私の日々雑記

山本春挙画伯の別荘の件

早起きしてお弁当を作って主人を送り出し、午前中は鼓のお稽古。11月に皆さんと打つ「藤娘」は余裕かなと（笑）。タテでもワキでもないみたい。7月の勉強会で1人で打つ「外記猿」（げきざる）はちょっとややこしい。冒頭の太鼓地の部分を桂吉朝さんが出囃子になさっていていろいろ懐かしいのですが。初学の頃に先生の書かれたツケを写メして書き写したものは、なーんもわかっていない人が書いたもので、あちこち不備がありました汗。帰宅後山本さんに電話。昨日も試みましたが不出。「迷惑電話防止のために録音します」と流れるので用心されているのかも。今日も不出でしたが、折り返し掛かってきました。落ち着いた話しぶりの殿方。6月に幼少中の同級生と一緒に寄せてもらいます。入館料は1000円。両名とも膳所の生まれ育ちだとわかって警戒を解いてくださったようにも思います。戒琳庵の話もしました。前日に文楽劇場で若手の会を見て1泊、朝に大津へ移動する算段です。大阪から石山まで新快速で44分！私が毎週末本町の相愛音大の子供の教室に通っていた頃とは全然違います。なるほど草津にマンションが林立、野洲あたりまで余裕で通勤圏、湖西線も便利になって今津まで通勤圏というのも宜なる哉。

アルゲリッチ＆ディトワのベト１＠ベストオブクラシック

台所の後始末をしながら、「そうそう、DFMはデユトワの特集やったわ」と思い出してらじるらじるで聞き始めたらベートーベンのピアノ協奏曲第１番。若書きのベト、大好き。古典の様式を守っているのにすでにベトそのもの。弾き手はすぐさまマルタだとわかりました。この曲は得意にされているのか、晩年の小澤さんとの録音もありますね。いつまでも変わらぬクリアな打鍵、率直な音楽。ダイナミクスも広い。怪人というか怪物というか。酒井さんとのデユオを聞きに行って、姿勢が乱れず、腕の重みだけでフォルテを出しておられるみたいなのでびっくりしました。表情も変わらない。髪を振り乱し、「顔で弾く」人もあるのに。デユトワがコンサートから締め出された時に、共演を始められたのでしたね。男気あるなあと感心したことを憶えています。恩讐は彼方に去ることもあるという感覚は何となくわかる年齢になりましたが。おっと、アンコールはスカルラッティとバッハ。

ウイーンフィルサントリー公演詳細

こないだ出たのとは別、こちらが通常公演ですね。ドレスコードのあるのは特別な催しだったか。ブルックナー以外はまあまあ好きな曲目ではあります。でもわざわざ上京して聞くかと言われれば微妙。名古屋公演はブルックナーではないかという気が。中華航空の機内誌で台湾公演を知って、ホテルに着くや否や国家音楽庁に電話してもらって現金を握りしめてチケットを買いに行ったのが懐かしいです。今から１０年ちょっと前。初めてのウイーンフィルでした。指揮はエッシェンバッハ、モツ23番の弾き振りと４０番だったと思います。アンコールの「プロメテウス」が滅法よかった。たしか6500元でした。当時のレートなら2万円ぐらい。以後、大阪と浜松でも聞いているのですが、コロナ真っ最中に特例として来日した際にミューザで聞けたのは一生の思い出。こうなってみるとゲルギエフもマツーエフも聞いておいてよかった。https://www.suntory.co.jp/suntoryhall/articles/detail/139056.html

N響ホルン今井首席＠グレの歌

N響の今井首席の文章、興味深く拝読しました。N響ホルンセクションの皆さんに混じって福川さんのお姿も。戻ってきてください、と呟いてみる。

ちょっと早めの３月のまとめ、４月の予定

すでに３月の予定は終了したので早めの整理。３月のまとめ３月５日　　鈴木優人＆読響「マタイ」＠サントリー　　６日　　カプソン＆プラレイ「ベトチェロソナタ全曲」＠トッパン　　７日　　「ドンジョバンニ」＠新国　２１日　　角田＆セントラル愛知wit阪田知樹＠芸コンこのペースで落ち着いています（笑）。４月の予定　１１日　　ブンダーリヒ＠しらかわ　２２日　　桂二葉＠矢場町アートピア　２６日　　コーラス定演（直前練習、前日練習あり）　月初めには春期講習、開講説明会。時間はあっても無理が利かなくなりました。コンサートなどは今後も厳選。

