私なら電子看板の提案には3次元CADをうまく利用しますね
3次元CADも電子看板にはかかせないツールとなってきましたね
3次元CADは、業務で用いる対象と取り扱える形状要素のタイプと価格帯により、ハイエンド、ミッドレンジ などに種類分けされる。ハイエンドCAD では、自動車・航空機他、強い意匠性が求められる民生品の設計に用いられ、特に自動車の車体・部品はDassault Systems社のCATIA V4、CATIA V5、PTC社のPro/ENGINEER、Siemens PLM社のNX、I-DEASの5製品でシェアを独占している。ミッドレンジCADでは、家電製品・一般OA製品などの分野で、量産前の試作回数を減らす目的での普及がめざましく、SolidWorks社のSolidWorks、オートデスク社のInventorがシェアの大部分を確保している。また、一方で工作機械・生産設備、専用機など意匠性よりも性能・精度・開発期間が重要視される分野でのミッドレンジCADも普及期に入りつつあり、富士通(子会社のデジタルプロセス社)製のICAD/SXが国産のミッドレンジ3次元CADとして有名である。
ボーイング777は、史上初めて機体の全設計を3次元機械系CADによって行なったことでも知られている。
3次元CADは、業務で用いる対象と取り扱える形状要素のタイプと価格帯により、ハイエンド、ミッドレンジ などに種類分けされる。ハイエンドCAD では、自動車・航空機他、強い意匠性が求められる民生品の設計に用いられ、特に自動車の車体・部品はDassault Systems社のCATIA V4、CATIA V5、PTC社のPro/ENGINEER、Siemens PLM社のNX、I-DEASの5製品でシェアを独占している。ミッドレンジCADでは、家電製品・一般OA製品などの分野で、量産前の試作回数を減らす目的での普及がめざましく、SolidWorks社のSolidWorks、オートデスク社のInventorがシェアの大部分を確保している。また、一方で工作機械・生産設備、専用機など意匠性よりも性能・精度・開発期間が重要視される分野でのミッドレンジCADも普及期に入りつつあり、富士通(子会社のデジタルプロセス社)製のICAD/SXが国産のミッドレンジ3次元CADとして有名である。
ボーイング777は、史上初めて機体の全設計を3次元機械系CADによって行なったことでも知られている。
デジタルサイネージ コンテンツが一番重要である
デジタルサイネージ コンテンツが一番重要である
従来の固定看板ではなく ユニークな発想と斬新アイデア/注目度UP
最新 マーケティング方法は
一般の大衆に向かって 購買ニーズをインターネットでヒアリングするということ
こういったものがあれが便利だ こういうものがほしい等
このとき いかに「気づき」に注意するということ
そして その集めたいくつかのポイントをまとめて
企業に向けプレゼンすれば 企業はぼ納得するのでろう
ここで提案内容と企業が希望するものが一致すればよいが
斬新なアイデアが受け入れられる企業様はまだ少ないようである
不景気の時代に入ると企業はコストを削減して
安く広告看板を製作する傾向にある
そのときよく使う方法としては
看板データ・カタログデータ・チラシのデータの
使いまわしである。
ロゴや屋号などはその良い例である。
ただ
デジタルサイネージは コンテンツ が勝負なので
あまりコスト削減したものをお勧めするというのも
いかがかと思われる。
従来の固定看板ではなく ユニークな発想と斬新アイデア/注目度UP
最新 マーケティング方法は
一般の大衆に向かって 購買ニーズをインターネットでヒアリングするということ
こういったものがあれが便利だ こういうものがほしい等
このとき いかに「気づき」に注意するということ
そして その集めたいくつかのポイントをまとめて
企業に向けプレゼンすれば 企業はぼ納得するのでろう
ここで提案内容と企業が希望するものが一致すればよいが
斬新なアイデアが受け入れられる企業様はまだ少ないようである
不景気の時代に入ると企業はコストを削減して
安く広告看板を製作する傾向にある
そのときよく使う方法としては
看板データ・カタログデータ・チラシのデータの
使いまわしである。
ロゴや屋号などはその良い例である。
ただ
デジタルサイネージは コンテンツ が勝負なので
あまりコスト削減したものをお勧めするというのも
いかがかと思われる。
デジタルサイネージ提案の時に必要になるのが提案素材である
デジタルサイネージ提案の時に必要になるのが提案素材である
最低でも デジタルパースを安く作れるツールを使いたい
3Dパースの出現となるが これを如何に安く作れるノウハウは
