人生に乾杯！

こちらも見たかったのに
シネスイッチのみ上映だったから
なかなか行けなかった作品。
やっと見つけた～

81歳のエミル（エミル・ケレシュ）と70歳のヘディ（テリ・フェルディ）は
年金だけでは暮らしていけなくなり、借金取りに追われる毎日。
出会いのきっかけだったダイヤモンドのイヤリングも借金のカタに
取られることになり、エミルは銀行強盗を思いつく・・・

これってハンガリーの映画なのですね
全体的に単館上映っぽい雰囲気というか、
手作り感満載な感じがイイです
そしてストーリー。
おじいちゃんとおばあちゃんが
銀行強盗して逃げる生活。
そんなにうまくいくわけないよ～
と思いつつ、
そのちょっとマヌケな強盗っぷり
面白かったです
しかし、カーチェイスのシーンは本格的。
ラストもハリウッドかと思うくらい
派手だけど、それだけでなく哀愁もあるラストで。
これでヨカッタんだよ、と自分に言い聞かせてしまう。。

そしてもうひとつのストーリーが、年金問題。
日本でも問題になってますが、
ハンガリーの現状も酷いとか。
惜しいのは、この夫婦がどうして
借金取りに追われる程になってしまったか、
それが描かれてないこと
見た感じではマジメに働いていたっぽいご夫婦。
病気で入院したとか、教育費にかかったとか
浪費してたのではなく、収入が少なくて
借金がかさんだのかな～とか想像
それなのに歳とったらこれかよ
っていう制作者の叫びは感じられました。
ラストに近づくにつれ、
高齢者の悲痛な叫びをクローズアップされ
日本も人事ではないな、と
真剣に考えられる作品でした

全体的に良かったと思うけど、
なんとなく思ってたのと違ったかも？
という思いも拭いきれず・・・
なんでだろう？
夫婦の愛より、社会派な感じがしたから？？

キル・ビル

元暗殺集団員のザ・ブライド（ユマ・サーマン）は、
結婚式中に夫やお腹の子を、元ボスのビル（デビット・キャラダイン）に
殺され、自身も死の淵を４年彷徨った。
奇跡的に目覚めたザ・ブライドは、復讐を誓う・・・

とうとう見てしまいました・・
血あり、カンフーにチャンバラ、アニメと
なんでもありな感じでしたね
話の内容には共感？とかできるわけないけど
撮り方がキレイだったり、音楽が絶妙だったりと
作品としてはいいんじゃないかな
特に、階段の隙間から撮っているシーンは
面白い絵になってました
日本へのオマージュもあって、
日本に憧れる外国人の気持ちを味わいました
しかし、ルーシー・リューは
なんで日本人の役多いの？
（今回はハーフという設定でしたが）
そんなに日本人ぽい顔立ちなのかなあ
日本語うまくなさすぎて、
何言ってるかわかりませんでした

カールじいさんの空飛ぶ家

冒険を夢見ていたカールじいさんだが、
妻のエリーを亡くし、家を売れと立ち退きを迫られる。
そんな時、ある事件によって老人ホームへと追い込まれることに。
家から離れたくないカールじいさんは、長年の夢を叶えるためにも
たくさんの風船をつけ、家ごと空に飛んでゆく・・・

まず、最初の10分ほどでカールじいさんの
人生を見せてくれるんだけど
それがすごく感動的
言葉はなく、絵と音楽だけで
生きてきた過程がすべてわかる。
すごく引き込まれてたら
後半は意外な展開に。
あれ、こんなお話だったの？
アドベンチャー要素が強くなり、
現実のありそうな人生から
あり得ないファンタジーの世界へ。
風船で家を飛ばすあたりから
普通ではないけど
夢の冒険を終えて最後は、
つつましい生活こそが
冒険だったというメッセージ。
なるほど、空に飛ぶことばかりではなく
地に足つけた生活にも
目を向けたほうがいいかな

イングロリアス・バスターズ

偶然、予告を見て面白そうだったので。
公開時は気になってたけど
それほど見る気しなかったんだけど。

1941年、ナチス占領下のフランスの田舎町で、家族を虐殺された
ユダヤ人のショシャナ（メラニー・ロラン）は
ランダ大佐（クリストフ・ヴァルツ）の追跡を逃れる。
一方、“イングロリアス・バスターズ”と呼ばれるレイン中尉（ブラッド・ピット）
率いる連合軍の極秘部隊は、次々とナチス兵を血祭りにあげていた・・・