しらかわホール本日再開

本日再開、ほんとうによかった。第一弾はシフ。続いて愛知室内オケ、それからブッフビンダー。私はブッフビンダーの第２夜を買ってあります。最前列です（笑）。夏の紀尾井オケも行きたいと思っています。新しいHPも出来ました。しらかわホールshirakawahall.jp

咲きました

山本春挙画伯の別荘＠大津市膳所

大津市瓦ヶ浜にある山本春挙画伯の別荘を見学できることを今日知りました。隣の尼寺戒琳庵の庵主さんが月参りに来てくださっていて、お施餓鬼などに寄せてもらうと、母が「隣は山本春挙さんのお屋敷やで」と話してくれました。膳所の生んだ偉人だった訳です。京都画壇では竹内栖鳳と肩を並べる存在だったとのこと。見学は電話予約をするそうです。今度大津に行く機会にでも是非。まずは一度問い合わせてみないといけませんね。特集　蘆花浅水荘（ろかせんすいそう） 巨匠が描いた湖畔の別邸｜and.y vol.108｜My House Palette（マイハウスパレット）｜ダイワハウス【ダイワハウスのMy House Palette（マイハウスパレット）】あなたと描くリブスタイルデザイン情報誌 and.y vol.108 特集 蘆花浅水荘（ろかせんすいそう） 巨匠が描いた湖畔の別邸www.daiwahouse.co.jp

佳那晃子さんご逝去

今から４５年前、当時付き合っていた院生が「魔界転生」を見に行こうと。私はジュリーが結構好きなのでホイホイついて行きました。終わってから「おかしい。予告編では佳那晃子さんがもっと脱いではった」と言うではありませんか（笑）。予告編とはそういうものなのにアホですよね。それぐらい、この映画の佳那晃子さんは話題になりました。それはそれはお綺麗でした。ご冥福をお祈りするばかりです。ちなみにこの院生とのちに結婚した次第（笑）。

髪を染める

出講校舎の学生チューターの間で髪を染めるのが流行っています。まもなく4年生になって就活が始まるので、それまでに体験しておきたいということらしい。以前よくあった茶髪ではなく、ピンク、紫、緑、金、銀といったアニメだかAIだか知りませんがそういう世界のキャラクターのような色目。「先生は染めたことないんですか」と尋ねられて、「私、赤毛やし」と答えたら、「わー！、アンやんか、赤毛のアン！！」と大騒ぎ（笑）。いや、ああいう赤毛ではなく、色素が薄くて日が当たると茶色に見えるだけなんですが。何でもまず黒色を抜くのが大変らしい。1度では済まないとか。それからこの不可思議な色を入れるのだそうです。職場の同世代の講師も大抵染めておられたのですが、昨今の白髪ブームで「やめました」という方も。それが実際にはやめたんではなくて、金や銀などを入れている人も多いとか。美容院で気に入らなくてやり直ししてもらったという話も。私は１０年ばかり前に、デビ夫人のような「ハイライト」と入れませんかと勧められましたが、そんな頭になるとしかるべき殿方がお供させてくださらないと思うので即刻拒否、「美智子皇后みたいになりたいので勧めないで」と申し上げました。美智子さまのように全面的に白くなるのはもう無理という判定ですが、最近は前髪がだいぶん白くなり、井上八千代さんっぽい（笑）。いずれにせよ、手間も経費も掛かる毛染めなど私は結構でございます。それどころか、まもなく授業から完全撤退するので、前髪だけ残すスキンヘッドになりたいぐらい。ちょっとパンクでカッコいいかも。実際にはその勇気はなく、直毛なので欠かせないパーマを掛ける際にロットが巻ける程度の長さを残す短髪にするしかないそうです汗。