たぶんそんなに誰ももっていないであろう
ヒント 〔人件費の安い国を使う〕
当然 ある程度の画像処理を使うことが必須となる
企業が求めるものをできるだけ安く多く提案するということ
これも重要ではないかと思う
インターネットと連動したデジタルサイネージ
ネットはリアルタイムで動く
デジタルサイネージも
リアルタイムで動かすことも可能ということは
インターネットを使ったデジタルサイネージ が
今後 注目度が増すであろう
ECショップでの売れ筋製品を リアルタイムに
デジタルサイネージ でPRするということも可能である
デジタルサイネージのコンテンツ需要は爆発的に増加する
コンテンツの効果的な制作とビジネスモデルの提案
ロングテールが面白い
サイネージコンテンツはさまざまな会社が取り組んでいる。コンテンツ制作は、設置先が自分自身で行ったり、印刷会社・デザイン会社やWeb制作会社、映像制作会社（テレビCMなど）が参入している。
コンテンツプロバイダーとしては、通信社、次いで新聞社が取り組み始めたが、雑誌社は自社メディアとのハレーションを気にしているのではないか。Web媒体会社は、Web媒体に使っているコンテンツをどうサイネージで露出させていくか、その上でWebにどう誘導するかなので、かなり良いコンテンツソースになる。また、街頭系のLEDビジョンなどでは、映画・音楽配信会社がメインのプロバイダーになり得る。
サイネージのコンテンツとはどうあるべきか、どういうスキルが必要かがまだ定まっていないので、だれにでも同じくらいチャンスがあるし、いろいろなところが参入してきている。
デジタルサイネージはロングテールのビジネスモデルで、ヘッドには交通広告や放送、空港の大型スクリーンなどがあるが、小さい会社が生きていくのはロングテールのほうが面白い。
コストとスピードが決め手
サイネージのコンテンツ制作で重要なことは、（1）コストとスピード、（2）環境に合わせた尺とテーマ、（3）オリジナルコンテンツの3点になる。
デジタルサイネージでは時間と場所を選んでコンテンツを変えることができる。必然的に、必要とされるコンテンツが圧倒的に多くなる。かつ、露出回数がテレビと比べると非常に少ないので、コストとスピード感は、既存メディアとはかなり違ってくる。
デジタルサイネージのコンテンツ制作は、大体納期が5日以内である。手書き原稿や既存パンフレット、デジカメ写真などが送られてきて、依頼受領後、即制作を開始する。素材を基にFlashで制作し、足りない素材は保有素材で補完する。完成映像を基に確認・修正依頼まですべてメール・電話・ファックスでやり取りする。依頼当日から配信登録まで、5営業日以内でやっている。
従来の映像制作では、打ち合わせに打ち合わせを重ね、絵コンテを描き、監督やカメラマンが1～2カ月も掛けていた。そのほうが良い作品ができるだろうが、求められているサービスレベルはそこではない。ある程度流れが決まっている中でのライン管理が重要になる。
例えば、チラシに赤ペンで丸が付いているだけの指示で、Illustratorデータから抜き出してFlashで制作する。チラシの映像化に1週間も2週間も掛けていたら古くなるので、チラシ制作と同じスピード感で進める。印刷業界と同じく、コストとスピードが非常に大切になってくる。
環境に合わせて尺とテーマを選択
また、設置環境によって視聴態度が全く異なる。環境に合わせてソースは同じものを使いつつ、見せ方をかなり変えていかないといけない。環境に応じた最適な尺やテーマ設定が大切になる。
商業施設などで来店客の動線上に設置する場合には、標準的尺は5～15秒になる。立ち止まって見ることはないため、できる限り瞬間的な視認で理解できる内容になる。駅構内のデジタルポスターは、ポスターなどの代替えと考えるとわかりやすい。
病院の待合室など、人が滞留する場所に設置された場合、暇つぶし的要素が強いため、1～2分程度の情報番組が適する。暇つぶしで見ていながらも、テレビで広告と認識しているものが流れた瞬間、見ている人たちは視線を外す。広告色をいかに消すかが重要で、そのための尺として2分が限度で、1～2分のコンテンツを回していくことになる。また、同じコンテンツを複数の環境で使えることはなく、コンテンツのボリュームが増える要因にもなっている。
オリジナルコンテンツをリアルに近寄せる
さらに、サイネージ導入は何か発信したい情報があってなので、サイネージだからできるオリジナルコンテンツが重要になる。中央発の当たり障りのない情報よりは、「ここならでは」の情報でないと、サイネージはあまり意味がない。
