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大沼岳彦　異色のピアニスト　ホームページ↓

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12Jun
- ピアノまめちしき・その13
  クラシック界の名プロデューサー？！才能のデパートロベルト・シューマン若い頃から卓越したピアニストでしたが練習のしすぎで手を壊してしまったため、作曲をしながら音楽雑誌を立ち上げ、そこで取り上げた同い年のショパンや幼いブラームス（のちの親友）を世に送り出すなど音楽界に多大な影響をもたらしました。まだ知名度のなかったショパンを取り上げ「諸君、脱帽したまえ、天才だ」と紹介したことはいまだに世界の音楽家たちを笑顔にさせるエピソードです。文学にも造詣が深く、自身でも詩などの作品を創作し作曲したものと合わせて作品として昇華させたり、標題音楽の世界を広げていった功労者でもありましたた。ダヴィッド同盟については…また別の機会に(笑)妻であり当時最高のピアニストと称えられたクララ・シューマンとの身分違いの熱愛（彼女の父はシューマンのピアノの先生で当時の「大物」でした）や彼自身の悲劇的な最後もあいまって今なお多くのファンを魅了してやまない作曲家です。　真剣に解説しだすととてもとてもブログでは書き切れないボリュームなのでまずは教室の生徒さんたちに紹介程度にとどめます。　彼は子供のための教育用の曲も書いていますが、それは当時の貴族のたしなみとしての「初心者」用に書かれており、現代日本では中級からのレベルに相当するためなかなか「習い事」としては作品に接することが少ないかもしれません。
21May
- チャンスがより多くの子たちに！
  　今年の一門コンサートは今まで教室を引っ張っていてくれていたお姉さんたちが本格的に勉強に集中するために一気に顔ぶれが新しくなりました。今までずっとコツコツとがんばっていた顔ぶれが新たに並び、ずっと見守ってきたご家族に「いつもありがとう」の意味をこめて素敵なステージにしてくれることを期待しています。私が特に言わずともみんな気合入ってますけどね(笑)　たくさんの新顔が並ぶなかでちょっとタイミングどうかな？と復帰を待っていた生徒たちもいたのですが、あまりせいてもいけませんので今回はかなり若返りのメンバーです。今から楽しみです！　私が細々と最初の生徒を取り始めたのが2009年。実はもうちょっとで20周年なのです！その時にはさらに大きなイベントをやる予定ですので今回は出れなくてもぜひ3年後を見据えて腕を磨いておいてくださいね♪
19May
- 成人を迎える姿
  　高校生や受験を終えて大学生になって戻ってきた生徒たちのレッスンが楽しいです。やはりみんな話が面白いなぁ。もう大人と変わらず色々なことを知っていてその上賢い子たちなので話の内容がしっかりしています。もちろんくだらないことも話しますが、やはりちゃんとしたご家庭のご子息・ご令嬢らしく品と知性を備えた会話に感心するばかりです。　娘や息子がいたらこんな感じなのかなぁと勝手にひたってはみるものの、それは都合のよすぎる話なのかもしれないですね。　少し前になりますが、昔からの友人と食事をする機会がありました。娘さんはピアノを習いにきていたのですが、Dr.スランプあられちゃんのように大きな眼鏡をして無邪気で…ピアノに苦労していた娘さんです(笑)。それがいざ食事会にあらわれた姿はすっかり成人した大人の女性でした。毎日仕事に行くのが大変～残業が大変！なんて話をしている姿にもうこちらは胸がいっぱいで。。あの足をぷらぷらさせてた彼女が社会の一員として責務を果たしている、苦労しながら働いてこの世の中に価値を生み出している立派な大人・仲間の一人となっていることにただただ感動してしまいました。　そして私はふと友人を見るのです。お互いたまに会っては馬鹿話したり、趣味の話をしたりしている一方でこんな立派な社会の一員を育てあげてくれたんだ、大変な状態にある日本社会に貴重な一人の人間を加えてくれたんだということにもう尊敬の念が止まらず。　