赤ちゃんの棺

けさの中日新聞の1面トップ記事。助産婦さんが死産した赤ちゃんの木製の棺を作っておられるという話。病院では今も紙の箱なのだそうです。今から63年前のちょうど今頃、母が弟を死産しました。父、祖母と一緒に火葬場に行った記憶は今も鮮明です。「言うたらお母ちゃん死んでしまわはるで」と堅く口止めされたことも憶えています。みんないなくなってしまい、いつの間にか紛失してしまいましたが、産着に包まれた写真も残っていましたし、お世話になっているお寺の庵主さんが戒名を付けてくださって、実家の過去帳にきちんと記されています。この過去帳は地元のお寺にお預けしてあり、毎年3月1日にはお参りに行きます。そんなあれこれをいっぺんに思い出してしばし泣きました。弟が生きていたら私はこんなに歪んだ形で音楽を習わされることもなく、母から医者になれとか、医者と結婚しろとか言われることもなかったでしょう。たらは北海道ですが。ただ、地方の大新聞の1面がこれでよいのでしょうか。今、報じなければならないことがいっぱいあるのに。中面には広上さんが能登でミニコンサートをなさっている特集がありました。こんなところでちょっと毒を吐く程度でよいのか、と思います。漢籍を電子レンジで消毒するために新聞紙が要るのと、名古屋場所のチケットが欲しいのでまだやめてないけど、主人も私もササっと捲るだけ。それも生まれてこの方の習慣のなせる業に過ぎません。読むとこ無いし（苦笑）。読書欄、家庭欄ですらつまらない。

ノット＆東響「マラ９」＠クラシック音楽館ただいま放送中

東響との歴史の紹介と練習風景のあと、ただいまサントリーでのマラ９放送中。退任前最後の演奏会だったのですね。東響は新国のピットでは何度か聞いています。先日の「ドンジョバンニ」もそうでした。コンサートを聞いたのは2018年５月、ミューザでの定期1回かも。この時は郷古さんのソロのブラームスを最前列で。そんな訳でノットさんを聞いたことはありません。練習も楽しそう。言葉での表現が豊か。本番も機嫌よさそう。ハンサムでお洒落でとにかくカッコいい！以上3点、私の指揮者基準かも（笑）。マラ９はやはりちょっとしんどい。マーラーは大好きと言いながら５番までです。サンデースポーツをちょっと見てしまいました（笑）。

春場所終わる

ほぼ毎日3時半頃からテレビ桟敷でした。霧馬山時代から贔屓だった霧島が大関に復活するのはとても嬉しいです。綱取りから一転負け越した安青錦は来場所また元に戻るでしょう。相撲観戦歴は64年ぐらい、歌舞伎より長く見ています。月並みの言い方ながらお相撲は人生の縮図。大津の町家の薄暗い居間で白黒テレビを見ている後ろの走り元で祖母が晩ご飯の支度を。自動車修理工場を5時に閉めて両親が帰ってくる頃結び。その後いろんなことが起こるその前の束の間の幸せな子供時代の記憶があるので相撲が好きなのかもしれません。さて明日から夕方が寂しいなあ。明日は授業なので気が紛れるでしょうけど。

アレンスキーのピアノトリオ＠音楽の泉

けさもお布団から出られず散歩に行けず。マイ標準木の桜も気になるのに。音楽の泉はアレンスキーのピアノトリオ。2020年6月、全国で最初にコンサートを再開した宗次ホールで最初に演奏された曲です。お布団の中でそれを思い出して、「しっかりせねば」とやっと起きてきました（笑）。チャイコ以来、ピアノトリオで人の死を悼む習慣がロシアに出来たこと、アレンスキーがコルサコフの弟子で、ラフマニノフの師であることをけさ知りました。あの時なぜこの曲が選ばれたのかはわかりません。ホールの玄関に入って聞こえてきた楽器の音にもうじーんと。覚悟の上集まった人ばかりの客席は異様に静かでした。演奏されたのは名フィルの方々。やっと再開できる喜びのあまりか、ちょっと口数が多かったですが（笑）。コンサートで演奏家がトークする悪習はもうやめてほしい。あれからもう5年。パンデミックの次は戦乱という歴史の法則の正しさが証明されないことを祈るばかり。

