第二部分，讲一讲除了叔叔之外的卡司。
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作品本身说完了，接下来说一下组成作品的人。
首先，包括有角色名的三人组在内的群演。
怎么说呢，这次群演并没有给我相应的满足感。看一下各位群演的资料，四季文工团出身的占大多数，而且还有我之前很看好很喜欢的几位。按理说，这样的群演阵容，应该是相当有存在感角色感相当鲜明的。然而，这次群演并没有给我相应的特别感。仔细想了一下原因，一个大约是群舞动作的编排其实真的太普通了；一个是群演在场上，同时还有大量道具在一起，然而群演们却并没有成为被突出的重点；另外一个，其实这次的群演虽然说有很多四季文工团出身，然而，水平不足的人也是确确实实存在，就真的是那种爆不出应有气场那种，而群演所体现出整体的水平，却并不是由那些厉害的个体所决定的，而是由那些拖后腿的人限制的，所谓的木桶里能装的最大水量其实取决于最短的那块木板的长度这样。另外，三人组的杂技动作上，各种畏首畏尾，我当然知道万事要注意安全，然而这种过于在意的感觉能让观众发现，实在不是能让我赞许的行为。还有，畏首畏尾的不仅是三人组，前面也说了，在群演都在台上表演的时候也有这种情况……所以说，对于这次的群演，就仅限我看的这5场，虽然说没有什么大过错，但是着实不够出色。
然后，除了群演跟叔叔之外的卡司。
因为这座双卡真的很多，要挑哪场的配卡看，其实申票的时候还真的是大意了，当时只是在想一个是想要5张票的那个FC特典，一个是要把别的双卡都看过才行，毕竟没有雷的卡组嘛。现在回想一下真的是有一点点失误，因为没有看到めぐ姐跟小野田的搭配orz现在看看卡司排表，27号那天真的应该上午讲座听完，晚上去看一下夜场好了orz因为那一场正好是めぐ/龙/ねね/宪的这个组合，这四位都是我看得场次少的卡，而且めぐ的场次，我是连续看的两场，导致我没办法看到めぐ的芝居进化orz失策了，真的是失策了orz
于是除了叔叔，我看的卡司配比如下：
平原C 3场（1/17S，1/19M，2/26M） めぐC 2场（2/16M，2/17S）
小野田子爵 2场（1/17S，2/26M） 马里奥子爵 3场（1/19M，2/16M，2/17S）
みゆ梅格 3场（1/17S，2/17S，2/26M） ねね梅格 2场（1/19M，2/16M）
香寿吉利 4场（1/17S，1/19M，2/17S，2/26M） 凤吉利 1场（2/16M）
大前古斯塔 2场（1/19M，2/16M） 小熊古斯塔 2场（1/17S，2/17S） 加藤古斯塔1场（2/26M）
于是开始一个一个来说吧——
平原C 在看现场之前当然看过她唱歌，她对于歌的技术处理真的是非常完美，而且live现场也是气氛非常热烈，不仅如此，她笑容也是很好看的。看过现场之后，当然更加称赞她对歌曲的完美处理，音准自然是不用说的，虽然她的音质不是我最喜欢的那种，然而她气息通畅，会根据音高来自由无缝切换发声位置，从低音域到最高的高音，整部作品里面所有的歌没有她不适合的音区，可以说是当之无愧的神之歌姬。如果说只是歌手在唱控的话，当然这种现场堪称完美了，然而，这并不是歌手在唱控，而是在演音乐剧，单单以歌本身是不是唱得好来评价她在整个剧中的整体表现是片面的。因为平原是跟叔叔组合的首发，叔叔的初日跟千秋都是跟她组的，所以我看的场次可以完全看到平原C从开始到最后的变化。17号初日跟19号第二场的平原C是雍容优雅的，非常有歌之女神的风范，用我跟小伙伴的形容是歌之女神，没得人类的感情：对老公是神圣的亲情，对儿子是圣母，对饭桶是我欣赏你的才华，也许曾经爱过你，但是现在我没得人类感情，就连之前一直一起跳舞的梅格也透着一股子疏远的冷淡，嘛，毕竟隔了十年没见……当然，选择神圣的亲情，在饭桶的马戏团唱歌只是为了报酬，喜欢饭桶的才华，但是还是要跟爱情已经退却的丈夫以及儿子在一起这种不失为一种对角色的诠释。我想说的是，既然你在自己的理解上选择了这种诠释，为何不坚持到底呢。