決して子供を作らないことや独身に対しての話ではないことを勘違いなさらないでください。私自身も独り身ですが、私は私なりの在り方で子供たちと接して社会に旅立っていく子供たちの何かしらの力になりたいと思って日々生活しています。また子供と関りが無くとも「大人」として社会にあること自体がすでに意味のあることだと思いますのでそれはそれで良いのです。ただ実際に大人へと成長していく子供たちを見守っている立場にあると、そのご家族に対して心からすごいことをやってのけてくれているのだなぁと思わずにはいられないのです。　気軽に私の息子たち、娘たちとは言えません。みんなそれぞれに素敵なご家族がいらっしゃいます。なので妄想好きな近所のおじさんという立場になってこれからも地域の子供たちを見守っていきたいです。（だんだんおじいちゃんになってきてますが…）　　
01May
- ピアノまめちしき・その12
  「革命のエチュード」という名前の曲は存在しない？？　いえ、いわゆる革命のエチュードと”呼ばれている”曲はありますよね？　ショパンが作曲した世界で最も知名度のあるピアノ曲の一つです。ですがこの「革命」という言葉、そしてショパンの祖国がロシアに侵攻された事実に基づいて作られたという話はあとから第三者によってつくられたものというのが最近の専門家たちの認識です。　実はこのように有名な曲の「タイトル」やその曲に関連付けられた「お話」が作曲者の預かり知らないところでさも正式なタイトルのようになってしまうことは多々ある事なのです。特に有名なのがこのショパン。ベートーベンの「運命」や「月光」ももともと本人がつけたものではありません。　ちょっと進んだ話「絶対音楽」と「標題音楽」絶対音楽とは音楽そのものを感じて楽しむことを意図された芸術作品です。それに対する標題音楽とは音楽 "以外" の何か（文学や詩、絵、副題など）に結び付いて聞く側にストーリーや物語性を想起させて作品として成立することを意図した音楽のことです。英語だと「Absolute music」と「Prgram music」という二対の名前になります。　さて、ショパンは標題音楽が全盛期に活躍した音楽家です。まわりの同世代には標題音楽の代表者たるシューマン、リスト、その他にも名だたる大家が大活躍していたのですが…実はその中にあってショパンは絶対音楽の人だったのです。彼自身は音楽の純粋な響きや流れにそれ以外の要素が入ってくることを好ましく思っていませんでした。彼の（人類のとでもいいましょうか）代表的なピアノ作品、バラード・スケルツォたちも一切副題のようなものはついておりません。　もちろん現代のお客さんとして彼の音楽をどう楽しむかは我々の自由です。やはり革命という言葉とあの情熱的な分散和音の高まりを重ね合わせることはピッタリじゃないか！と思うのも全くもってその通りです(笑)　ですが、その前の段階としてショパン自身がどのような思いでその曲を作曲したのかをふまえてから楽しむことでより理解が深まるのかもしれません。　
21Apr
- 新年度　おかげさまで
  　いつもブログを見てくださる皆様、どこかで私のことを知って見に来てくださった皆様ありがとうございます。おかげさまで新年度から忙しくさせていただいています。なかなかブログまで余裕ができずに更新できておりません。このままバタバタでゴールデンウィークに突入していっきに寝込んで気づいたらまたバタバタというのが例年の行事になりつつあります。　教室では新しいご縁もありありがたく、また昔に温めたご縁が戻ったりと感謝しております。またぼちぼち今年の一門コンサートの選出もすすんでおり、長く腰を据えて自分の技術を磨いてきた子たちが輝けるような場を作り出せたらと思います。　演奏活動においては今年も熊本・人吉にて5月の終わりに演奏させていただく機会をいただきました。年々記憶力と持久力の衰えが顕著になりつつありますが、せっかく時間を作って来ていただいたお客様、現地で色々なことで支えてくださるスタッフの皆様に楽しんでいただけるように尽力してまいります。　
30Mar
