ウェブサイト引っ越しました
さくらインターネットでサーバーをレンタルしてウェブサイトを引っ越しました。ついでにブログも引っ越しました。WordPress化してあります。アメブロでの更新はこれが最後になると思います。
『A Record of Earth-side War VANGUARD FLIGHT』（ウェブサイト）
http://vanguardflight.xii.jp/
『VF制作日記・Remove Before Flight』（ブログ）
http://vanguardflight.xii.jp/wp/
WordPressで使っているプラグイン（管理者用も含む）
『A Record of Earth-side War VANGUARD FLIGHT』（ウェブサイト）
http://vanguardflight.xii.jp/
『VF制作日記・Remove Before Flight』（ブログ）
http://vanguardflight.xii.jp/wp/
WordPressで使っているプラグイン（管理者用も含む）
- CMS Tree Page View（固定ページのツリー構造把握用。管理者用）
- Collapsing Categories（折りたたみ式カテゴリーツリー）
- Multi-column Tag Map（タグ一覧をウィキペディアのカテゴリー内記事一覧みたいに三段組にしてくれる）
- Share Buttons by Lockerz / AddToAny（共有ボタン集。すっきりデザインで便利！ほどほどにカスタマイズもできる）
- Simple Sitemap（シンプルコードを一行書くだけでサイトマップを作ってくれる）
- Simple Twitter Feed（何の加工もしていないツイートを読み出す。CSSを自分で書いてデザインを統一したい人向け）
- Smart Google Analytics Code（アクセス解析、SEO用）
- WP-Table Reloaded（表形成GUIプラグイン。高機能すぎてかえって使いにくい……？）
- WP Multibyte Patch（日本語版標準プラグイン。UTF-8のマルチバイト文字に対応する）
XFA-28 ナイトブレード（β版）
目立つところのテクスチャー貼り終わった。エンジンの長さと形状の調整。
CarPaintノードをカラーマップノードと併用するとおかしくなって、普通のテクスチャーと相性が悪いようななので、ひとまず後回し。
XFA-28 ナイトブレード（α版）
やっとここまでできた。キャノピーの位置を機首方向に寄せすぎてしまい、やり直したので結構手間取った。
結局一体形成には無理があることが判明したので、パーツを分割せざるをえなくなった。
問題はエンジンユニットと機体の接続部分。毎度のことながら接続部では困るんだよねぇ。
イラストがんばってるのに評価されていないと思う方へ
当ブログに記事を残しておりますが、すでに更新を停止しておりますため、コメントへのお返事は遅くなります。リクエストがありましたので、同様の文をWordPressの記事に掲載しております。こちらにコメントをお寄せいただければできるだけ早くお返事いたします。
「私は自分なりに必死に頑張って絵を描いているのに作品がなかなか評価されない」と思い悩んでいる方は多いと思います。
絵を鑑賞するのにそれほど時間は使いません。歴史的な名画だとしても、かなりじっくり鑑賞して数分くらいでしょうか。
対して小説は最後まで読んでみないことには面白いかどうかわかりません（速読法ができる人とか特殊技能がある人は除きますよ）。
言語に影響を受けず、短時間で鑑賞できるのが絵の長所でもありますが、描く側にしてみれば制作には相当な時間を要します。故に、というか当然の流れとして自分の絵は自分を表現したものと考える人も少なくありません。仮に1時間で描いた絵だとしても、30秒しか鑑賞してもらえなかったら観る側と描く側の時間感覚は120倍も差があることになります。実感として時間感覚の落差を知っているかどうかには天と地ほども差があるのは皆さん自身がよく知っていることでしょう。
それに加えて、作者の自己表現である他に娯楽や商材の一部（あるいは全部）としても捉えられるものである以上、「上手・下手」「好き・嫌い」「使える・使えない」「売れる・売れない」などまるでコンピュータの「0」か「1」かみたいな二極的な評価しか出ません。制作に要した時間的資源や労力はまったく考慮されず、「中間はないのか」と、それに歯がゆさを感じるのはとてもよくわかるのです。
入試や資格試験じゃあるまいし、そこに至るまでの経過の如何に関わらず「不合格」みたいな残酷な結果を出され続けるほうの気持ちにもなってみてくれ、と思うのも無理はないことです。
