んにちは、
ロッキーです。
 
 
前回の記事では、
どうやって作曲をするか
その方法を決めて頂きました。
 
 
楽器と決めた人は弾けるように、
DTMと決めた人は使えるように、
まずは「作曲をする準備をする」という
最初にするべき事が見えたと思います。
 
 
本項目では作曲方法が
決まったあなたに
音楽理論について
話したいと思います。
 
あなたは音楽理論に対し
どう考えていますでしょうか?
 
「作曲の際に理論を知らないといけない」
 
「何から勉強したらいいんだろう…」
 
「難しい。音楽は理論より感性でしょ」
 
上記の物も含めていろんな考えは
あるでしょう。
 




実は否定的に考える必要性はありません!!
なぜなら、音楽理論に対して
「面倒くさい」、「難しい」
といった考え方を捨てればいいのです。
 
上記のような考えを本当に持つから
上記のように本当に感じるのです。
 
私は小さい頃から、音楽の知識を
親にたたき込まれていたためか
ある程度知識はありました。
音名の読み方、音階、長調と短調など…
 
かと言って理論をまず理解していないと
作曲できないなんてことはありません

なぜなら、音楽理論を全部知り尽くさなくても
現に曲を作れています。
 
事実、私自身も音楽理論の全てを
理解している訳ではありません。
作曲する際に、コード名等を
自在に組むことすら難しいです。
 
それでも、私は10曲くらい
作曲しております。
 
結論としては
音楽理論は必要です!

 

「絶対に理解しなきゃ
作曲できないぞ」
 
等と脅しをかけたり、
強制するのではなく、
将来的には理解しておくとお得
と言う事です。
 
 
音楽理論を理解していれば
わざと常識から外して
聴いている人の気を引いたり、
テクニックに応用出来たりします。
 
 
音楽理論を勉強した事がない
と言うアーティストもいますが、
実は一流の方たちは決まって
感覚的に音楽理論を身につけています。
 
 
今でも私自身、作曲する際に
「成程、コードにもこういうのがあるんだ」
等と新たな発見もあり、
理論の奥深さを知りつつあります。


 

 

まず音楽理論を勉強するより
作曲することを優先しましょう。
知らない用語、読み方等が出てきたら
調べればいいのです。
 
そうすることによって
無意識に音楽理論が
あなたの中に定着していきます。
 
よりあなたに合った内容を
お伝えしたいと考えております。
一緒に頑張りましょう!
 
 
ロッキー
 
 
♪今回のワーク♪
以下の質問をコメント欄で
ご回答下さい!
 
 
①音楽理論に対してのイメージ
(回答例:絶対に覚えるべき)
回答:
 
②実際に勉強して分かりづらかった点
(回答例:こういう所が意味不明です)
回答:
 

んにちは、ロッキーです。

今回は曲の3要素の一つ

メロディーの考え方について話したいと思います。

 

皆さん、メロディーの作成について

どんなことを考えているでしょうか?

 

「良いメロディーにしたい」

「かっこよくしたい」

「惹きつけるようなものにしたい」

 

誰しもがまず悩みますよね。

 

ですが、かっこよくしようと

難しいものを無理に考えようとすれば

余計に悩むことになり、

メロディーその物が浮かばなくなります。

 

実はメロディーを簡単に

考える方法があります。

それは、

実際に歌ってみることです

 

まず鼻歌、腹式は問いませんので

歌ってみていいなと思ったら

すぐにボイスレコーダー等に

録音してください。

 

記憶しようと思っても

「あれ、どんなメロディーだったっけ?」

と、人間は忘れてしまうことが多いです。

私もそうです。

 

それだけではありません。

以前浮かんだメロディーを確認することで

「シンプルだけど良いじゃないか」

そんな風に思うこともあるのです。

 

それと、注意すべき所が2点あります。

それは音域とブレス(息継ぎ)です。

 

まず頭の中で思考を巡らせて

五線譜に音符を書いたり、

実際にDTMや楽器で音を鳴らしてみたり

する方もいるでしょう。

 

ですが、この方法はオススメできません。

無理にかっこよくしようとして、

音の高低の変化が極端である、

音の詰め過ぎる等の問題が起きます。

 

せっかくいいものが浮かんだのに

自分が歌えなければ意味がありません。

歌いづらければ聞き手もかえって

聞き苦しいです。

 

まず自分が歌いやすいメロディーを考えることにし、

ボイレコに録音しましょう。

録音後に確認すれば、息継ぎや音域も

苦しいかどうかも、見えてきます。

 

メロディーのアイデアの出し方は

歌って録音してはチェックすることです

これが作成への近道になります。

是非、やって見て下さい。

 

最後まで読んで頂き

ありがとうございました!

 

 

今回のワーク

録音したメロディーを改良してください。

注意すべき2点に着目すれば

歌いやすいものになってきます。

 

何かわからないところや、

報告がございましたらコメントをお願いします。

 

んにちは、ロッキーです。

今回は曲の3要素の一つ、「歌詞」について

話したいと思います。

 

あなたは作詞をする際、

どんなことに悩むでしょうか?