- ピアノまめちしき・その11
  　子供たちに聞くと今は「ぽこあぽけもん」というポケモンを題材としたゲームが人気のようです。今はそのゲームをプレイするための本体が５万円もするのですね。。（もちろん量販店などでは安く手に入るとは思いますが）　さて、今回のまめちしきはこのタイトルの元になったであろう「poco a poco」（ぽこ　あ　ぽこ）という言葉についてです。これはピアノや吹奏楽などで楽譜に触れたことがある人は100％目にする楽語です。初心者用の教材から頻出する「少しずつ」という意味のイタリア語で、「poco a poco cresc.」のように後ろにクレッシェンド（だんだん強く）のような単語が続いて「少しずつ強く」という意味になります。　「ぽこ　あ　ぽ（こ）けもん」きっと少しずつポケモンの世界が広がっていくようなゲームなのでしょうね。誰かゲーム機くれないかなぁ。。　
06Mar
- ピアノまめちしき・その10
  楽譜にバス亭？？　「フェルマータ」という記号が楽譜にはあります。音符の上または下にこんなマークがつき音を充分に保って・書いてある音符よりも長く伸ばす等の説明がされるのが一般的です。さて、このフェルマータという言葉、今でもイタリアで使われる日常の言葉で意味は「バス停」です。もともとは停留所・馬車の止まる所ぐらいの意味だったのかもしれません。楽譜に戻りましょう。このフェルマータのある場所というのは音楽の区切りや音楽の流れが高まったところにあります。私は生徒たちにバスの運転手になるよう教えます。運転手はバス停で一度止まらなければいけません。お客さんが降りたり乗ったりしますからね。では止まっている時間は何分何秒って決まっていますか？　きっと長すぎたらバスが遅れちゃいますね。ではそれまで乗せてきたお客さんがたくさん乗っていたらちゃんと降りたい人がみんな降りたか慎重に確認するのでそれなりに長いでしょうね。そしてバス停には乗りたい人がたくさんいますか？ちょっとしかいませんか？　朝なのか夕方なのか時間によっても違うしバス亭ごとに違いますね？　そして日によっても違います。雨の日は多いかもしれない。　よーくその日のその場所のお客さんの流れを見極めて停車してる時間を「決める」役割は、運転している「あなた次第」なのです。　　楽譜の中にあるフェルマータの場所。それまでの音楽の流れをよくふまえて時には大きく、時にはわりとさらりと対処する。コンサートなどで音楽の高まりに合わせて普段の練習よりも何倍も長くなることもあり得ます。すべては演奏者次第で何秒間伸ばすという具体的な決まりがなく臨機応変な対応を求められるのがこのバス停という記号の意味だと私は解釈しています。（あくまで停留所なので一切とまらず素通りするのだけは厳禁です！）
03Mar
- 音楽という命の息吹。教室の特色。
  　小さい頃に当教室でしっかりピアノに取り組んでいた生徒が立派な大学生となってレッスンを再開してくれました。子供のいない私にとって本当に目じりが垂れる思いです。私は音楽業界の実情を知るものとして生徒たちにその道に進むことは薦めておらず、受験などがあれば一貫して応援する立場です。大学受験ともなればなおさらです。　ただしピアノで飯を食う事は薦めていなくてもピアニストにはなれるように指導しています。幼いころからしっかり楽譜を読めるように厳しく指導していますし、その場かぎりで大人のまねが上手にできることよりもご本人が大きく成長していくにしたがって大きく音楽の才能や教養が花開くようにしっかりと種を仕込んでいく教育方針です。　ピアノを何年も習っているのにレッスンに通わなくなったとたんに新曲が自分で見れずにピアノがほこりをかぶっている…という話をよく聞きます。ですがどうやら私の生徒たちは違ってくれているようです。先述の彼も受験勉強の合間や何気ない日常の隙間によくピアノを弾いていたようで、実は似たような話を色々な生徒たちのご家族から聞いています。それぞれに好きな音楽や曲を人生を過ごしていく上で出会い、自分でそれを楽しむため、時には心を落ち着かせるため、情熱をもやすため、身近な人と共有したり誰かに届けたいという強い思いとともに日常生活の中に取り込んで活かしてくれているようです。　