千秋那一天，给我的感觉是她的表演变得有点不伦不类，大约是被人说了欠缺表演性，所以说她拼命往自己的表演中加了很多其实并不适合自己的东西。原本，作为歌手的平原在表演上的欠缺其实是不可避免的，她就算再努力再天才也不可能在短短的时间内做到跟有十年以上表演经验的专业演员比肩，所以说，选择把C诠释成为一个歌之女神不失为一种非常适合她的方式。可是到了千秋那一天，原本并不长于演绎的平原，硬是要演出C具有常人的感情纠结的一面，当然是不可能做得很好，加上自己演绎的变化还需要牵扯到跟她演对手戏的演员，如何进行表演的双向应对就会变得重要起来，而她本人恕我直言这一点是很不足的，所以就显得非常非常的生硬。加上最后一天，可以说叔叔在气力上也跟不上了，所以说给人感觉很不伦不类，看上去就是两个人明明没有什么真爱的感情却在捧场做戏，算是一记败笔了。最后说一下扮相上，平原有一个可以算是比较致命的缺点了，那就是她的比例是真的不够好看，一个是头身比，另外一个是头肩比，在台上看上去真的显得脸很大orz再加上她的舞台妆又把眼睛放得特别大，五官就会稍微分散一些，就会更突出脸的分量orz自己单独在台上没有参照还好，但是在跟别的演员一起在台上的时候，真的是感觉她是脸最大的那个orz这个也是没办法的事情，自身条件是硬伤……
めぐC 可以说めぐ姐的C跟平原的C是完全不同的风格。如果说平原C是个神格歌姬的话，めぐC就是一个活生生有血有肉的现实存在的人。平原C在上演初期时第一个亮相非常有一种不食人间烟火的仙气，然而めぐC的这个亮相就给人一种历尽时光的沧桑感，めぐ姐的第一个回眸，那个眉间若颦若蹙，把C心中的那些伤春悲秋感表现得淋漓尽致：给我留下儿子的那个人已经不在人世了，错把当年的一时冲动当成真正不朽的爱情，却落得现在这么个结果。所以说当めぐC看到饭桶的时候，她积累了10年情绪瞬间爆发,晕倒是晕得合情合理的。虽然我没能看到めぐC从公演前期到公演最后的变化，但是就我看的这两场来说，めぐC的心是始终向着饭桶的，所以说めぐC对饭桶一直是真爱，对丈夫是当年的一时冲动到现在没办法毕竟已经结了婚，对儿子是因为这是真爱的结晶所以为了儿子我可以赴汤蹈火，对当年一起跳舞的梅格是十年不见的惊喜。诚然，めぐ姐虽然是日本音乐剧界的第一歌姬，但是她在歌唱技术的完美程度上却并不如平原。而且，在我看来めぐ姐擅长的音域（次高音区）以及她的音质（醇厚而强健）【虽然我非常非常喜欢めぐ姐的音质】并不够适合演C这个角色，这大概也是为什么她在四季这么久却始终没有演过C这个角色的原因之一吧。虽然她在技术上诠释歌曲来得并不如平原那么完美，但是正是这种不完美，跟她的演技一起，将一个完整活灵活现的C的形象树立了起来。めぐ姐的C的主题就是爱，完完全全跟本剧的主题契合了起来。另外，めぐC跟叔叔饭桶的对手戏，真的非常非常的神，这里请恕我真的是言词乏匮，只能看着他们两个人在台上演技气场全开地你来我往，连眨眼跟呼吸都忘了orz还有，めぐ姐来自四季扎实的基本功，真的是不单是台词，就连唱的歌词都能听得清清楚楚，不得不让人连续献上膝盖，真的是想跪着看啊！！！最后，在扮相上，めぐC真的是太太太太太太美了！！！她的比例真的是太完美了啊，多一分胖少一分瘦，丰腴紧致，线条完美，真的是……让我再次出现了言词匮乏的情况orz我不能说めぐC是最完美的C，但是绝绝对对是只有めぐ姐才会演出这样的C，再次献上我的膝盖orz
小野田子爵 小野田也是跟叔叔配的首发阵容，看的是17号的初日跟26号的千秋乐。17号初日的小野田子爵的表现完全出乎了我的意料，而26号千秋乐的小野田子爵是从另一个方面出乎了我的意料。之前因为大游行他也有出演，而且因为他还是很有特色的，所以印象比较深。总体上来说，当时他给我的感觉是年轻，非常能唱也非常精力十足，表演张力十足，然而个人条件比较欠缺（个低眼小）。原本我对于他这么年轻却又要演一个比自己实际要年长的角色并不看好，但是这一座，他整个人的气场都跟大游行完全不同了，虽然他还是有很大的提升空间的，但还是可以说他成熟了不少，整体来说他的演绎还是有些可圈可点之处的。