「 どんな風に書けばいいかわからない 」

誰しもが悩みますよね。

 

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それは歌詞=○○である

ということを理解していないからです。

一体歌詞が何なのかを理解していないと

書きたくても書けません。

 

逆に言えば歌詞が何かを理解していれば

作詞が楽になります。

と同時にアイデアも浮かぶようになり、

書けるようにはなります。

 

結論から言いましょう。

ズ・バ・リ、歌詞とは

手紙・メッセージ

であります。

 

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手紙とは送り主送り先が当然存在しますよね。

ここでいう送り主とはシンガーである自分自身

送り先とは聞かせたい相手

をそれぞれ指します。

 

シンガーが作った曲を歌う際に

「 愛をこめて歌います 」

「 この歌をあなたに送ります 」

といった台詞を言う所を聞いたことはないですか?

 

そう、

聞かせたい相手に

伝えたいメッセージがあるのです。

 

 

例えばラブソングでは

「 ずっとあなたが好きでした 」

等のメッセージがありますよね。

 

つまり、その歌詞を相手に聞かせるのが

曲としての役割を果たすのです。

同時に観客がその相手の歌詞を聞き、

共感して関心を持ちます。

 

という訳で作詞をする際は

1.まず手紙・メッセージの宛先を考え、

2.そのメッセージ内容を考える。

を念頭に置きましょう。

 

この2点を大事にすれば

作詞が楽に思えるはずです。

 

手紙・メッセージの宛先は

誰でも構いません。

メッセージ内容も

問いません。

 

最後まで読んで頂き

ありがとうございました!

 

 

今回のワーク

伝えたい相手と内容を

考えてみましょう。

相手は友達、家族問いません。

伝えたい内容はなんでもいいです。

 

悪友に対し「てめえ、むかつくんだよ」

父親に対し「本当にありがとう」

怒りの気持ちや、感謝の気持ち

 

でもなんでもいいです。

 

何かわからないところや、

報告がございましたらコメントをお願いします。

んにちはロッキーです。

皆様、作曲方法を選択されたと思います。

作曲するにあたり、

方法、展開、構成などについて悩みますよね。

 

ころで皆様、曲とは何でできているかを

考えたことはありますでしょうか?

 

実はメロディコード歌詞の三つから成り立っているのです。

つまり、この↑の3要素さえあれば曲はできてしまうんです。

 

ギター、鍵盤、DTM等のいずれの作曲方法にしても同じことです。

 

まず、長いものを作ろうとはせず、

歌詞、メロディ、コードを考え、なんでもいいので曲にしてみましょう。

3要素を作る順序は問いませんが、

歌詞が思いつかない場合は文章でも構いません。

 

メロディもドレミファソラシドの順番でもいいです。

コードも和音階段状に上がっていくような進行でも大丈夫です。

 

例:

「社長、おはようございます。今日も天気がいいですね。」

「僕はロックマンが大好き。名前も大樹(ひろき)でロッキー。」

 

コード進行

C→Dm→Em→F→G→Am→Bdim→C

こんにちは、ロッキーです。

 

今回は作曲するにあたって

何に手を付けたらいいかについて

お話します。

 

本を読む、ネットで検索などなど

色々な方法があったけど

よく理解できない。

そんな風に思ってはいませんか?

 

私も最初は

作曲の「さ」の字は愚か、

右も左も

わかりませんでした。

 

しかし

たった一つの方法を選択するだけで

やるべきことが見え、

作業が浮かぶようになりました。

 

1曲完成してから、その方法を使うことで

2か月に1曲作れるようになり、次第に

1か月に1曲くらいのペースで作れるように

なりました。

 

とにかく自分のオリジナルの曲が

作れるようになりたい。

Youtubeなどの動画サイトにも

上げ、ライブでも自分を発表、表現したい

 

そんなあなたのために、作曲ができるようになった

その方法を共有したいと思います。

 

作曲する方法を決める

ことです

 

作曲には詞先、曲先

に分かれますが、

 

同時に

 

・楽器で作曲

→鍵盤派(ピアノ、キーボード系)かギター派

・DTM、DAWで作曲

・アカペラで作曲

 

といった方法があります。

 

あなたは作曲について

色々と調べているでしょう。

 

何から手を付ければ

いいのかわからないのは

作曲する方法を

決めていないからです。

 

どれでもいいので

方法を決めれば

それに従ってコツをつかみ、

続けていくことです。

 

作曲方法が多数あり、

どうしたらできるのか

始められるか

悩んでしまいます。

 

私は小さいころから親に

ピアノをたたきこまれたため

キーボード系で知っているコードを巡らせ

作曲しました。

 

 

別にどの方法が正しいのか

正解はないので

決めてみて下さい。
自分のやりやすいと思ったもので大丈夫です。

 

手始めに方法を決めることから

始まります。

 

コメントを元に

ブログを考慮し

書いていきます。

 

あなたが私を見つけたのも

何かの縁だと思います。

お互いに作曲を

頑張っていきましょう。

 

それではあなたからの

コメントを

心より

お待ちしております。

 

今回のワーク

「どうやって作曲するのか」

その方法を

教えてください。

 

この度私ロッキーはブログを始めました。

皆様よろしくお願いします。

 

まじかるクラウン Q1.ニックネームは?

ロッキー

ラブ Q2.最近のマイブームは?

ロックマン

バナナ Q1.好きな食べ物は?

 

 

熊しっぽ熊からだ熊からだ熊あたまクマムシくん音符