素晴らしい。　もう一度いいます。　スバラシイ！！！　せっかくご縁がありピアノの先生のところへ習いにいくことができ、さらに決して安価ではない楽器を持てる環境に生まれ育っているのならばぜひその状態を自分の人生にプラスに活かしてほしいと思います。それも「習い事」としてなんとなくではなく、一生モノだと認識した上で長く付き合って欲しいからです。　ピアノが弾ける人生、ほんとにいいものですよ。　それにしても…みんな驚くほどギリギリまで教室に通っていて立派な進路にすすむのでビックリさせられてばかりです。まぁ二刀流はまかせてください。なにせ先生自体がそうなんだから(笑)　
26Feb
- オリンピックに寄せて
  　もう何も書かずとも皆さんも感動されたであろうミラノ冬季オリンピック。もともと「そんなのやってるんだ？」ぐらいの私がなんの準備もなく見かけた最初の映像がりくりゅうペアの大逆転の演技。感動を超えた何か。気づけば口角をあげて映像を食い入るように見ている自分に気づきます。　一つのことを極めること、人が人生をかけて取り組んでいることに感動しないわけがありません。あの数分の演技のために毎日毎日何時間も同じことを永遠繰り返して練習しているのでしょう。その意味において我々と似ているのかもしれません。ほんの少しの完成度をさらにあげるため…90%の成功率をさらに91％にするために何十時間もかけて同じ動作を磨き上げていくわけです。それでも本番で失敗する時は失敗する。そこで折れれば終わり。立ち直っても次回成功する保証はどこにもない。けれどもまた気の遠くなるような時間をかけて数分のために自分を追い込んでいく。　効率的ではないかもしれない。ほとんどのケースは経済的成功を約束しないかもしれない。けれどもそれを乗り越えた所に最高の感動が産まれる。　今年のピアノ発表会会場をようやく確保できました。みんな熱い思いを持ってステージを目指してもらいたいです。人と比較するのではなく、自分の中であの感動をくれた数々の演技に対して恥ずかしくないほど真剣に人生に取り組んでいるかな？と問いかけながら準備してくれたら何よりです。
18Feb
- 発表会準備
  　毎年お世話になっている会場の抽選にすべて落ちてしまいました！！　まいったなぁ。。次はキャンセルが出るスポットを取り合う段階に進むのですが、当然「金・土・日」は空いてないだろうなぁ。。昨年は本当に運がよく土曜日が確保できましたが、そんなことが起きるのは10年に１度くらい。あそこで運を使ってしまったかな(笑)　普段何気なく享受していることが実はとてもありがたいことだったなんていうことは失ってから気づくものですよね。　また会場が確保できたタイミングで生徒さんたちご家族にはすぐに知らせます。毎年6か月前に会場が決定してすぐに個別にお知らせしていますので、少々お待ちください。　…それにしても年々公民館のような施設の倍率は上がっていますね。当然ですが、普通のコンサート会場は40人規模の会場でもなかなか10万円を切ることはなく、中には数十万円も施設料がかかります。（その他にピアノ使用料金が別途かかります）さらに100名を超えるキャパになってくると、100に届く施設もちらほら、見た目に立派な500人規模ともなるととてもチケット代数千円で満席にしても黒字にならない所ばかりです。　　ちゃんと収支を考えて経営している教室はみんな厳しい中でがんばってます！
12Feb
- ピアノまめちしき・その9延長編