オリジナルコンテンツをいかにリアルに近寄せるかも重要である。テレビの情報は少し遠くの世界と感じるが、テレビで流れているからそれなりに正しいとも思う。そこで、例えばフィットネスクラブの媒体では、スポーツ飲料のCMの登場人物をそのクラブのインストラクターにする。自分が知っているインストラクターが映像に出てくると非常にリアルで、説得感が出てくる。こういうオリジナル性が大きなポイントではないか。
サイネージのコンテンツ需要は、爆発的に増加していく。どれだけ細かく分類してオリジナリティにこだわれるか。そこでしか見られない、見せないコンテンツをどれだけ増やせるかが一つの方向性になる。1個のコンテンツ当たりの露出回数が少なく媒体費用も安いので、どうワークを減らしつつバリエーションを増やしていくかになる。
バリエーションの多さと低コスト
デジタルサイネージは、いわゆる生活シーンのような感情的なところに近いのではないか。例えば医療機関という場所が気に入って出稿するのではなく、健康に気を使うタイミングに集まっている場所ということに広告主も理解を示してくれている。
ネットワークでつながっているので、嗜好（しこう）性の組み合わせは無限に広がっていく。ロングテールの部分で、個々には小さいが非常に面白い組み合わせの仕方ができる。
例えば、AKB48は秋元康が全面プロデュースした女性アイドルグループだが、バリエーションの多さと低コストの好例ではないか。また、街角で時刻を手書きしたボードを持つ女性の写真が1分ごとに切り替わる「美人時計」もサイネージのコンテンツの方向性のヒントになる。サントリー角ハイボールのテレビCMには、放映する地域に合わせて「北海道の夜は」とか「博多の夜は」となっている。テレビCMも実はここまで来ている。
「Google 検索ストーリー」のCMも地名で検索する携帯電話の画面のアップだけで、さまざまなバリエーションが可能になっている。制作費とクオリティが完全に連動はしないという良い例だろう。デジタルサイネージでも同じようなことが、さらにもっと細かくできていくと思う。
デジタルサイネージは外に出ているインターネット端末なので、Webの更新性に限りなく近くなっていくだろう。小さなパーツを作ってバラ売りしたり、組み合わせてパッケージ化したり、コンテンツも媒体も連動性に向かっていくだろう。
素人の発想にプロの編集力をどう組み合わせていくかという、最終的にはクリエイティブが決め手になるのではないか。
最低でも デジタルパースを安く作れるツールを使いたい
3Dパースの出現となるが これを如何に安く作れるノウハウは
たぶんそんなに誰ももっていないであろう
ヒント 〔人件費の安い国を使う〕
当然 ある程度の画像処理を使うことが必須となる
企業が求めるものをできるだけ安く多く提案するということ
これも重要ではないかと思う
インターネットと連動したデジタルサイネージ
ネットはリアルタイムで動く
デジタルサイネージも
リアルタイムで動かすことも可能ということは
インターネットを使ったデジタルサイネージ が
今後 注目度が増すであろう
ECショップでの売れ筋製品を リアルタイムに
デジタルサイネージ でPRするということも可能である
デジタルサイネージのコンテンツ需要は爆発的に増加する
コンテンツの効果的な制作とビジネスモデルの提案
ロングテールが面白い
サイネージコンテンツはさまざまな会社が取り組んでいる。コンテンツ制作は、設置先が自分自身で行ったり、印刷会社・デザイン会社やWeb制作会社、映像制作会社（テレビCMなど）が参入している。
コンテンツプロバイダーとしては、通信社、次いで新聞社が取り組み始めたが、雑誌社は自社メディアとのハレーションを気にしているのではないか。Web媒体会社は、Web媒体に使っているコンテンツをどうサイネージで露出させていくか、その上でWebにどう誘導するかなので、かなり良いコンテンツソースになる。また、街頭系のLEDビジョンなどでは、映画・音楽配信会社がメインのプロバイダーになり得る。
サイネージのコンテンツとはどうあるべきか、どういうスキルが必要かがまだ定まっていないので、だれにでも同じくらいチャンスがあるし、いろいろなところが参入してきている。
デジタルサイネージはロングテールのビジネスモデルで、ヘッドには交通広告や放送、空港の大型スクリーンなどがあるが、小さい会社が生きていくのはロングテールのほうが面白い。
コストとスピードが決め手
サイネージのコンテンツ制作で重要なことは、（1）コストとスピード、（2）環境に合わせた尺とテーマ、（3）オリジナルコンテンツの3点になる。
デジタルサイネージでは時間と場所を選んでコンテンツを変えることができる。必然的に、必要とされるコンテンツが圧倒的に多くなる。かつ、露出回数がテレビと比べると非常に少ないので、コストとスピード感は、既存メディアとはかなり違ってくる。