それに対して既に人気が確定した絵描きさんの作品は何を描いても、それこそラクガキの類でも「合格」とでも言わんがばかりに自分の全力よりも高く評価されるのを理不尽に感じることもあるでしょう。
書店で売っている「描き方」本や、イラスト投稿系SNSによくあるメイキングや講座を読んでその通りにしてみても必ずしも上手くなるとは限らなくて、「私と一体何が違うというのだ？」という誰も答えてくれない疑問の迷路に迷い込んでしまうのもよくわかるのです。
ところが、「私はがんばったよ！」と主張してみても「出力された結果、すなわち絵がすべてなんだから、その中から努力を汲み取ってそれを含めて評価しろと言われても無理」という『もっとも論』を言われてしまって余計にヘコむということも珍しいことではないと思われます。
社会の右も左もわからない新人でも即戦力を求められるお寒い時代を作り出してしまったのはダメな大人である私にも責任の一端はあるとは思いますが、苦し紛れながら十数年にわたる時間経過の中で徐々に形成されてしまった時流を個人の力で変えようとするのも風車に突撃するドン・キホーテのごとくです。
「苦しくても絵を描き続けて上手くなれば自然と評価されるようになるよ」と慰められることもあるでしょう。でも、「私の今の気持ちは？」、「近い将来、上手くなる前に心が折れて絵を描くのをやめてしまったら？」と考えてしまうのが人間というものです。何事にも動機は必要なもので、評価されていない現在から続く曖昧模糊とした未来を信じて行動し続けるというのは実に大変なことです。
じゃぁ、漠然とした未来への不安と戦いながらがんばっている自分を誰が認めてくれるのかという話になりますよね。
他でもない、「自分のがんばりは自分が認めるしかない」のです。
前書きが長くなりましたが、ここからが本題です。
ただし、これにはひとつ条件があります。
それは、
「がんばっていない自分も認める」
ということです。
私の本業は技師なので絵描きさんの感覚とは違うかもしれませんが、昨日まで世の中になかったものを造り出すという意味ではクリエイターと言えなくもないので、本業の絵描きさん（特に個人事業でやっているフリーイラストレーターの方）とはまた別の考え方として読んでもらえればと思います。
結論から先に言ってしまうと、「絵を描いてるとき」というごく短時間だけを「がんばった」と思ってしまうとその時点で自分の目を通した自分の成果の評価がフラット（わかりにくければ「冷静な気持ち」とでも言ったほうがいいでしょうか）ではなくなってしまうので、あまり適切じゃないと思うのです。
結局のところ私は会社員なので、土日祝日以外は毎日会社に行って、決められた時間働いて帰るという生活なわけです。がんばってる日もあれば、やる気が出なくてサボってる日もあるし、仕事とは直接関係ない書類の始末に追われてる日もあるし、体調が悪くて休んでる日もあるわけです。で、最終的に半年に一回自分に対する評価が下されるわけです。
評価対象となる期間の尺が長いので、下された評価を割とフラットな気持ちで聞くことができるのです。がんばった日だけで評価されるわけではないからです。（もちろん、職務上の義務を果たしていることが前提ですよ。）
そういうのに慣れているせいもあるのでしょうけど、たまにpixivなどに作品をアップすると、がんばった日、サボってた日、面倒な作業をイヤイヤやってた日、所用があって作業できなかった日、体調が悪くて寝てた日などいろいろあったな、と思うとアップ後に出てきた評価に過剰な期待を持たずに「そんなところか」とフラットな気持ちで受け止められるのです。
上を見ればキリがないので上は見ません。もともと底辺にいるのでわざわざ下も見ません。それが自分の作品に対する絶対評価なのだとただ純粋に捉えます。
ところで先日、あるところで「宝石ってどうやって描くの？」という話になったので、力試しのつもりで宝石の3DCGを作りました。ネットから資料を探すところから始めて制作時間は4時間くらいでした。もののついでだからpixivにアップしておいたら一晩で150点になっていて「え？」と思ったものです。150点くらいで何を喜んでるんだよ、と笑われそうですが、何ヶ月もかけて制作して1年間も置いていても100点にもならない絵がたくさんあるのに、と考えれば私にとっては事件だと思いませんか。
制作時間は4時間でも、その前に自分でいろいろ研究したこと、本を買って勉強したこと、ソフトウェアの能力を試す実験をしてみたこと、うまくいかなくて挫折したこと、自分なりに考えたことなどすべてを投入した4時間だったのだから、それらを含めての一晩で150点なのだろうと解釈することにしました。
もともとメカ屋なので女性の支持を得にくく、作品の評価をしてくれそうな人は最初から全体の半分と思っていいので、半分の75点と考えてもいいんですけどね。それでも私にしてみれば一晩あたりの点数としては快挙です。
