2010年頃放送、NHK Eテレ「坂本龍一 Schola 音楽の学校」で、
ジャズの起源について、
ゲスト講師 山下洋輔さん、大谷能生さんを迎え、詳しく語られていた。
もう一回見ようと思って検索したら、著作権の問題で削除されていたので、
とりあえず、その時のメモをまとめておく。
ジャズは、ヨーロッパとアフリカの文化衝突が、新大陸アメリカで起こったもの。
これだけ大きな文化衝突、文化融合は他にはないと思われる。
16世紀から３００年間、主に綿花やタバコ生産の労働者として、
数千万人の奴隷が、アフリカからアメリカに連れてこられた。
19世紀の末にそのうねりは起こる。
黒人奴隷の労働歌に、ギターなどの楽器演奏が加わり、７thコードが特徴のブルースが生まれる。
（チャーリー・パットンなど）
西洋音楽ピアノでは、スコット・ジョプリンに代表されるラグタイム演奏が生まれる。
アフリカの２ビートにのり、シンコペーションがあるのが特徴。
ビートは刻まれているが、リズムはずらすというもの。即興はない。
ドビュッシーの９thも取り入れている。
アメリカ最大の奴隷市場である、ニューオーリンズで、
1865年に奴隷制度が廃止となり、マーチング・バンドが新しい演奏先を探していた。
そして、ボードビルで、ラグタイム、ブルースを取り入れたジャズのスタイルで
ポップスを演奏し、ダンス音楽として、大ウケする。
1917年に、ジェリーロール・モートンが、「オリジナル・ディキシー・ジャズ・バンド」
という言葉を初めて使い、大流行した。
ジャズ演奏の特徴としては、ブルーノート（アフリカの子守唄の音階）
コール＆レスポンス（即興の楽しみ）がある。
山下洋輔さんの拡大解釈によると、
「最後に行くところが決まっていれば、
途中何をやっても構わないのがジャズ」ということでした。
戦後の日本の急成長のように、、
アメリカの奴隷制度廃止がJazz誕生の爆発力なのでしょう。