从我看的这两场来说，他应该是想演绎一个历经十年岁月，跟C早已经没有爱了的子爵，唯一同C还连着的是他以为的两个人的孩子，然而他肯定是察觉了，这个孩子跟自己并不像，可是还是愿意自欺欺人的相信这是自己孩子。不过后面跟饭桶正面交锋时，被对方彻底割断了这最后一丝的牵绊，他当然心有不甘地想做最后的挣扎，可是结果是很明显的，正如最后子爵留下的那封信里面讲的那样曾经深爱的两个人已然不存在了。我认为这也是一种可以自圆其说的一种诠释方式。不过呢，小野田毕竟还是年轻，他的演绎实际看来，还是有所欠缺的。17号初日的时候，小野田子爵是一个充满戾气的人，脾气暴躁，而且真的是一气儿暴躁到底，气场非常的强势，就连跟叔叔的饭桶对决那里也丝毫不示弱，两个人真的就是在实打实的近距离正面杠这种。对于年轻演员来说，这种强势正面杠的气势其实我是喜欢的，尤其是对我家叔叔的时候，只有对手足够强，他才会要相应的更强来做出戏剧的杀伐感，这种刀光剑影下你来我往的对手戏是非常好看的。然而同时的，小野田在这一场时，确实存在细部的处理的缺失。本来他只要细化一些细节的处理在我看来就已经很好了，然而26号的千秋乐，小野田子爵却转变了风格，原本的强势被削弱了不少（或者说这里只能说是演员的气力跟不上的缘故吗）虽然处理了很多细节，比如说在吧台喝酒的时候掏钱的动作，以及看到梅格出来的时候毫无意义的整理仪表，还有跟酒吧服务员的一些交流（这个交流我还是蛮中意的）等等，然而这些细节的处理让他的子爵完全变成了一个色厉内荏的窝里横人渣。跟饭桶的对决也变成那种“你别过来！我不怕你，但是你别过来！”的这种感觉orz完全没有了初日的杀伐感了orz同时还有一个败笔的是，他还加进去了对C还是有感情的演绎，对上这一场的平原C，真的是感觉你们三位到底在做什么啊这种，很半半拉拉不伦不类了。
马里奥子爵 同样，马里奥的子爵跟小野田的子爵也是完全不是一个风格的。在我看来，我认为马里奥想把子爵塑造成一个一直都爱着C也爱着他以为是他们的儿子，（也许跟小野田子爵不同，马里奥子爵自始至终从来没有怀疑过古斯塔夫会不是他的儿子）但是看到C那么成功有才华，所以自己为了配得上她做出一系列失败的举动导致家产散尽，面对C他从当年的充满自信变成了现在的非常自卑，他没有了可以对C好让C幸福的自信，所以他选择离开C让C可以幸福这样的一个解释，当然这也是个不错的诠释方式。但是在我看的第一场马里奥子爵的时候，就觉得他的子爵真的是莫名的弱气，跟歌词和台词所表达出来的意思有所差距，尤其是跟饭桶的正面交锋，就很有一种不战而败的无力感。不过，过了一个月之后再去看的时候，他的子爵就多了不少强势，有了一些杀伐感，但是却贯彻得不够彻底，不过也是影响不大的，因为本来他要塑造的子爵也不是那种充满戾气的类型。在马里奥子爵这里，最后那封信虽然说的是过去曾经相爱的两个人已经不在了，但是我依然爱你，只是我知道你的心已经偏去了别的地方这样。也就是说他离开的时候对C母子还是很有留恋的，所以最后的最后，他的子爵就去而复返就显得很有理由了。
みゆ梅格 みゆ也是跟叔叔的首发阵容，但是初日那天的みゆ梅格却并不能算合格，虽然她本人很可爱，楚楚可怜，然而她那个时候就好像还没有进入梅格这个角色的状态，完全就是一个清正美的文工团娘役形象，梅格这个人物在我看来虽然外表是清甜可爱的，然而那不过是她的伪装而已，并不是她的本质。虽然みゆ她唱得很好，跳得也很好，演得也不能算不好，但是她的气质就不是梅格的气质，整个人过于正派，感觉跟梅格这个人物的设定有比较大的偏差。然而一个月之后看到的みゆ梅格就完全不同了，可以说在公演进行期间，みゆ几乎脱离了文工团带的那种清正美的气质，加上一些细节的深化处理，公演后期阶段的她对梅格的演绎还是比较出色的。