メカ作りに飽きて、たまに気の迷いで無料で配布されているMMDモデルを使って二次創作を作ってみて、評価はともかく閲覧数が急激に伸びるのを見ると「二次創作って強いなぁ」と実感したりもします。
自分の技術レベルは自分がよく知っているのですから、一次と二次の比較は容易です。「なんとなく」よりは「自分の肌で感じる」ほうが二次創作の魅力を理解できるはずです。他人のふんどしで相撲をとっているようで、二次創作は受け容れがたいから一次創作一本でいく、など個人的なポリシーはいろいろあるでしょうが、意固地にならず、気張らずにいろいろやってみるのがいいんじゃないでしょうか。要は軸足が動かなければいいことです。
よく、絵描きの道を登山に例える人がいます。疲れ果ててもう一歩も登れないと思っても足を持ち上げて登り続けてさえいればいずれは高みが見えてくるという論理です。
私はクリエイターとしてはプロではありませんが、この論理を否定はしません。何も芸術方面に限った話ではないからです。会社員だって楽しいことばかりではありません。自虐ネタっぽいテレビCMがたくさん流れているので、学生さんや会社員を経験したことがない人でも「会社員って大変そうだなぁ」くらいには想像できると思います。つまらない仕事や、できればやりたくない仕事を毎日こなしつつ過ごしています。
ところがなんですよ。数年も我慢して勤めていれば、いつしか貴重な戦力の一員と考えられるようになります。製品を納品したときに振り返ってみれば新人だった頃の自分よりは遥かに成長していることに気づくのです。
そのとき、自分にとって大事なのは「がんばった日」だけでしょうか。仕事を投げ出したくなった日や、方々からの理不尽な要求に内心悪態をついていた日や、経験のなさからミスを犯して叱られた日の自分は自分でなかったのでしょうか。
会社員には客観的に評価してくれる上司という存在が必ずいるので、自分の自己評価が絶対ではないということは自ずとわかるものなのですが、これから上を目指そうとしている絵描きさんにとって客観的な評価をしてくれる人って誰でしょう？
自分の作品の向こう側にいるエンドユーザー以外にはいません。
もし、友人や家族など客観的に評価してくれる人がいるならばその方々を大事にしたほうがいいです。顔も名前も知らない他人の指摘は受け入れられなくても身近な人の意見は少々耳が痛くても聞く気になるでしょう。
でも、そういう人が周りにいない人は？ という話になりますね。学生さんならば同好の士なんて学校にいくらでもいそうだと思うのですが、最近はどうもそうでもなさそうです。仮にいたとしても卒業と同時に疎遠になるというのもよくある話です。これは実体験です。
エンドユーザーが唯一の評価者ならば最初の話に戻っているじゃないか、と言われそうです。
自分の気持ちをフラットにするというお話は既にしました。
では、こう考えましょう。「自分の作品が何回見られたのかわかって、何点だとしても点数がつくだけいい」と。
期末テストや通知表があるわけでもなし、会社員に点数や科目ごとの5段階や10段階評価なんてありませんからね。営業職の人なら契約件数や売上額で明確に成果が出ますが、技術職の成果の評価は管理職の人がいつも頭を悩ますところです。もし、技術者を誰からの不満もなく公平に評価する方法があったらぜひ教えてほしいくらいです。
悲しいことは、「評価が低いこと」ではなく、「誰も自分の作品を見てくれることもなく、悪評でさえ、誰からも何も評価されないこと」です。そういった意味ではネットで誰でも簡単に自分の作品を展示できる今の環境は恵まれていると思いませんか？
昔はtwitterやFacebookをはじめとするSNSなんてなかったので、個人でウェブページを作るかコミケのような同人誌即売会に出品するしか作品を公開する方法がなく、アクセス数を稼ぐためにそれはそれは涙ぐましい努力をしたものです。「とにかく見てもらう」だけでも大変な労力を必要としたのです。ウェブサイト間の相互リンクという文化はそういう試行錯誤の中で生み出されたものでした。今では「そういえば、そんなこともしたね（笑）」と笑い話のタネです。Googleをはじめとする検索エンジンの性能が進歩したこともあり、ウェブサイト間のリンクは大して重要ではなくなりました。
今はニコニコ静画やpixivなどのSNSに勝手に人が集まってくれるのですから、わざわざ自分から方々へ告知してまわる必要がありません。その分、絵を描くことに注力できるのです。
それから、もし絵を描いていて嬉しかったことがあったら、それは忘れないほうがいいです。