  「さらに一歩」…前回のピアノまめちしき・その９の続き　増四度　さらに考えを深めてみると、この組み合わせは減七の和音の中にも隠れています。減七の和音とは４つの音の組み合わせでできる和音でそれぞれの距離が短三度でできているものです。「ドーbミー#ファーラ」…なんとこちらは１オクターブを四等分している和音になります。さて、ここで音高生はもうピンときてほしいのですが減七の和音は基本的に短音階の７番目の音を根音としています。つまり「導音」の役割をもつ音、その曲の主音を導いてその時に音楽が「何調」に解決するかを決定づける音です。この導音の役割を持つ音に…和音の中の４つの音どれもがなりうるできるスペシャルな和音ができあがるのです！なぜならすべての音が等間隔ということは、転回しても（一番下の音を変えても）すべて同じ減七の和音になるからです。これはとんでもないことです。通常であればハ短調の導音は「シ」になります。ハ短調の曲の中で思わせぶりに「シ」の和音が聞こえると、その次には自然と耳が「ド」に行きたくなりそれに付随して主和音も一緒に脳内に再生されるようにできています。それが減七の和音が出てくると、この解決先が長調４つ＋短調４つの合計８つも理論上可能になるということです。つまり、その和音を起点に転調の可能性が８つ生まれるという事です。それまでの音楽の流れでそのまます～っと解決することもできれば突拍子もない調へ突然飛んで行ったりちょっと予想外の所へも行けるのです。「なぜ分析が必要？」この和音・音と音の組み合わせのからくりがわかってくると、どうしてその音がそこにあるのか、なんであの音は妙に耳の残るのだろう？といった作曲者の意図が少しずつ見えるようになって初めて「その上でどうやって弾く？」ということがきちんとした根拠の上で判断していけるようになっていきます。ただ単に先生がここを強く弾けって言ったからそうする、あの録音がここでめっちゃ早くなったから自分もそうする、誰々の演奏ではここはこのテンポだったから…という感じで演奏していると、実は前後のつながりや全体の演奏キャラクターがメチャクチャになりつぎはぎのような演奏になってしまうのです。そしてコンクールなどではちゃんとした審査員はここがわかってしまいます。一見かっこよく弾いてキメていても、説得力のあるなしがでてきてしまいます。なぜ超スピードで派手派手な演奏が通らないのかおわかりいただけると思います。「本物を」　よくアナリーゼという言葉が聞かれることがありますが、話を聞いてみるとどこをどのテンポで弾いて、強さはこのくらいの強さで…というお話をされているだけで、それらの理由がすべて「誰々のテンポは…」みたいなお話になり、それは全然アナリーゼではなくて、モノマネでは？ということがあります。もちろんプロの方では無い方には難しい話ですが、そのために先生のところへ音楽を習いに行くのです。それも20年はかけて。「芸術」という分野の曲は決して「思いつき」だけでなんとなく作曲されているわけではなく、何百年とかけて構築されてきた「理論」と「トライ＆エラー」の積み重ねの上にできあがっているわけなのです。…ちなみに私の生徒たちの中には小学生ですでに上記の楽典を「面白がって」学んでいる生徒もいます。全然この道に進む意図はなしに(笑)
- ピアノまめちしき・その9
  悪魔の音程★ と呼ばれる音の組み合わせがあります。増四度、またの名を「トライトーン」と言います。人はこの音の組み合わせを聞くと不安になり意識が「警戒」モードになります。実は信号機の点滅時に流れたりもして普段の生活にも活用されています！「ちょっと楽典」では増四度とは何でしょう？　もっとも簡単な例は「ド」と「ファの＃」の組み合わせ、音と音の距離を表します。この増四度のもつ特徴は聞くと不安になるだけではなく、１オクターブ（ある高さのドから隣の高いド、または低いドまでの距離）を２等分する地点にある音だということです。ピアノの鍵盤を白鍵だけでなく黒鍵も含めてじっくり数えてみてください。ちょうど真ん中になるのは白鍵のファでもソでもなく、ファの#になるはずです。ちょっと楽典が入ってしまいますが、この組み合わせは上と下の音をひっくり返しても距離が変わらないのです。（例えばドとミは長三度ですが、ひっくりかえしてミとドにすると短六度になります。）…長くなったので次のブログに続きを書きます！
20Jan
- ピアノまめちしき・その8
