だ

チ・ヘウォン：ブロードウェイには割引クーポンや情報を一目でまとめたBroadwayBox.com がある。今年の夏、ニューヨークで15作のミュージカルを観たが、平均32ドル(2500円)の良い席から観ることができた。ラッシュチケットも、ロータリーのチケットも買った。ブロードウェイは割引システムが立派に構築されていて、こまめに動けば全て安く観ることができる。韓国にも団体観覧があるが、グループセールスをもう少し積極的に誘致する必要がある。ブロードウェイでは公演が決まったら、始まる4～5ヶ月前からグループセールスエージェントと彼らが抱えている学校、旅行会社、関係者らを集めて、彼らだけに向けたブリーフィング(簡単な報告)をする。「メリーポピンズ」を例にとると、簡単に歌も歌って、少なくとも出る時はメリーポピンズの笠一本だけでも持たせてくれる。「ビリーエリオット」を始める時は作曲家であったエルトン・ジョンが登場した。短期的な割引の恩恵も重要だが、大きなプランを組む必要がある。

ファンは損する

チャン・ギョンジン：前は公演がスタートする1ヶ月前のチケット戦争に飛び込んだりもしたが、最近は早期前売りでは買わない。公演スタート後、割引が多く行われるため、もっと高くお金を払うことになるからだ。一般観客よりファンたちの口コミがより強いものなのに、再観覧割引もいいが、観客のための心理的な補償があってほしい。昨年行われた「スリル・ミー」や今年4月に行われた「居酒屋風月」は、公式的にオン・オフラインを通じて俳優とファンが出会う場だった。市場が大きくなった分、バックステージツアーも定期的に行って欲しい。プレスコール(マスコミ向け公開稽古)の際にファンたちを呼ぶが、むしろそんな堅苦しい席での出会いはファンも、マスコミ関係者たちも喜ばない。

忠誠度を高められるコンテンツを提供せよ

チ・ヘウォン：しかし市場がここまで来られたのは、実は“オタク”の“徳”だ。制作会社も彼らの口コミがもたらす影響力を理解し、理解しているだけのアクションを見せなければならない。今韓国の市場は余りにも硬直している。とりわけ、ミュージカルが好きな人々にもっと忠誠度を高められるメンバーシップイベントを提供しなければならない。事前イベントを行ったり、メイキングフィルムを公開したりすることもできるだろう。強いて俳優を押し立てなくてもできることは多い。舞台裏を知りたがる人々に見せてあげよう。

高くてもいい、良い公演を作ろう

チャン・ギョンジン：ミュージカルが好きな人々はチケット代が高くても公演さえ良ければ、喜んで財布の紐を緩める。映画やドラマ、ミュージカルすべて良い作品に出会うのは運に尽きるが、相対的に単価が高いミュージカルには観客たちがより厳しくなる。なぜ音楽がライブではなくMR(伴奏、コーラス)なのか、冷静に見ればギャランティーを基準に高い俳優とそうでない俳優、なぜ同じ金額を払って観なければならないかなどについて、制作陣は作品で答える必要がある。そうでない公演も多いが、アンサンブルが重要な作品にも関わらず、スターのキャスティングに力を入れてしまい、アンサンブルが合わなかったり、哲学の深い公演が大衆性のために余りにも軽く描かれたりする傾向もある。信頼を壊してはいけない。ただ良い公演で報いてくれれば、それだけでも十分だ。

“完成度”を問う時ではない。“完成”を作るべきだチ・ヘウォン：オープンランが不可能な状況で“シーズン”という名の下に、公演期間を短くしているのが今の現実だ。そんな状況なら曲を追加して、シーンを外して少しずつバージョンアップさせるのではなくて、ある程度完成するまでは俳優が変わっても、演出は変わりなくやっていくのが正しい。ブロードウェイの基準からみると、作品自体のブランドができる前にオリジナルキャストが分かれてしまった場合だ。ミュージカルは単純に俳優の力だけでは引っ張っていけない。アダム・パスカルがいなくても「レント」が12年間やっていけたのは、その作品自体が完成されていたからだ。料理も食べ終えてこそ評価ができるが、今は調理し続けている状況だ。むしろ可能性はリバイバルプロダクションにある。「若きウェルテルの悩み」は、ある程度公演されてから、3年間整備して完全に新しいバージョンで紹介された。それが制作者と観客みんなが同意する再解釈ではないだろうか。

元記事配信日時 : 2012年10月12日14時00分 記者 : チャン・ギョンジン、翻訳 : ハン・アルム

ふんふん　　なるほど

代行さんも考えてよね

ジャッカルの公開日が

15日で舞台挨拶があるということは　日韓交流総合展にジェジュン来ること出来るんだろうか
15日から数日続くようなのに・・・・
交流総合展は14日開幕　出演あるとしたら15日みたいですけど
いつもだけどどうしてこんなに重なるのかしらね
14日だったらギリギリセーフだけど
その日にはなんもないみたいだし
もう往復はがき買いに行かなくちゃっていう方もおられるようだけど
なんか　望み薄なような気がして
まあ　もしどんな技を使ってでも　可能になったとしても
チケット（？）参加券？　それ取るのって　至難の技でしょう
DVDよりもっとね
はぁぁぁ
本当にねえ　もう　疲れるわ
愛し続けるのがこんなに　疲れるものだなんて
愛したのが罪なのね(・・。)ゞ(*ﾟｰﾟ)ゞ