私は技師ですから、顧客に技術的な説明をすることがよくあります。他にも私より優秀な技師はいるのに、顧客から指名で質疑の電話がかかってくることもあります。「電話じゃわからないから、資料を持って直接説明しに来い」と言われたときも指名されたりもします。
正直面倒だな、と思ったりはしますが、相手に理解してもらえたときは満足します。技術的なことを相手にわかってもらえるように簡単に説明するというのは実はとても難しいことだからです。そういうのは上司は結構見ているもので、期末評価に「顧客の信頼を得ている」とただ一言書かれていたときにはそれは嬉しかったものです。報酬などの実益には一切反映されないにもかかわらず、です。
私は幸運なことに上司に恵まれ、「がんばった私」も「がんばらなかった私」も含めて客観的に評価される環境を得ました。
じゃぁ、絵描きさんに上司はいるかといえば企業専属のイラストレーターでもない限り、いないことがほとんどだと思います。
企業としては固定費を削りたいのが本心ですから、必要なときだけ仕事を引き受けてくれる下請けやフリーランスに外注を出すことを真っ先に考えます。
顧客というのはえてして発注先のことは褒めません。成果に見合うだけの報酬を支払ったのだから、とわざわざ褒めることには積極的ではありません。特に、「平成不況」と言われるようになった21世紀に入ってからその傾向は顕著になりました。仮にあったとしても、エンドユーザーからの好感触を得た、つまり外注費以上の効果があったときにそれを伝えてくるくらいでしょうか。
会社員ならなおさらです。企業全体としては高く評価されることはあっても、顧客が個人を名指しで高く評価することはまずありません。もし、そういうことがあったら自慢していいです。たぶん、企業からも表彰されるくらいのレベルです。ほんとに。
原画家さんのように色塗りを他の人に任せられるほど稀有な技術を持っている人を除けば絵描きさんが絵を描くのは基本的には一人でする作業でしょう。孤独で地道な作業ほど自分の立ち位置は気になるものです。
でも、逆にこう考えたらどうですか。
評価が高くとも、低くとも、その評価はあなただけのものです。
定期テストや通知表から解放されたはいいものの、社会に出てみたら過去のテストの点数や通知表では誰も評価してくれず、誰も関心を持ってくれさえしない「その他大勢」になってみて初めてわかるのですが、自己の持ちうる限りの技量・感性・知識・経験のすべてを注ぎ込んで描き上げた作品を世に問うべくアップロードしたという行動そのものが意義あることなのです。
確かに、今は20年前では考えられなかったほど高性能のパソコンやスキャナ、ペンタブレットといった機材が安価になって、本職も趣味も含めたイラストレーターそのものの母数が昔に比べると遙かに大きくなったことと、プロフェッショナルがアマチュアの目の届くところに降りてきてくれているので、エンドユーザーである一般視聴者は近寄ってきてくれたプロフェッショナルに注意を向けていて、アマチュアが個人的なお褒めの言葉をいただくことは稀になりました。
昔はプロはプロだけの雲上の世界にいて一般人が言葉を交わす機会などない、というのが常識みたいな感じだったので、アマチュアでも結構、直接電子メールで感想なり批判なり反響が来たものですが、個人情報保護意識が高くなったのもあって最近は本当に何も来ません。見た人を笑わせるためだけのネタ絵じゃないと匿名SNSでもコメントのひとつもないくらいです。
だからこそ、自分にとっては耳の痛い話だとしても作品への感想や指摘は大事にしてほしいし、言われて嬉しかったことは「どうせ社交辞令なんでしょ」なんてうがちすぎた見方をせず、素直に受け止めていつまでも覚えていてほしいと思うのです。プロフェッショナルから見れば吹けば飛ぶようなものかもしれませんが、それがささやかな自信になり、次なる作品を制作するモチベーションになります。
ふと後ろを振り返ったとき、「いつの間にか、随分高いところまで来たなぁ」と思う日があなたにも訪れますように、微力ながら祈願させていただいて終わりたいと思います。
「私は自分なりに必死に頑張って絵を描いているのに作品がなかなか評価されない」と思い悩んでいる方は多いと思います。
絵を鑑賞するのにそれほど時間は使いません。歴史的な名画だとしても、かなりじっくり鑑賞して数分くらいでしょうか。
対して小説は最後まで読んでみないことには面白いかどうかわかりません（速読法ができる人とか特殊技能がある人は除きますよ）。
言語に影響を受けず、短時間で鑑賞できるのが絵の長所でもありますが、描く側にしてみれば制作には相当な時間を要します。故に、というか当然の流れとして自分の絵は自分を表現したものと考える人も少なくありません。仮に1時間で描いた絵だとしても、30秒しか鑑賞してもらえなかったら観る側と描く側の時間感覚は120倍も差があることになります。実感として時間感覚の落差を知っているかどうかには天と地ほども差があるのは皆さん自身がよく知っていることでしょう。