  　くり返し840回の衝撃!　おしゃれな作風が有名なエリック・サティ。日本でもジムノペティなどはCMなどでもよく使われましたが「ヴェクサシオン」という曲はご存知でしょうか？　この曲はとても静かでおだやかな２段くらいの楽譜を　480回　繰り返すというとても恐ろしい曲です。　作者はこの曲を弾き終えるのに18時間はかかるだろうと言っていますが、実際にステージで真摯に集中するとなるととても大変なことは明らかです。日本の初演では16人のピアニストがリレー形式で演奏をつないで日付をまたいで完走したそうです。世界初演は４分33秒でも触れたジョン・ケージらによって行われています。基本的に複数人で弾きつなぐものですが、一人で行われた例もあるようです。（ただし途中で幻覚が見え始めて中断したなどの場合が多いようです。）　私がニューヨークやボストンで出会った先生方も経験者がいらっしゃいましたが、休みなく弾くというよりは一回分弾いたらピアノの上に置いてあるカウンター（交通調査などで使うようなもの）をポチッとやってまた弾き始める方式や、途中で疲労困憊してしまったら休憩して食事をとることもあるようです。（もちろん何時間もトイレにもいかずに演奏しつづけることは不可能でしょう。）　実はこの曲はわりと日本中のどこの楽器屋さん、楽譜を取り扱うお店でも手に入ります。全音のサティ・ピアノ曲集１に入っています。興味のわいた方はぜひ！　
- ピアノ～休み明けのロケットスタート
  　正月休みを明けてやってくる生徒たちはみなリラックスした表情でレッスンにやってくる。やはり年末の張りつめた空気は確実に子供たちにも影響しているのだなと思う。もちろん私自身もそこに影響してしまっているだろう。　せっかくの休みなのでこうした長期休暇のあとはかなりさぼってしまった(笑)状態でやってきても私は全然気にしない。むしろしっかり羽を伸ばして楽しい時間を過ごしたんだなとホッとするわけだけど、今の時代でもこの休み明けに驚くほど練習にうちこんで何曲も予習までして一気に進む子も一人・二人ではなく存在する。やはりそうなるとこちらもレッスンをしていてうれしくなってしまう。どの子がどれくらい時間と労力を割いて練習に打ち込んでくれたのかはたぶん驚くほど正確にわかってしまうのでなおさらだ。　私自身がピアノの優先順位が一番ではなくて良いと思っている。子供たちにとって。ただピアノを通して他の色々なことに「活かす」ことができる生徒たちは優先順位に関わらず全方位にわたって成長を爆発させていく。私はそのからくりと「活かし方」を認識しているので、応えられる生徒たちにはどんどん伝えて人生に役立てていってくれればと常に心に留めています。
09Jan
- 20年になる地域の子供たちとの歩み
  　最近かなり髪の毛を短くしたので年末年始にお会いする方々をびっくりさせてしまっています。自分でも鏡を見るとまぁ老けたものだなと思いつつも、自分が幼き頃にそれはそれはやさしく頼もしい存在であった親戚のおじさんたちを思い出し、中身は全く追いつきもしないが外見だけはかつての大好きだったおじさんたちに似てきたなとちょっと嬉しく思うのです。　昨年末、最終コマの生徒レッスン終わりにひょこっと男の子が顔を出してくれました。一瞬「誰？」と思うもののそれは久しぶりに会う生徒君。ちょっと会わないうちにビックリするほど背が伸びて細身になり、声が低くなってる！！　こういうのがたまらなくうれしいんですよね。かつて叔父さんたちには自分はこう映っていたのかなと^^ 今の私には若い家族もいないし近くに親戚の子がいるわけでもないから、こういう距離感で子供が会いに来てくれると本当にうれしいです。　年始には街中でばったりとかつての教え子とそのお母さまと再会。すでに社会人として働いている娘さんがお母さまにとても似てきたのと同時にかつての面影も確かに残っていてあぁ人の人生に関わるって本当におもしろいものだなぁと実感するのです。　いまだに寝ぼけてアメリカでの日々の夢を見ますし、かつて過ごした土地をグーグルマップで巡ることもあります。アメリカの日々は確かに最高の思い出です。けれどもここ美しが丘で過ごした年月も確実に厚みを増していっています。ぼちぼち20年になる地域の子供たちとの時間は私にとって宝になってきています。
05Jan
- ピアノまめちしき・その7
