にじいろ工房 RYO先生考案の、
色遊びのレッスンを受講しています♪
「描く瞑想」とも言われる、
色を楽しみ、自分の心と向き合う
全12課題からなるレッスンです🎨
Chapter10 Forest
森林の深い緑を気持ちよーく味わいながら、
木々が水面に映る様子も表現します。
ヒーリングミュージックを流しながら、
やさしくスーッと伸ばす感覚が
つかめました😌
今まで、せっかく色んな色を重ねても
伸ばす時に混ぜすぎるみたいで、
パステルを重ねた感じが残せなくて…
今回、オイルパステルのよさを残す
加減がわかってよかったです💡
今日は風が強くて、雲が動くたびに
部屋の中に光が差したり、また陰ったり
そんな自然の動きも感じながら
神秘的なForestになりました🌳
撮影する時も、日が差した瞬間を狙ったら
実物に近い色で撮れました😆
自然光、最高☀️
Chapter11 pink sky
夕暮れ時の、ピンクかがった空の
グラデーションを表現します。
空を見るのが好きで、
特に夕暮れ時の
刻一刻と、色が変化していく様子は
いつまででも見ていられます💖
まさにそんな空を描くpinkskyの課題💡
私にとって実験と冒険の一作になりました😳
(以下、長くなりますw)
カラーコーディネーター検定や色彩検定で
散々、色の勉強をしてきたので
相性の悪い組み合わせは重々承知で。
でも私が題材に選んだ空は、
危なっかしい組み合わせの色が
隣り合わせになっていて、
これ重なったら汚くなるかな…と思いつつも
えいっ！
ととにかくやってみました💡
指で伸ばしたら、案の定
超絶微妙な色合いになったんですが
そこから色々試行錯誤して
色を混ぜてみて、
良い感じの空になりました✨
MVPは、256 Deep Salmonさん💖
どこに足しても、うまく調和させてくれて
見事にリカバリーしてくれました🥹
救世主かと思いました🪽
雲は、やっぱり苦手意識がありますが
これも実験、試してみよう精神で
思い切っていろんな色を使ってみました😊
そんなこんなで、紆余曲折ありましたが
完成となりました🎊
こう考えると、
皆さんそれぞれの作品にも
なんなら人生にも
ここに至るまでのstoryがあるんだよな〜
と、しみじみ。
今回すごく感じたのは、
私は今まで
慎重に、無難に、失敗しないように
と生きてきたけど
実は、
余計なことしたり、回り道したり、
怖いもの見たさで試してみたり、
えいや！と特攻隊長のように突っ込んでみたり、
そんな性質があるんだな、ということ。
それを楽しんでるな、ということ。
今、研修で、大学生かのように
朝から夕方まで講義を受けていると、
ガキンチョみたいな自分がいて。
当時はそんなのダメ、と
優等生でいたけれど
今はガキンチョみたいな自分の存在を認めて、
場面に応じて解放して。
いくつになっても、
自分発見できて面白いな〜と思います。
色遊びでも、開放できるのは
RYO先生が
正解/不正解とか、上手/下手じゃない
空も雲も、一瞬一瞬違って
今日描けたものがベストなんだ
ということを、
伝えてくださっているから😌✨
Chapter12 treasure
スクラッチの技法を使って、
「treasure」宝物を表現します。
下地の色塗りは、7色使って大胆に🌈
RYO先生から、「色が動いてる」と
コメントいただきました♪
スクラッチは、大好きな自然をテーマに🌿
植物を育てるのが好きで、
自分の家の植物たちだけでなく
地球の自然と調和して生きたい
という気持ちが、
高まっているのを感じる日々です😌
削るたび、出てくる色が
白く透けているのとはまた違っていて、
進めるたび、いろんな色とこんにちは😊
という感じでした！
ジェッソを塗ってから約1週間…
放置してしまいました😅
私の癖がおもしろいくらい見事に出て、
何事も始めはエンジン全開
ぶっ飛ばすのが、後半失速
後回しにしてしまう…
「大変」「難しい」設定して、
今日はじっくり時間とれない…
疲れてるから…
これが終わったら、いよいよ講師申請だ…
色々とこねくり回して
でも結局やり始めたら、
全然難しくなんかないし
楽しんでやってるんです😆
昔から、
杞憂
案ずるより産むが易し
という言葉がぴったりすぎるんです。
そんな自分の一面も、あるね。
って見つめる機会にもなりました♡