伝統工芸士 但野英芳さん（４４歳）
日本の文化、伝統、工芸を世界に広める。
第一回は江戸切子です。
江戸切子とは、江戸末期に江戸（現在の東京）で始まったカットグラス工法のガラス工芸・細工です。１９８５年に東京都の伝統工芸品に認定され、その後、２００２年には、経済産業大臣指定伝統工芸品にも認定されました。
但野さん作品の特徴を教えてください。
江戸切子のデザインは本来、矢来とか菊とか麻の葉模様とかに代表されますが、これらは直線をもとにしたパターンの模様です。それだけではどれだけデザインに凝ろうと、最終的には同じようなものになってしまいます。
そこで、私はあえて曲線を多用したり、ほかの人がデザインしない龍や蜘蛛、金魚などのデザインに挑戦してきました。
私の代表的な作品であるトカゲは３０センチほどの花瓶で、２色の素材を使って製作したものですが、
このトカゲについては細かい伝統的なパターンは一切使っていません。あえて切子の伝統的なデザインを無視したうえで、切子の技術と道具をしようして作り上げた私の意欲品なのです。
これは非売品ですので、あえて値段はつけていませんが、おかげ様で１００万程度の作品はよく売れています。一般的な作品としては、ぐい飲みで２万から３万です。
江戸切子の値段はそれを制作する材質にもよります。江戸切子の素材は、ソーダガラス、セミクリスタル、そして本クリスタルという３つの材質がありますが、私の作品はすべて本クリスタル（クリスタル２４％）を使用しています。これはバカラなどと同じ材質です。
素材がもともと高いので、多少値が張りるかもしれませんが、どうせ手間をかけて作るのであれば、いいものを作りたい、という思いで制作をしています。
江戸切子の魅力はなんでしょうか？
そこにいれるお酒や食べ物の魅力を最大限に引き出すことができることでしょうね。
なんでもない素材が、江戸切子のグラスや器に入れられると、その魅力が際立つ。
江戸切子はそのもの自体でも芸術ですが、中にものをいれることで本来の役割を担った時にも美しい芸術作品となります。
ガラスのゆらめきや色など、ガラスのもつ優雅さを引きさせるのは、江戸切子がもつ繊細なカットがあるからではないでしょうか。
今後の活動や抱負を聞かせてください。
切子が伝統工芸品として認知されたのは最近の話なのです。
昭和６０年（１９８５年）に初めて東京の伝統工芸品として認定を受けました。また国で認定されたのはさらに遅く平成１４年（２００２年）なのです。
その意味では認知度はまだまだ低いと思っています。父が切子職人として活躍していた昭和６０年以前は、ガラス加工業、とうい目でしか見られていませんでした。もちろん、江戸切子という名前はありましたが。
ですので、私としては、まだまだこの業界は認知度を高めていかないといけないと思います。
あたらしいデザインで江戸切子の魅力を引き出し、さらに認知度をあげいくための、その先鞭として活躍していきたいと思っています。
おかげさまで、江戸切子はスカイツリーのエレベーターにも使わましたので、メディア等にもとりあげられて多少は認知度も上がってきたが、まだまだこれからです。
同時に、直線的な模様や一般的なデザインで、まだまだ魅力的とは言えない。
そこで新しいデザインやカットに精力的に取り組んで、江戸切子の認知度を魅力を上げていきたいと思っています。
ガラスのカットといえば、バカラ等が有名ですが、日本ではあまり作られていないようなイメージがある。しかし、日本にもこのような素晴らしガラスのカットがあることを広めたいと思っています。
海外での認知度もまだまだ低いです。
そのために、これからの活動は、百貨店の常設店を増やしていきながら、催事に出品することは少しずつ減らしていきたいと思っています。催事に出ると、実演しないといけないため、切子を制作する時間が取れないくなってしまうのです。今後はネット販売等も検討していますが、まずは私のオリジナルの作品を作る時間をこれから確保して、自然を題材にした幾何学模様に縛られない意欲的な作品を作っていきたいと思っています。
但野さん、本日はありがとうございました。
【English】
Edo Kiriko
Mr. Hideyoshi Tadano (age 44), METI-designated traditional craftsperson
Introduction Japanese culture, tradition, and crafts to the world
Vol. 1 – Edo Kiriko
Edo Kiriko is a glass craft in a form of glass cutting that founded in Edo(now called Tokyo) at the end of Edo period. It was designated asTraditional Crafts of Tokyo in 1985, and designated as TraditionalCrafts by the Minister for Economy, Trade and Industry in 2002.
Please tell us the features of your works.
Edo Kiriko’s original design is represented by Yarai (fence made of bamboo or board), chrysanthemums flowers and hemp leaf and they are the patterns based on strait lines. However elaborate the design is, the works become eventually similar if they use only strait lines. Thus I dare to use curve lines and challenge to design using a dragon, spider, and goldfish that other craftsman do not use.One of my representative works is “Lizard”, which is a flower vase of 30 centimeters high and made of two colors of materials, and I did not use fine and traditional patterns at all. It is my ambitious work made by techniques and tools of Kiriko and ignoring traditional design of Kiriko. This is not for sale and has no price. My works whose unit price is around 1,000,000 yen sell well. One of my ordinary works is Guinomi (Japanese sake cup) whose price range is from 20,000 yen to 30,000 yen.The price of Edo Kiriko is depending on the materials. The materials of Edo Kiriko are three types: soda glass, semi crystal, and real crystal (crystal 24%). I use real crystal in all of my works and it is the same material used in Baccarat. Since the material is expensive, the prices of my works are high. I would like to produce better products if I put effort into them.
What is attractive points of Edo Kiriko ?.
It is that Edo Kiriko can bring out the charms of food
or liquor in it. Ordinary foods demonstrate their good points in a glass or
dish. Edo Kiriko is artificial work in itself, and it becomes a beautiful art
when it plays an original role as a glass or dish. Gracefulness of glass such
as color or lambency looks very well by the sensitive cutting of Edo Kiriko.
Please tell us your activity and wishes for the
future..
It is recently that Kiriko is recognized as
a traditional craft.
It is designated as Traditional Crafts of
Tokyo for the first time in 1985, and later it is designated as Traditional
Crafts by the Minister for Economy, Trade and Industry in 2002.
With such a perspective, I think people’s
awareness is still low. It was regarded
as a glass processor around the year 1985 when my father worked as a craftsman of
Kiriko. Of course, there was a name “Edo
Kiriko”.
Thus I will have to increase awareness of
Edo Kiriko. I hope to work as a leader to develop new designs to draw new attractiveness
of Edo Kiriko and to increase awareness of Edo Kiriko. Edo Kiriko is applied to the elevators in
TOKYO SKYTREE and it was covered by media, which increase the awareness. It is
just a start.
I do not say it is attractive because the
design still uses strait lines or common pattern. I will focus on new designs
and cuttings to increase the awareness and fascinating points.
Speaking of cutting glass, Baccarat is
famous, but people do not know such cutting glass is produced in Japan. I would
like to introduce that Japan can produce such an excellent cutting glass as Edo
Kiriko. Awareness in overseas is still low.
I would like to increase permanent shops in
department stores and decrease participation to events. Department events
require me to perform demonstrations, and I cannot afford time to produce
Kiriko works. I will secure sufficient time to produce my original works and
challenge to develop ambitious works derived from natures that are not limited
to geometric patterns while I will consider Internet sales for the future.
Mr.
Tadano, Thank you very much for spending your time today.
〒136-0072 東京都江東区大島7-30-16 TEL/FAX 03-5609-8486