  　実は「その７」は去年の暮れには外に張り出してあったのですが今まで触れられずにいました。申し訳ないです。。「スターウォーズはクラシック音楽？！」　はい、厳密に言えばクラシック音楽の作曲家がつくりあげた作品が使われています。他にも洋楽・邦楽、さらにはアニメでも多くの曲が今なおクラシックの作曲家たちによって作られ続けています。スターウォーズの有名な楽曲たちを作ったのはジョン・ウィリアムズという現役で活躍中のクラシック作曲家の大家で、私からするとボストンでの縁の深い音楽家でもあります。　よくクラシックというと、それだけで古い音楽、過去の音楽というイメージを持たれてしまいますが、それは違います。とても古くから伝わるルーツを持つ音楽ジャンルであることは間違いないですが、クラシックはいまだに新曲が世界中で毎日のように生まれています。クラシック = 古い音楽は誤りです。　…さらに言うなら日本人のクラシック作曲家だって数えきれないくらいたくさんいらっしゃいます。　ただいきなりこれら現代の音楽を演奏するのは技術的な問題はもちろん、内容や構成・コンセプトなどを把握するだけでも相当に高度なバックグラウンドが必要なため、初心者～中級者が触れる機会はあまり無いという事なのですね。ただその面白さがわかってくると人生狂うほどやみつきになります♪
04Jan
- 新年あけましておめでとうございます
  　新年あけましておめでとうございます。年を追うごとに時の流れは早くなり先月などは気が付けば29日になっており、またそこから今にいたるまでの記憶がほとんどありません。いつのまにか年が明けてしまいました^^　幼き頃、祖母の家で迎える新年はお寺の除夜の鐘がそれはそれは幻想的に聞こえてきたものです。煩悩の数である108つの鐘の音。私などは煩悩の数がたった108個なわけが無いだろう！と思う欲深い人間ですが、この煩悩こそが文化の源であるとも思うのです。　無理につなげる話でもありませんが、今世界中がおかしなことになりはじめている気がします。物質も精神も貧しくなり「余裕」が無くなり続けています。人々の間で冗談も通じないどころか隙あらば何かを責め立てるような風潮も年々強くなっているような気がします。　　文化を楽しみ育む「余裕」。願わくば人々が生の演奏会へ足を運ぶ余裕のある世界が続いてほしい、文化の灯が永代にわたって続いていって欲しいと願っております。
11Dec
- ピアノの成長　人の成長
  　レッスン終わりに生徒のお母さまがお見えになって今年もありがとうございましたとご挨拶をいただきました。こちらこそ毎年私が大好きなエビせんべい・お心遣いをいただきとても感謝しております。　小さなお子さんがお兄ちゃんについて教室に顔を見せたのはまだ小学校も上がる前でした。最初は「かえるのうた」を何週もかけてゆっくりゆっくり一音づつ弾けるようになってはまた忘れちゃって…の繰り返しでしたが、そんな彼女もそろそろ中学校が見えてくる学年。立派にショパンのワルツに取り組むまでに成長してこちらも本当に心が満たされます。　ピアノの先生たちとの会話でもよくあがりますが、ピアノを始めて一年もすればみんなが聞くような有名なクラシック曲が弾けるようになるだろうと勘違いされてしまうことがあり、そんなことはない現実を目の当たりにしてさっさと辞めていってしまう保護者も多いようです。様々な考え方がありますので残念ではあってもそれを止めることはできませんが、こうして時間をかけて立派にその子が自信を持てる（他人との比較としてではなく、一つの事を長く続けてきた自分に対する自信です）よりどころとして大切にピアノ演奏の技術を温めて育てているのを見守るのは、先生としても至高の幸せです。　まだまだ幼かったお子さんの成長を間近で見守りながら気が付けば社会人となり立派な大人になっていく姿を見ることができるのは、子供のいない私にとって人生の生きがいのようにありがたいご褒美です。
05Dec
- ピアノまめちしき・その6