それに加えて、作者の自己表現である他に娯楽や商材の一部（あるいは全部）としても捉えられるものである以上、「上手・下手」「好き・嫌い」「使える・使えない」「売れる・売れない」などまるでコンピュータの「0」か「1」かみたいな二極的な評価しか出ません。制作に要した時間的資源や労力はまったく考慮されず、「中間はないのか」と、それに歯がゆさを感じるのはとてもよくわかるのです。
入試や資格試験じゃあるまいし、そこに至るまでの経過の如何に関わらず「不合格」みたいな残酷な結果を出され続けるほうの気持ちにもなってみてくれ、と思うのも無理はないことです。
それに対して既に人気が確定した絵描きさんの作品は何を描いても、それこそラクガキの類でも「合格」とでも言わんがばかりに自分の全力よりも高く評価されるのを理不尽に感じることもあるでしょう。
書店で売っている「描き方」本や、イラスト投稿系SNSによくあるメイキングや講座を読んでその通りにしてみても必ずしも上手くなるとは限らなくて、「私と一体何が違うというのだ？」という誰も答えてくれない疑問の迷路に迷い込んでしまうのもよくわかるのです。
ところが、「私はがんばったよ！」と主張してみても「出力された結果、すなわち絵がすべてなんだから、その中から努力を汲み取ってそれを含めて評価しろと言われても無理」という『もっとも論』を言われてしまって余計にヘコむということも珍しいことではないと思われます。
社会の右も左もわからない新人でも即戦力を求められるお寒い時代を作り出してしまったのはダメな大人である私にも責任の一端はあるとは思いますが、苦し紛れながら十数年にわたる時間経過の中で徐々に形成されてしまった時流を個人の力で変えようとするのも風車に突撃するドン・キホーテのごとくです。
「苦しくても絵を描き続けて上手くなれば自然と評価されるようになるよ」と慰められることもあるでしょう。でも、「私の今の気持ちは？」、「近い将来、上手くなる前に心が折れて絵を描くのをやめてしまったら？」と考えてしまうのが人間というものです。何事にも動機は必要なもので、評価されていない現在から続く曖昧模糊とした未来を信じて行動し続けるというのは実に大変なことです。
じゃぁ、漠然とした未来への不安と戦いながらがんばっている自分を誰が認めてくれるのかという話になりますよね。
他でもない、「自分のがんばりは自分が認めるしかない」のです。
前書きが長くなりましたが、ここからが本題です。
ただし、これにはひとつ条件があります。
それは、
「がんばっていない自分も認める」
ということです。
私の本業は技師なので絵描きさんの感覚とは違うかもしれませんが、昨日まで世の中になかったものを造り出すという意味ではクリエイターと言えなくもないので、本業の絵描きさん（特に個人事業でやっているフリーイラストレーターの方）とはまた別の考え方として読んでもらえればと思います。
結論から先に言ってしまうと、「絵を描いてるとき」というごく短時間だけを「がんばった」と思ってしまうとその時点で自分の目を通した自分の成果の評価がフラット（わかりにくければ「冷静な気持ち」とでも言ったほうがいいでしょうか）ではなくなってしまうので、あまり適切じゃないと思うのです。
結局のところ私は会社員なので、土日祝日以外は毎日会社に行って、決められた時間働いて帰るという生活なわけです。がんばってる日もあれば、やる気が出なくてサボってる日もあるし、仕事とは直接関係ない書類の始末に追われてる日もあるし、体調が悪くて休んでる日もあるわけです。で、最終的に半年に一回自分に対する評価が下されるわけです。
評価対象となる期間の尺が長いので、下された評価を割とフラットな気持ちで聞くことができるのです。がんばった日だけで評価されるわけではないからです。（もちろん、職務上の義務を果たしていることが前提ですよ。）
そういうのに慣れているせいもあるのでしょうけど、たまにpixivなどに作品をアップすると、がんばった日、サボってた日、面倒な作業をイヤイヤやってた日、所用があって作業できなかった日、体調が悪くて寝てた日などいろいろあったな、と思うとアップ後に出てきた評価に過剰な期待を持たずに「そんなところか」とフラットな気持ちで受け止められるのです。
上を見ればキリがないので上は見ません。もともと底辺にいるのでわざわざ下も見ません。それが自分の作品に対する絶対評価なのだとただ純粋に捉えます。
ところで先日、あるところで「宝石ってどうやって描くの？」という話になったので、力試しのつもりで宝石の3DCGを作りました。ネットから資料を探すところから始めて制作時間は4時間くらいでした。もののついでだからpixivにアップしておいたら一晩で150点になっていて「え？」と思ったものです。150点くらいで何を喜んでるんだよ、と笑われそうですが、何ヶ月もかけて制作して1年間も置いていても100点にもならない絵がたくさんあるのに、と考えれば私にとっては事件だと思いませんか。