ねね梅格 然而ねね的梅格有点正好相反的感觉，我第一场看ねね梅格的时候，觉得ねね对梅格这个角色的内涵的把我真的非常合我心中对梅格这个角色的理解。那种刻意用虚假的纯真掩盖起来的角色的内心的阴暗面，以及她跟子爵在酒吧的你来我往的对手戏，真的刻画的非常真实了。虽然美中不足的是ねね她有那么高的身高但是上半身真的没什么肉，所以她的声音非常苍白无力，很多需要打出来音量音高的地方的处理都是有问题的。另外，因为ねね真的很高，导致她跟男群演阵的几个托举动作总会出现各种平衡不稳，看着挺吓人的orz然而第二次看ねね梅格的时候就发现，她把之前诠释的梅格内面中那种肮脏的部分抹消掉了，使得她的梅格变得平凡无奇，虽然她跟男群演的托举动作经过了调整已经不会有平衡不稳问题了，但是她原先塑造的梅格也就这么不复存在了，实在是遗憾。
总的来说，上面这两个角色四个卡司，完全就是一开始虽然各有不足，但是各有各的特点，然而到后面就往两个人的折中点的地方变化……嗯……就我来说，我喜欢的是看到不同的演员用自己的诠释来塑造角色，虽然可能会个人有个人的局限性，但是个人有个人的特色这种多样性，对这种变化我还是持保留意见吧。
香寿吉利 其实不知道为啥，我对吉利夫人这个角色好像之前看视频的时候就是，没有什么特别深刻的感触，不知道跟卡司的演绎方式是否有关。就我自己对于剧情的解读来说，吉利母女跟饭桶之间的关系是复杂矛盾的，总体来说应该是一个上（饭桶）对下（吉利母女）的关系，饭桶跟吉利母女双方都知道，吉利母女对于饭桶是无法违抗的，就算十年来吉利母女为饭桶做了这么多，在饭桶内心的地位也不过是好用的走卒而已，就算她们心有怨恨，却仍然不能完完全全做到对饭桶的反抗。在我看来，香寿很出色地演绎出了吉利夫人的怨恨与疯狂以及对自己女儿的爱，然而对饭桶的复杂而又矛盾那种情结还是有所欠缺的。不过演到这种程度，已经是相当厉害了。
凤吉利 凤奶奶我就象征的看了一场，因为之前在看修女也疯狂的时候就已经发现凤奶奶年事已高，已经声带松弛气息跟不上了。但是意外的，我看的凤奶奶那一场，（因为某些原因）整场都进行得非常火急火燎，只有凤奶奶是一个稳定的存在。那一场真的如果没有凤奶奶，不知道会赶成什么样呢。凤奶奶虽然动作不多，但是她本身以及她的气场都是非常有存在感的，她的吉利夫人有一种吉利夫人就应该是这样的客观感。
大前古斯塔 可以说这位古斯塔是三个古斯塔里面我认为整体上最一般的一个。虽然他妈妈原本在四季中演过C而且还跟叔叔是同校的声乐专业毕业，但是他的音质跟技巧真的很一般。而且我看的两场里面这位小弟弟从上演开始到后面眼里面基本没什么戏，同跟他演对手戏的大人之间的互动也是很匮乏的，也是属于有点感情的背诵台词这种。想说如果他将来真的想在这个领域发展的话，他要提升的还有很多很多。
小熊古斯塔 这位小弟弟是三位当中我最喜欢的~！这位小弟弟的音质当之无愧的天使之声，虽然到公演后半阶段，他的音质中有沙哑，但是他对于唱歌技术，无论是气息还是发声位置的把控真的是非常非常的到位了。尤其是17号初日那天，《とっても綺麗》这里他在真假声的切换上，真的非常熟练。可以说就算他将来变声，他有这么稳定的技术，继续在这个领域发展是完全可以期待的。后来看了看他的履历，是在唱歌大赛中获得过优胜的人，这个是当之无愧的了。然后在演技上，17号初日那天，感觉他的表情有些假面感，有可能是因为紧张吧，但是后面再看的那一次，就完全的可以跟演对手戏的大人进行互动了。而且这位小弟弟姿势非常好看，笔直修长，带了一股贵族小少爷的气质，也是非常契合角色了。
加藤古斯塔 这位小弟弟我就只看了千秋乐的这一场，因为到了最后所以音色沙哑就已经不能判断到底是原先就音色不好还是因为公演长期的声带负担了。不过这位小古斯塔虽然声音比较甜软（不太像小男孩的声音）然而他发声的气息跟位置都非常的不安定，当然也有可能是最后了体力已经跟不上的原因。这位小弟弟可以说是长相最可爱的一个，圆圆的脸大大的眼睛，笑起来也是甜甜的。然而这位小弟弟姿势却有个比较大的缺陷，他耸肩比较厉害，这个对他的生长其实也是比较不利的，也是希望他的家人能注意到这一点吧。
总之三位小弟弟，可以说到最后每个人的嗓子都已经是极限状态了，各种带沙哑……真的再次想说本作的歌曲真的是对嗓子有很大的负担。
【接三】