  　クラシック音楽のはじまりはキリスト教における「お経」？！　なんとも無茶なタイトルですが(笑)クラシック音楽と一般にみなさんがイメージする音楽はハーモニー（二つ以上の音の調和・和声）と呼ばれる何世紀にもわたって改良が積み重ねられて人々がつなげていったルールのもとに作られた壮大な伝統を持つ音楽のスタイルのことです。そのはじまりはキリスト教の歴史ととても密接に関係があります。　時代は９世紀、さらにそれよりも前の記録もあるようですが、その頃から西方教会において「グレゴリオ聖歌」なるまだまだ形式的には単純ではあるけれども人々の祈りの結晶ともいうべき音楽文化がおこります。…といっても私はこちらは専門ではないのであまりハッキリとしたことは申し上げられないのですが、ボストンに居た頃の音楽歴史の教授が教えてくれたお話があります。　「キリスト教を広げに各地に散っていった人々はさまざまな土地（村や集落）へたどりつくと、なんとかして人が集まる機会をもうけ、そこで人々が基本的に守るべきものを説いた。それこそ歯を磨こうだったり人をあやめてはいけないなど、ごくごく基本的なことを。けれども村人たちはたちどころにそれらを忘れてしまう。そこで文字に残しては？と思いついたものの、その頃の一般の人たちはまだまだ読み書きはできなかった。そこで覚えるべき標語に「抑揚」を付けてそらんじてみると…良い感じだ。さらに音の長さ、高低に工夫をしてみるとあら不思議！今まで何度やっても覚えられなかった教えの数々が自然と人々の耳に残り、農作業しかしたことのない人々も喜んで復唱するようになった！」　…その後しばらくしてみんなで同じ旋律を合唱中に一人「音痴」（厳密には違う）な人がいて、三度ずれて歌ってしまった。結果「あれ？今の良くない？？」となり…のような面白いお話はまだまだあります^^　　　
- 御礼がおいつかないです。m(_ _)m
  　日々生徒たちから色々なお土産を頂いてしまい、勝手に親戚のおじさん気分に浸ってとてもうれしい時間を過ごしています。遠くへ行けない母とともに旅行した気分ですぐ頂いてしまうので全然写真が残せていないのですが(笑)　とても幸せな気分を頂いております。　　いつもありがとう！！　先日はボストン時代からの仲間であり私が尊敬する友人ピアニスト・木田先生がお仕事でこちらにいらしたついでにお会いしてきました。ピアニストとして私なんかが足元にも及ばない本当に素晴らしい演奏をする人で、私がこう弾きたいな♪を見事に実現してくれるピアニストです。その上で彼女の強みは博士号を持つ数少ない指導者であり、論理的思考を経たとても丁寧で相手の立場を思いやりながらの指導・解説は間違いなく業界トップの指導力であり、彼女の生徒さんたちはさぞ幸せな時間をすごしていることだろうと思います。実際大人の上級者の方が多いそうです。本来であれば日本の有名音大をかけもって後輩たちをどんどん世界へ羽ばたかせる役割を担える人材のはずですが…　とてもそういう状況ではないのが（教育機関側の現状として）残念です。　そんな木田先生は普段は芦屋にてピアノを教えていて、驚くほど上品でおいしいチョコブラウニーをお土産にいただきました！きっと関東に流れてくるのも時間の問題でしょう。　さて、こちらは海外へ行ってしまった生徒ちゃんからいただいたバシャコーヒー。大事にとっておいたものをいよいよ寒くなってきたしとあけてみたらまぁなんと芳醇な香り。コーヒーが大好物なので貴族のような気持ちで「こたつ」でいただいています(笑)　ちょっと調べてみたらなんとこの12月・来週にも銀座に日本旗艦店がオープンするとのことでそのうち覗きに行ってみようと思っています。（買えるかどうかは別問題ですがｗ）　さらに…こちらは一口運んだだけで「う、うますぎる。。。」と感動する福さ屋の辛子明太子です。古く長い付き合いの友人からのいただきものですが、ピアノを教えていたお嬢様がすでに社会人になりバリバリ働いている近況を知り思わず笑顔に。良く知っている子供たちがしっかりと地に足を付けて社会に羽ばたいていくのを見守るのは最高に幸せなことです。　まだまだあるのですが、長くなりすぎましたので。皆様本当にありがとうございます！

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