デジタルサイネージのコンテンツ制作は、大体納期が5日以内である。手書き原稿や既存パンフレット、デジカメ写真などが送られてきて、依頼受領後、即制作を開始する。素材を基にFlashで制作し、足りない素材は保有素材で補完する。完成映像を基に確認・修正依頼まですべてメール・電話・ファックスでやり取りする。依頼当日から配信登録まで、5営業日以内でやっている。
従来の映像制作では、打ち合わせに打ち合わせを重ね、絵コンテを描き、監督やカメラマンが1～2カ月も掛けていた。そのほうが良い作品ができるだろうが、求められているサービスレベルはそこではない。ある程度流れが決まっている中でのライン管理が重要になる。
例えば、チラシに赤ペンで丸が付いているだけの指示で、Illustratorデータから抜き出してFlashで制作する。チラシの映像化に1週間も2週間も掛けていたら古くなるので、チラシ制作と同じスピード感で進める。印刷業界と同じく、コストとスピードが非常に大切になってくる。
環境に合わせて尺とテーマを選択
また、設置環境によって視聴態度が全く異なる。環境に合わせてソースは同じものを使いつつ、見せ方をかなり変えていかないといけない。環境に応じた最適な尺やテーマ設定が大切になる。
商業施設などで来店客の動線上に設置する場合には、標準的尺は5～15秒になる。立ち止まって見ることはないため、できる限り瞬間的な視認で理解できる内容になる。駅構内のデジタルポスターは、ポスターなどの代替えと考えるとわかりやすい。
病院の待合室など、人が滞留する場所に設置された場合、暇つぶし的要素が強いため、1～2分程度の情報番組が適する。暇つぶしで見ていながらも、テレビで広告と認識しているものが流れた瞬間、見ている人たちは視線を外す。広告色をいかに消すかが重要で、そのための尺として2分が限度で、1～2分のコンテンツを回していくことになる。また、同じコンテンツを複数の環境で使えることはなく、コンテンツのボリュームが増える要因にもなっている。
オリジナルコンテンツをリアルに近寄せる
さらに、サイネージ導入は何か発信したい情報があってなので、サイネージだからできるオリジナルコンテンツが重要になる。中央発の当たり障りのない情報よりは、「ここならでは」の情報でないと、サイネージはあまり意味がない。
オリジナルコンテンツをいかにリアルに近寄せるかも重要である。テレビの情報は少し遠くの世界と感じるが、テレビで流れているからそれなりに正しいとも思う。そこで、例えばフィットネスクラブの媒体では、スポーツ飲料のCMの登場人物をそのクラブのインストラクターにする。自分が知っているインストラクターが映像に出てくると非常にリアルで、説得感が出てくる。こういうオリジナル性が大きなポイントではないか。
サイネージのコンテンツ需要は、爆発的に増加していく。どれだけ細かく分類してオリジナリティにこだわれるか。そこでしか見られない、見せないコンテンツをどれだけ増やせるかが一つの方向性になる。1個のコンテンツ当たりの露出回数が少なく媒体費用も安いので、どうワークを減らしつつバリエーションを増やしていくかになる。
バリエーションの多さと低コスト
デジタルサイネージは、いわゆる生活シーンのような感情的なところに近いのではないか。例えば医療機関という場所が気に入って出稿するのではなく、健康に気を使うタイミングに集まっている場所ということに広告主も理解を示してくれている。
ネットワークでつながっているので、嗜好（しこう）性の組み合わせは無限に広がっていく。ロングテールの部分で、個々には小さいが非常に面白い組み合わせの仕方ができる。
例えば、AKB48は秋元康が全面プロデュースした女性アイドルグループだが、バリエーションの多さと低コストの好例ではないか。また、街角で時刻を手書きしたボードを持つ女性の写真が1分ごとに切り替わる「美人時計」もサイネージのコンテンツの方向性のヒントになる。サントリー角ハイボールのテレビCMには、放映する地域に合わせて「北海道の夜は」とか「博多の夜は」となっている。テレビCMも実はここまで来ている。
「Google 検索ストーリー」のCMも地名で検索する携帯電話の画面のアップだけで、さまざまなバリエーションが可能になっている。制作費とクオリティが完全に連動はしないという良い例だろう。デジタルサイネージでも同じようなことが、さらにもっと細かくできていくと思う。
デジタルサイネージは外に出ているインターネット端末なので、Webの更新性に限りなく近くなっていくだろう。小さなパーツを作ってバラ売りしたり、組み合わせてパッケージ化したり、コンテンツも媒体も連動性に向かっていくだろう。
素人の発想にプロの編集力をどう組み合わせていくかという、最終的にはクリエイティブが決め手になるのではないか。