8月の長雨以来、
持病の指イタが悪化気味ですが、
おかげさまで日常生活は
ぼちぼちと楽しんでいます
先週体験した、
あまりにも鮮烈な印象のコンサート
ドーピング（痛み止め投入）で
ポチポチ綴った忘備録です。
「耳からウロコの夏になる」
現代の音楽を紹介する
サントリー芸術財団サマーフェスティバル。
運よく抽選に当たったものの、
やや足取り重めで向かった、
改装したてのサントリーホール。
初めての現代音楽。
不快な音をあびせられる
拷問のような時間を
覚悟していたのですが。。
◎＜フリードリッヒ・ツェルハ作曲 「夜」 日本初演＞
今夜のメイン作曲家、ハースの師にあたるツェルハ。
指揮、イラン・ヴァルコフ。
演奏は東京交響楽団です。
冒頭の長い静寂。
かすかに、そして次第に
明瞭に聞こえてくる、高周波音。
続く、切迫したマリンバ。
不吉な鐘の音。
目を閉じて、音を「体験」する。
闇と静寂で研ぎ澄まされる感覚。。
多種多様な
打楽器と管楽器が生み出す
サスペンス映画さながらの効果音
微かな音から轟音まで
自在に操り、聴く者を翻弄し、
本能的な不安や恐れを呼び起こします
一転して、ミステリアスで魅惑的な
心とろかす闇が奏でられると、
また、音のラッシュに情景が断ち切られる。
やがて、
これは、鬱蒼とした熱帯林？
葉が擦れあい、枝がきしむ音。
水のしたたる音が、
洞窟に高く響く。
夜行性動物の声が、
遠く近く聞こえる。
無限に広がる夜の空間。。
緊張感に満ち、
聴く者の心理と想像力を刺激する
音の連続。
20分足らずの曲なのに
終了した、とわかった瞬間、
一気に緊張感から解放されて
力が抜けました。
目を開くと、そこには、
見慣れた東響のオーケストラ。
夢を見ていたのでしょうか。。
魂が浮遊し、
異次元をさまよったような
不思議な感覚と快感。
聴くごとに、広がるイメージが
変化する「夜」
魅惑的でドラマチック。
スケールの大きな、
初めての現代音楽でした。
◎＜ゲオルク・フリードリヒ・ハース 「ヴァイオリン協奏曲 第二番」 世界初演＞
サントリーホールが
６４歳のハースに作曲を依頼した
コンサートの目玉作品。
ミランダ・クックソンのために
書き上げられたこの曲、
世界初演の今夜、
ソリストはもちろんミランダ本人。
ヴァイオリンの高音域は、
取り扱い危険物で、
奏者によっては、凶器まがいに
キーキーと神経に爪を立てますが
ミランダは、
超音波のような高音を
ピンと張り詰めた
美しい音色で奏でます。
ときおり鳴る低音も
深みのある魅力的な音。
見事にハースの意図を汲み取り
無秩序な音の集合のような
フレーズに生命を与える。
彼女の腕なしに、
この作品は
成立しないのではないかと思わせる
すばらしさでした
また、彼女と渡り合う
東響の演奏も秀逸で、
ヴォルコフの指揮に集中し、
しっかりとついていく。
弦を操る左指と弓を、
ぶつからんばかりに接近させて、
超高音を発するヴァイオリン。
地の底に響くコントラバス。
見慣れたピアノやハープ、
ティンパニはもちろん、
多種多様な打楽器、
打鍵楽器の数々に管楽器群。
叩く、ひく、はじく、
調音器を装着する。
考えうる限りの
ありとあらゆる奏法を駆使して、
大編成の部隊が発する
様々な摩訶不思議な音。
その音の組み合わせが、
聴く者を心地よい異世界へ
いざないます。
まだまだ聞いていたいほど、
気持ち良い音の体験でした。
蚊の羽音
リーンと鳴く鈴虫
風鈴の音
高速で走り抜ける車
近づき、遠のいていくサイレン
身の回りにあふれる音は、
西洋音楽の音階を越えた
複雑さで存在し、
ゆらぎうねり
不協和のように調和し
聴覚を刺激します。
ドレミファの音階を、
さらに細かい音階（微細音）に
わけるハースの試みは
まるで自然音を
アコースティックの楽器で再現し、
その音たちを
意図的に再構築するかのよう。
それは少しだけ、
神めいているような。。。
音と音楽のはざまにある
振動と倍音のハーモニーが、
人の感覚を解放し
心地よさをもたらす不思議。
イマジネーションを刺激する
ツェルハの「夜」に対して、
ハースは、音そのものが
もたらす快感を
追究しているように
感じました。
◎＜キャサリン・ボールチ作曲 「リーフ・ファブリック」 世界初演＞
ハースの弟子にあたるボールチは、
まだ２６歳の女の子。
狙い？
それとも東響のヴァイオリンの
悪い癖が出たのか？
総力挙げて、狂わんばかりに
弾きまくる高音部が
シャカシャカキーキー、
神経にさわることはなはだしい。
ここは目を開けて、
聴覚を薄めてしのぎます。
独特ではあるけれど、
広がりがなく、
音の構成も洗練されていない感じで、
快感少な目。
これからの人といった
感じでしょうか。
◎＜ゲオルク・フリードリヒ・ハース作曲 「夏の夜に於ける夢」 日本初演＞
メンデルスゾーンの
「真夏の世の夢」へのオマージュ。
メロディアスなフレーズが多く、
唯一クラシック的な曲。
東響もさすがに慣れた見事な演奏で、
うっとり。。。
集客を見込めない現代音楽。
シンフォニーホールで
生で聴ける機会は
ほとんどないと思います。
40年もの間、
新たな曲を生みだし続け
客を招待し、
発表の場をプロデュースする気骨。
さすがは、音楽の旗手、
天下のサントリーホールです。
（よっ、太っ腹
）
「耳からウロコの夏になる」
人の感性、楽器、音楽の無限の可能性。
コピー通り、新鮮な驚きにみちた、
刺激的な夜でした。