いろいろありますが
面白かった
タランティーノ監督のものは
「パルプフィクション」しか
観たことなかったんだけど
新しい戦争映画って感じで
楽しめました
残虐で目を背けたくなる
ようなシーンもありましたが・・
ただ事実をなぞるだけだったり
感動させることが目的のような
戦争映画でなかった
ところがよかったかな
復讐がテーマだから
賛否両論かもしれないけど
エンターテイメントとして考えたら

メラニー・ロラン、
「オーケストラ！」の時も思ったけど
キレイでした～
彼女の復讐は叶えさせてあげたい
気もしたけど・・

そして登場人物、やっぱり多いですね
外国人の顔に馴染みの薄い日本人にとっては
誰が誰か、覚えるのに苦労します
ただ、ブラッド・ピットは
主演ていうより、広告塔くらいの
扱いだったような
イタリア人に扮してみたところとか
面白かったけど

さて、次は「キル・ビル」でも
見てみようかなー

BALLAD〜名もなき恋のうた

気になってたんですが
どうしても劇場へ行くタイミングがなくて
やっと見ることにしました

天正２年、春日という小国で「鬼の井尻」として恐れられていた武将・井尻又兵衛（草彅剛）は
ある日、一瞬のスキに足軽に撃たれそうになったところを、
現代からタイムスリップしてきた少年・真一（武井証）が現れ、難を逃れる。
それをきっかけに、真一を又兵衛が預かることになり・・・

原作はクレヨンしんちゃん
ということは有名ですが
まだ見てません
なので、余計な感情が入らずに
見れたかもしれません。
でも、しんちゃんのお下劣なセリフは
どうなるんだろう
って、少々興味あったんですが
そのあたりは一切封印されてましたね
そのほうがストーリーに入り込めて
いいのかもしれません。

しかし、制作側が伝えたいことは
しっかり伝わってきました
なんでもある現代にないものが
この戦国時代にはあって。
それを、時代を超えても
伝えていかなければならない。
そのことを真一の目を通して描いているのですね
ところどころ、人間的な温かさ、
優しさのある演出は
山崎監督ならではだな～と思ったりして
しかしラストの真一少年の助言は
正しかったのかしら？と思う大人・・・
戦国時代なわけですよ、
敵の首を取っておかないと、
あんな風になってしまうのでは・・
と意地悪に思ってみたりして
教育上は、この終わり方が
いいのかもしれませんね

しかし、クレしん版はいつ借りにいっても貸し出し中なんですよね・・
いつになったら見れるのかな。。

告白

衝撃的な内容と聞いておりましたが・・・

とある中学の終業式で、
担任の森口（松たか子）が
「自分の娘はこのクラスの生徒に殺された」
と衝撃的な告白をすることから始まる・・・

ううむ、どの視点で見るべきかで言うと
映画として、エンターテインメントとして
見るのが一番いいかな
そういう意味では、
このおもーいタイトルを
よくもまあ、見やすく？
というか、面白くしてくれたものだ
と、本当に思いました

さすが中島監督なのかな、
画面からくる色彩が面白い
スーパースローを使って見せる
血がしたたり落ちる映像とか
血とは思えぬきれいさです

しかし、内容にどっぷりつかってしまうと
ううむ、どうなのかしら。。。
松たか子演じる、
子どもを失った親の気持ちはわかるけど
すごく頭いいのに、周りと打ち解けてない
そんな生徒を見てると
どうしてこういう子になってしまうの
とか、リアルな問題として考えてしまい
疲れますわ・・・

内容は原作通りらしいので、
原作を読む気にはなりません。
中島監督の、面白い味つけを見るのが
この映画の見所かと。。。

Ralways 49歳で電車の運転士になった男の物語

３丁目の夕日の制作会社ROBOT
の制作チームが担当。
ノスタルジーな映像なんだろなー

大手電気メーカーで仕事におわれる肇（中井貴一）は、
一人暮らしの母が倒れたのをきっかけに故郷に帰り、
一畑電鉄の運転手になるという夢を思い出す。
会社を辞めて一念発起、運転士試験に挑戦し・・・