制作時間は4時間でも、その前に自分でいろいろ研究したこと、本を買って勉強したこと、ソフトウェアの能力を試す実験をしてみたこと、うまくいかなくて挫折したこと、自分なりに考えたことなどすべてを投入した4時間だったのだから、それらを含めての一晩で150点なのだろうと解釈することにしました。
もともとメカ屋なので女性の支持を得にくく、作品の評価をしてくれそうな人は最初から全体の半分と思っていいので、半分の75点と考えてもいいんですけどね。それでも私にしてみれば一晩あたりの点数としては快挙です。
メカ作りに飽きて、たまに気の迷いで無料で配布されているMMDモデルを使って二次創作を作ってみて、評価はともかく閲覧数が急激に伸びるのを見ると「二次創作って強いなぁ」と実感したりもします。
自分の技術レベルは自分がよく知っているのですから、一次と二次の比較は容易です。「なんとなく」よりは「自分の肌で感じる」ほうが二次創作の魅力を理解できるはずです。他人のふんどしで相撲をとっているようで、二次創作は受け容れがたいから一次創作一本でいく、など個人的なポリシーはいろいろあるでしょうが、意固地にならず、気張らずにいろいろやってみるのがいいんじゃないでしょうか。要は軸足が動かなければいいことです。
よく、絵描きの道を登山に例える人がいます。疲れ果ててもう一歩も登れないと思っても足を持ち上げて登り続けてさえいればいずれは高みが見えてくるという論理です。
私はクリエイターとしてはプロではありませんが、この論理を否定はしません。何も芸術方面に限った話ではないからです。会社員だって楽しいことばかりではありません。自虐ネタっぽいテレビCMがたくさん流れているので、学生さんや会社員を経験したことがない人でも「会社員って大変そうだなぁ」くらいには想像できると思います。つまらない仕事や、できればやりたくない仕事を毎日こなしつつ過ごしています。
ところがなんですよ。数年も我慢して勤めていれば、いつしか貴重な戦力の一員と考えられるようになります。製品を納品したときに振り返ってみれば新人だった頃の自分よりは遥かに成長していることに気づくのです。
そのとき、自分にとって大事なのは「がんばった日」だけでしょうか。仕事を投げ出したくなった日や、方々からの理不尽な要求に内心悪態をついていた日や、経験のなさからミスを犯して叱られた日の自分は自分でなかったのでしょうか。
会社員には客観的に評価してくれる上司という存在が必ずいるので、自分の自己評価が絶対ではないということは自ずとわかるものなのですが、これから上を目指そうとしている絵描きさんにとって客観的な評価をしてくれる人って誰でしょう？
自分の作品の向こう側にいるエンドユーザー以外にはいません。
もし、友人や家族など客観的に評価してくれる人がいるならばその方々を大事にしたほうがいいです。顔も名前も知らない他人の指摘は受け入れられなくても身近な人の意見は少々耳が痛くても聞く気になるでしょう。
でも、そういう人が周りにいない人は？ という話になりますね。学生さんならば同好の士なんて学校にいくらでもいそうだと思うのですが、最近はどうもそうでもなさそうです。仮にいたとしても卒業と同時に疎遠になるというのもよくある話です。これは実体験です。
エンドユーザーが唯一の評価者ならば最初の話に戻っているじゃないか、と言われそうです。
自分の気持ちをフラットにするというお話は既にしました。
では、こう考えましょう。「自分の作品が何回見られたのかわかって、何点だとしても点数がつくだけいい」と。
期末テストや通知表があるわけでもなし、会社員に点数や科目ごとの5段階や10段階評価なんてありませんからね。営業職の人なら契約件数や売上額で明確に成果が出ますが、技術職の成果の評価は管理職の人がいつも頭を悩ますところです。もし、技術者を誰からの不満もなく公平に評価する方法があったらぜひ教えてほしいくらいです。
悲しいことは、「評価が低いこと」ではなく、「誰も自分の作品を見てくれることもなく、悪評でさえ、誰からも何も評価されないこと」です。そういった意味ではネットで誰でも簡単に自分の作品を展示できる今の環境は恵まれていると思いませんか？
昔はtwitterやFacebookをはじめとするSNSなんてなかったので、個人でウェブページを作るかコミケのような同人誌即売会に出品するしか作品を公開する方法がなく、アクセス数を稼ぐためにそれはそれは涙ぐましい努力をしたものです。「とにかく見てもらう」だけでも大変な労力を必要としたのです。ウェブサイト間の相互リンクという文化はそういう試行錯誤の中で生み出されたものでした。今では「そういえば、そんなこともしたね（笑）」と笑い話のタネです。Googleをはじめとする検索エンジンの性能が進歩したこともあり、ウェブサイト間のリンクは大して重要ではなくなりました。