４>５>６

チャイコの交響曲の話です。前から私は悲愴があまり好きではありませんでした。最終楽章が「愛と死を見つめて」で使われたせいもあります。５拍子の２楽章は好き。５番は最後の最後になって、最初の重く暗いテーマが長調に替えられて高らかに鳴り響くとスカッとします。もしかして４番がいちばん好きなのかなと何となく思ってはいました。今日初めてナマで聞いて確信。絶対そうです。３楽章までもチャイコ好きにはたまらない旋律や和声展開があちこちに。そして４楽章での爆発。今日はPの３列目で後ろにどなたもいらっしゃらないので、身体が揺れていたかもしれません。芸コンはよく響くホールですが、Pでああいう曲を聞くとそれを実感します。オケの方もあんなふうに聞こえているのかもしれません。残響もすごかった。よって、プレトークがますますうるさく感じられます。あれがなければ高校の全校集会のように騒がしくなるのですが。開演前は静寂の中で過ごしたい。

角田鋼亮＆セントラル愛知with阪田知樹＠芸コン

私の席はP席2列目角から2席目でした。結構ど真ん中。見間違えて買ったのかも汗。入りは7割ぐらい。反対側の隣に関西から阪田さんを追っ掛けていらしたご婦人がお二人。その向こう4席空いているのにお詰めになる気配はない。コロナ以後、そういう「マナー」がわりと浸透していると思うのですが。背凭れにも背中を付けることなく、喋る喋る。幸いすぐ後ろの列がガラガラで、開演前に引っ越しました。オルガンを避けて席が設置されていて、この席は障害物無し。阪田さんの演奏中は双眼鏡で注視、演奏後はスタンディングオベーション。若い女の子ではないけれど、ついに阪田さんにもこの波がやってきたようですって、私もファンですが汗。プレトークはすぐ終わるかと舐めていたら２０分間、開演時間が押すほど。作曲の女の方も出てこられました。インドのスラムや京都の花街をイメージしたという話にちょっと固まってしまった。ゲネプロでは「美しい」と泣いておられたと角田さんが。昔、京響の第九でコバケンさんが「演奏する側は泣いてはいけない」とおっしゃいました。ベルリンフィルを初めて指揮して泣いた人もありましたが。不協和音を連ねる必然性が私にはさっぱりわからない。それが現代を表わすとも思えない。じっと耐えていました。マルクスは阪田さん好みだなと。往年の映画音楽を連想しました。楽しかった。アンコールはリストの「忘れらたワルツ」、秀逸。チャイ４はP席で堪能。木管金管がよく見えないことも気にならず。些細なミスはありましたが上手いなと。とくに弦は名フィルより私は好き。コンミスは島田さん。ソロも少しありました。名フィルよりも好きかもだし、角田さんの指揮もオーソドックスで嫌ではない。でもプレトークがこんなにあるならちょっとなあと思います。角田さんは東海OBなんですね。お話がお好きなのかも。沢田さんも好きそう。これ、悪弊だと思います。音楽だけで勝負されたらよろし。帰途の高速バスでは相撲観戦。