これは、今流行りの？
テツ＆鉄子向けなの
電車のもろもろマニアックな話もあって
なかなか興味深かった
島根ののんびりした風景が
きれいですね～
郷愁っていうか、
思った通りのノスタルジー。
ただ、49歳で運転士に転身て
実際は容易くないんだよねー
私は奥さんの立場から見てましたね。
高島礼子さん演じる、由紀子が言う
「夫婦が同じ夢を追っていけたら幸せだったんだけど」
ニュアンスちょっと違うかも
でもこの言葉、深いな・・と。
夢を叶えてハーブのお店を出した由紀子としては
夫の夢を手放しで応援できなかったんだろうな
でも、よくできすぎた家族ですよね。
最後には、肇から由紀子へ、
すごくいい言葉かけてくれるし
21歳の娘があまりにも物わかりよすぎて、
ちょっと鼻についたけど

夢を追いかける姿は、何歳であってもいい！
と思うけれども、
なんとなく物足りなさを感じるような気も・・
派手さはないので、DVDでじっくり見る派向けかな。

JUNO/ジュノ

見たいと思ってたのに
見逃してた作品。

16歳の女子高生ジュノ（エレン・ペイジ）は、
予想外の妊娠が発覚。
中絶を思いとどまり、親友や両親の助けられながら
養子縁組を希望する理想的な夫婦を見つける・・・

なんといっても
主演のエレン・ペイジ
リズミカルなセリフまわしがうまい
デリケートな問題も
笑いをからめながら
こなしていくあたり、
アメリカっぽい
日本じゃこうもうまく
進まないだろうなー
と思ったりして
軽い感じは否めませんが
重くなり過ぎそうな
テーマなので
これくらいのほうが
映画としてはいいのかもね。

監督のジェイソン・ライトマンって
「マイレージ、マイライフ」
の監督さんなんだよね
社会派なテーマを
コメディっぽく作るの
うまいなあ

オーケストラ！

音楽系シネマ、流行中です～

かつてボリショイ交響楽団の指揮者だったアンドレ（アレクセイ・グシュコフ）は
今はさえない劇場清掃員。ある日、出演できなくなったオケの変わりに
かつてのメンバーを集めてコンサートに出演しようとする。
しかも、ソリストには人気のアンヌ＝マリー・ジャケ（メラニー・ロラン）に
出演依頼をするという・・・

まず、「うわ、ロシア語だ・・」
と思いましたけど
それはすぐに忘れました
それくらいスクリーンに
ハマっていくのですが
音楽は最後の
コンサートシーンがメイン。
それまではあまり出てきません。

中盤はくすくす笑えて
終盤は大感動
ありがちな構成だけど
終盤にかけて
徐々に明かされる
アンヌの過去もあって
ドキドキ
コンサートのクライマックス
とともに
彼女の過去が明かされ。
彼女の過去には
ソ連時代の政治的背景も絡まれ。
そのあたりはわからないと
理解しづらいかもですが、
音楽によって明かされる真実は
誰もが見入ってしまうと思います

アンヌ役のメラニー・ロラン、
初めて見ましたが
キレイな人ですね
バイオリンを弾くシーンは
ややぎこちない感じがしましたが
キレイだしスタイルいいし

こんなにいい映画なのに
上映会場少なすぎ
そして、シネスイッチの
バカー
混み過ぎだよ

アリス・イン・ワンダーランド

とうとうコレ見ちゃったわ～
苦手の3Dメガネ、
今日は大丈夫かなあ、、

19歳になったアリス（ミア・ワシコウスカ）は、政略結婚させられそうに。
白ウサギを追いかけて穴に落ちたアリスは、ワンダーランドへ迷い込む。
そこでは、赤の女王（ヘレナ・ボナム＝カーター）はじめ、
白の女王（アン・ハサウェイ）やトゥイードルダムとトゥイードルディ、チェシャ猫などに出会う。

やっぱり３Dだな～
映像はすごかったですが
頭が痛くなりました
Xpan方式というやつだったので
前々回のように鼻は
痛くなかったけど
目の奥のほうとか
耳上は痛かったです
慣れるまで時間がかかるかな

しかしオトナになったアリス、
見応えはありました
人生に迷っている時に出会う白ウサギに
導かれるようにワンダーランドへ迷い込み、
出てきたら、あらら、という展開。
人生に迷っている人には
「やっぱり自分で切り開かないと」
と思わせてくれるような
爽快なラストでした

好きなシーンはアリスが
大きくなったり
小さくなったりするところ。
その衣装も可愛くて
特に、小さい服をつくって
ティーポットに入れてあげるところ。
これは可愛いです
この食事のシーンの会話も
面白かったな～

映像もすごいなあとは思うけど
アバターよりどうかな
とも思ったりして。
戦いのシーンとか、
アクションはすごいけど
やっぱり目が痛くなる
静かなシーンでも
これぞ3Dならでは！
ってのを見せてくれたらなー