今はニコニコ静画やpixivなどのSNSに勝手に人が集まってくれるのですから、わざわざ自分から方々へ告知してまわる必要がありません。その分、絵を描くことに注力できるのです。
それから、もし絵を描いていて嬉しかったことがあったら、それは忘れないほうがいいです。
私は技師ですから、顧客に技術的な説明をすることがよくあります。他にも私より優秀な技師はいるのに、顧客から指名で質疑の電話がかかってくることもあります。「電話じゃわからないから、資料を持って直接説明しに来い」と言われたときも指名されたりもします。
正直面倒だな、と思ったりはしますが、相手に理解してもらえたときは満足します。技術的なことを相手にわかってもらえるように簡単に説明するというのは実はとても難しいことだからです。そういうのは上司は結構見ているもので、期末評価に「顧客の信頼を得ている」とただ一言書かれていたときにはそれは嬉しかったものです。報酬などの実益には一切反映されないにもかかわらず、です。
私は幸運なことに上司に恵まれ、「がんばった私」も「がんばらなかった私」も含めて客観的に評価される環境を得ました。
じゃぁ、絵描きさんに上司はいるかといえば企業専属のイラストレーターでもない限り、いないことがほとんどだと思います。
企業としては固定費を削りたいのが本心ですから、必要なときだけ仕事を引き受けてくれる下請けやフリーランスに外注を出すことを真っ先に考えます。
顧客というのはえてして発注先のことは褒めません。成果に見合うだけの報酬を支払ったのだから、とわざわざ褒めることには積極的ではありません。特に、「平成不況」と言われるようになった21世紀に入ってからその傾向は顕著になりました。仮にあったとしても、エンドユーザーからの好感触を得た、つまり外注費以上の効果があったときにそれを伝えてくるくらいでしょうか。
会社員ならなおさらです。企業全体としては高く評価されることはあっても、顧客が個人を名指しで高く評価することはまずありません。もし、そういうことがあったら自慢していいです。たぶん、企業からも表彰されるくらいのレベルです。ほんとに。
原画家さんのように色塗りを他の人に任せられるほど稀有な技術を持っている人を除けば絵描きさんが絵を描くのは基本的には一人でする作業でしょう。孤独で地道な作業ほど自分の立ち位置は気になるものです。
でも、逆にこう考えたらどうですか。
評価が高くとも、低くとも、その評価はあなただけのものです。
定期テストや通知表から解放されたはいいものの、社会に出てみたら過去のテストの点数や通知表では誰も評価してくれず、誰も関心を持ってくれさえしない「その他大勢」になってみて初めてわかるのですが、自己の持ちうる限りの技量・感性・知識・経験のすべてを注ぎ込んで描き上げた作品を世に問うべくアップロードしたという行動そのものが意義あることなのです。
確かに、今は20年前では考えられなかったほど高性能のパソコンやスキャナ、ペンタブレットといった機材が安価になって、本職も趣味も含めたイラストレーターそのものの母数が昔に比べると遙かに大きくなったことと、プロフェッショナルがアマチュアの目の届くところに降りてきてくれているので、エンドユーザーである一般視聴者は近寄ってきてくれたプロフェッショナルに注意を向けていて、アマチュアが個人的なお褒めの言葉をいただくことは稀になりました。
昔はプロはプロだけの雲上の世界にいて一般人が言葉を交わす機会などない、というのが常識みたいな感じだったので、アマチュアでも結構、直接電子メールで感想なり批判なり反響が来たものですが、個人情報保護意識が高くなったのもあって最近は本当に何も来ません。見た人を笑わせるためだけのネタ絵じゃないと匿名SNSでもコメントのひとつもないくらいです。
だからこそ、自分にとっては耳の痛い話だとしても作品への感想や指摘は大事にしてほしいし、言われて嬉しかったことは「どうせ社交辞令なんでしょ」なんてうがちすぎた見方をせず、素直に受け止めていつまでも覚えていてほしいと思うのです。プロフェッショナルから見れば吹けば飛ぶようなものかもしれませんが、それがささやかな自信になり、次なる作品を制作するモチベーションになります。
ふと後ろを振り返ったとき、「いつの間にか、随分高いところまで来たなぁ」と思う日があなたにも訪れますように、微力ながら祈願させていただいて終わりたいと思います。
新フォーマルハウト（γ版）