ジャッカル観たいよぉ

そうなんだなあ

東方神起、必要なのはパフォーマンスではなく「音楽的な変化」

2012年10月20日10時26分

SMPから抜けだしたと言うが……東方神起の“歌声”が聞こえない

ユンホ、チャンミンの2人体制の東方神起が2ndアルバムをリリースした。昨年1月にリリースしたアルバム「Why？(Keep Your Head Down)」以来、1年8ヶ月ぶりのニューアルバムだ。

しかし、タイトル曲「Catch Me」の反応は今ひとつだ。根強いファンの支持により、アルバムの売上枚数は順調だったが、一般の人々からの反応を測定できる音楽配信チャートでの成績は振るわない。「Catch Me」はGAONチャートのデジタル総合チャートで、10月第1週(9.23～9.29)16位にランクインし、第2週(9.30～10.6)は29位にランクダウン、10位圏内に入ることはできなかった。

ダブステップを加えたが、SMPスタイルから抜け出せない音楽

東方神起は、報道資料とインタビューで「Catch Me」をSMP(SM特有の音楽パフォーマンスを称する言葉)ではなく、ダブステップ(2000年代の初期、イギリスで生まれカナダ、アメリカなどで人気を集めているエレクトロニカジャンルの1つ)のエレクトロニカダンスナンバーだと紹介した。
しかし、新しい試みとはいえ、SMPスタイルの音楽に新たに人気を得ているエレクトロニカサウンドを調和させたものであり、音楽的に成功したとは言い難い。ファンからすれば、この曲の作曲者がこれまでSMPサウンドを作ってきたユ・ヨンジン理事である点が一番の“罠”であるように見える。
SMエンターテインメントの説明通り、東方神起がSMPから脱したのであれば、彼らの華やかなパフォーマンスではなく、巧みなアイドルの“歌声”が聞こえなければならない。しかし、今では東方神起関連の報道のほとんどが、彼らのパフォーマンスに集中していることに注目する必要がある。SMのスタイルから抜けださなければならないが、ひたすらに新しいものを試みることができないのが今の東方神起のジレンマだ。
ユンホがメディアとのインタビューで「これまで強烈で暗い曲が多かったので、今回は少し明るい曲を(作曲家たちに)頼んだ。だから曖昧な曲がたくさん入ってきた。それが僕たちらしくもあり、僕たちらしくない曲だ」とアルバムについて説明したのも脈絡は同じだ。

実は、SMエンターテインメントのパフォーマンスへのこだわりは、“超大型新人”としてデビューさせたEXO-Kの振るわない成績の原因でもあった。デビューする前から優れた容姿で世間の注目を集めていたが、新人には難しいパフォーマンスと重い内容の歌詞で、人々から大きな支持を得ることに失敗した。

考えてみれば“手に負えないほどのパフォーマンスと歌をこなすのがその歌手の実力だ”というSMエンターテインメントのモットーが、SM所属の男性アイドルを“罠”に陥れているのだ。ファンたちは東方神起が肩に力を抜いて、素晴らしい歌唱力を披露できる曲を聞かせてくれることを願っている。デビュー10年目を迎える男性アイドルに求めるものは、華やかなパフォーマンスではなく、斬新な変化ときちんとした歌だ。

元記事配信日時 : 2012年10月16日10時37分 記者 : チョン・ヨンジョン

極めてまっとうな記事ですね。

あんまり聞こえてこないなあと思っていたら　あのEXOとかいうグループもふるわないんですね

すっごくきれいなお顔をしたグループで　ああ　処置済なわけね　って思って

SMだもんね

そう思うと胸にチクっと　来るものも　あるわけですけど

深く考えないでおこう・・・・・・・・・っと

ものすごくお金かけて　色々してもらって　ある意味うらやましいとこ　ありますけど

あの日本でのファンミだってね　　貸してもらって見てみたんですよ

ツアーライブもね

行かないけど　絶対　でも　どうだったかなあとは思うんですよ

昔　好きだった人はどうしてるかなあって

相変わらず日本ファンに愛されていました

私の心は　全然動かなかったけど　その　お金が　うらやましい

ええぇい　いや全然いいんだけど　

そのお金があるなら　精算書出せよってヽ( )｀ε´( )ノ

来た来た来てた

メール来てました　ってか
18時の段階では来てなかったのに
今見たら　来てた　それも　15時っていう時間になってたが
だけど
それ来てなかったんだけど
違う世界を回って配達されてたみたい
でもうれしい(＝⌒▽⌒＝)(*^▽^*)


「予約完了メールの送信に不具合が生じており、予約 が完了した全ての方に 

再度予約完了メールをお送りしております。」


再度って　初めて来たんですけどね(^_^;)

４万台の番号でした。

再販って　どんだけなのかな

数　少ないかもしれないから　署名続けたほうがいいと思う

署名サイト

まだ5千ちょっともっとがんばらないと

それから最後までエラーで行けなかった人にも　メール来ているらしいですよ

メールチェックしてみてね