プレトーク

セントラル愛知がXに本日のタイムスケジュールを投稿されています。14時半開演なので、お昼ご飯をいつも通りの時間に出してから出かけられて助かった。で、14時10分から角田さんのプレトークが。こういう習慣はいつから始まったのでしょうか。指揮者の方にとってもご負担ではないでしょうか。そのようなことを飯守さんも書いておられます。仕事柄、人さまのトークにはどうしても辛口になってしまいます。今までの経験上、演奏家のトークで、次も聞きたいと思うのは沼尻さんだけ。高関さんの専門的なお話もそれなりに楽しみます。藤原歌劇団の前の総監督の長い長い啓蒙的な姿勢のトークはいつもロビーに退避していました。今の総監督のお話に期待しましたが、長くはなかったけどまだ慣れていらっしゃらない風情でした。今日はどうしようかな。角田さんのお話は昨年秋の愛知4大オケで拝聴して、聞きやすい印象でした。でもコンサートの前に人の話は基本的に聞きたくないです。席はP席上手通路側、ギリギリまでホワイエにいようかな。

読み始めました

飯守さんのご著書、少し読み始めました。柔らかな文章がとても心地よく、字は細かいですが引き込まれました。ここまでわかりやすく、伝えやすい文章が書ける人は珍しい。指揮はわかりにくいこともあると聞いたことがあるのですが、練習はどうだったのでしょうか。指揮者の技量は、音楽の知識が大前提であることは言うまでもありませんが、指揮法に加えて伝達力が必要なのではないかと、コンサートに行ったり練習をしてもらったりする側としては思う次第。伝達力の基本は、ベクトルのある言葉だと仕事柄思います。聞きやすい母音、クリアな子音に加えて、聞き手に伝えようとする勢い。聞き手に届く前に言葉が床に落ちてしまってはどうしようもない。そのうえで伝わる言葉が要るのではないかと。ご本を拝見する限り、面白い練習をなさっていたのではないかと思われます。さらに私の仕事では個々の聞き手（この場合生徒ですが）に興味を持つことが必須。若い時は黙って聞いていてくれたらいいと思っていましたがそれは大きな間違い。予備校に転じてからは、私のことが好きでない生徒も「落とす」ことを自分に課しています（笑）。指揮者もきっと同じでしょう。そうなるとお人柄も大事ですね。そこも飯守さんは優れておられたのではないかと文章から感じます。読了には時間がかかるとは思いますが、挫折せず進んでいけそうな気がします。

郷古廉「ふるさとへ送る音色」＠NHK

今度こそ最後まで見ました。津波に流されてしまった荒浜という集落でのミニコンサートが最後に。そのアンコールは「ふるさと」。私、この曲には弱いのです。女声合唱の「ふるさとの四季」でも絶対泣く。琵琶湖の光景を思い出すからでしょうか。とくに幼少時によく遊びに行き、花火を見、江州音頭を踊り、お花見をし、高校時代はLHRで手繋ぎ鬼ごっこをした膳所城址公園のことが浮かびます。今日も涙ぼろぼろに（笑）。「琵琶湖周航の歌」もダメです（笑）。大学の催しでメンネルに混じって歌ってもそうでした。「今日は今津か長浜か」の今津が私の初任地になったのですが。今のN響は郷古さん、長原さん、そして川崎さんがコンマスで盤石ですね。私などは放送で聞くのが主ですが、ときには東京で、そして名古屋で聞きたい。それにしても15年なんてあっと言う間。あの日のことはまるでついこないだのようです。またしても、自分が戦後すぐに生まれ育ったのだと再認識を。たった８０年でこんなに堕落するのかと悄然とする昨今。今日は、その時に力を持つ男に全身全霊で媚びることで這いあがってきた女の姿を見せつけられてしまいました。

久末航＠ベストオブクラシックただいま放送中

早朝のクラシック倶楽部は結局見られず、FMを楽しみにしていました。音だけで聞いた方がわかることもあるようにも思います。12月のサントリーでの凱旋コンサートを全て放送。ラベル、現代曲を経て今リスト、これから熱情も。鍵盤が下まできちっと降りる、硬質な音。音量もある。なよなよした作り方はしない。いいと思います。教師、役人、銀行員、医師、学者に弁護士…、そんな職業の卒業生ばっかりの昔ながらの公立高校からこのような方が出たことがほんとうに嬉しいです。ちょっと難しめの選曲が多いのはまあ仕方ないか。5月には芸コンでリサイタルもあります。ますます楽しみ。