だいぶ間があいちゃったけど、今日で一区切りつけようと思ってアップロードしてみた。前回からの主な変更点は左右のブロックを拡張して多目的ディスペンサーを追加（射出口はほとんど見えない…）。展望室も追加（内装は手抜き）。
新フォーマルハウト（β版改）
とりあえず、ここまでできた。主にサーフェースの色やマッピングの作成。モデルは前後に少し伸ばしたくらいであまりいじってない。
モデルもまだちょっとやりたいことがあるので、もう少し変わる予定。
新フォーマルハウト（β版）
10月から新規作成しはじめた新フォーマルハウトのデザインがようやく固まってきたのでブログにもアップしてみます。
他の画像投稿サイトにもアップロードしてみたんだけど、「比較対象として戦闘機（ドラグーン）があるんでかろうじて大きいとわかるけど、艦艇に見えない」というご意見をさっそく多数いただいた。
とりあえず、ガン○ムに出てくるようなデザインの艦艇だけは避けたいので、とりあえずこの方向性で艦艇っぽくなるようなディテールを作りこんだり、武装などを追加していこうと思います。
Quarterly pixiv vol.07フリーテーマ部門に出品してみた。
Quarterly pixiv vol.07イラストコンテスト『フリーテーマ部門』に出品してみた。
『Blues are approaching fast!』
だって、メカで参加できるコンテストって少ないんだもん…。他のテーマも「メガネ」と「輪るピングドラム」とか、まったく守備範囲に入っておりませぬ…。
A4サイズ300dpi以上が規定だったので、死ぬほどレンダリング時間かかった…。実に8時間オーバー。モーション・ブラーをかけるとますますレンダリング時間が伸びるので、背景と分離したり色々と反則技を使ってみたりして制作時間をやりくりしてみた。
画面が寂しかったので急遽地球型惑星を描いてみたり、思いつく限り好きな要素を盛り込んでみました。
よかったら見てみてくださいね。一応、応募規約で選考が終わるまではpixiv以外の場所では発表できないので、リンクだけですいません。
『Blues are approaching fast!』
だって、メカで参加できるコンテストって少ないんだもん…。他のテーマも「メガネ」と「輪るピングドラム」とか、まったく守備範囲に入っておりませぬ…。
A4サイズ300dpi以上が規定だったので、死ぬほどレンダリング時間かかった…。実に8時間オーバー。モーション・ブラーをかけるとますますレンダリング時間が伸びるので、背景と分離したり色々と反則技を使ってみたりして制作時間をやりくりしてみた。
画面が寂しかったので急遽地球型惑星を描いてみたり、思いつく限り好きな要素を盛り込んでみました。
よかったら見てみてくださいね。一応、応募規約で選考が終わるまではpixiv以外の場所では発表できないので、リンクだけですいません。
早期警戒・強行偵察装備完成。
前回までの記事で作ったロートドームをドラグーンに乗っけてみました。
さすがに9メートル級の原寸では大きすぎたようなので、60%くらいまで縮小しました。そりゃそーですよね。全長40メートル級の機体に乗せてあるロートドームを20メートル級の戦術機に乗せたらデカすぎるよね。でも、そのくらいでは失敗のうちに入らないのが三次元CGのいいところ！
他の部分はどーやって作ったのかって？
基本は「ディスク」で基本形を作成して「ストレッチ」で形成。複雑な形は「囲い面」で外形を作ってから「押し出し」。あとは「ベベル」や「押し出し」でゴリゴリ厚みを削り出してやる。造形の過程で面が足りなくなったら「ナイフ」ツールでズバズバ追加。「斜体」ツールで面取り済みの面ごと断面をスライドさせる。
…といういつもの方法です。「回転」ツールを使うと装甲の厚さが途中で変わってしまうので、厚さが変わらない「斜体」ツールがオススメ。
はっきり言って進歩がありません。
ちょっと変わったことをやったのといえば、機体左右についてるブーメラン状の無人機のキャノピーに透明処理を施してみたくらいでしょうか。一応、ネットで調べてMBS樹脂の屈折率1.54を指定してあります。中の自律航法コンピュータ（ということにしといてください）のセンサーが少し歪んで見えるのがいと愉し。
ドームライト実験
気がついたら、結構な期間ブログを放置してた。
とりあえず、生存報告を兼ねてドームライトの実験画像をアップロードしてみる。
LightWaveのドームライトは独特なシェーディングをするようで、細かいディザのような模様が表面に浮き出る。画像にノイズが入ってるようなイメージにしたい時にはいいかもしれないけど、メカならメカっぽくツヤや鋭い影を描きたい時にはあまり向いてなさそう。
LightWaveのドームライトがそうだというだけの話であって、すべての3DCGツールがそういう特性を持っているとは限らないのであしからず。