と行ってきました。場所は渋谷の渋谷区文化総合センター大和田さくらホール（長い名前ですが意味は知りません）
「二期会新進声楽家の夕べ」には一昨年、55期生のを東京文化会館に観に行ったけれど、会場の響きはこちらの「さくらホール」の方が遥かに素晴らしいと思いました。声がよく聴こえる。
その所為かも知れませんが、今回57期は55期よりずっと粒ぞろいで上手な人ばかりでした。
（先々月行った日本オペラ振興会第33回新人演奏会という演奏会などとはレベルが違います）
東京文化会館小ホールって、入ると女の係員がたくさん「写真を撮っていないか」と見張っていてお客様の気分になれないのが不満ですが、今後はずっと「さくらホール」でやって戴きたいものです。
感想ですが、まずこれは「成績優秀者のお披露目」だという事が前半からよく感じられました。
どういう事かと言うと「コンペティション」ではない、という雰囲気が歌手さんから強く感じられるのです。
コンペティションというと今年は全日本学生音楽コンクール声楽部門決勝の横浜市民賞選定員をやらせてもらって、決勝に於ける歌手達の「これが最後の歌唱」「もう次は無い」という緊張感が漲った歌唱を経験させてもらいましたが、その緊張感が圧倒的に少ないのです。悪い事ではありません。余裕を持って歌えるコンサート、ということなのですから。けれども私が感じたのは、そういう「これが最後では全く無い」というコンサートでも「これが私の最高の煌めき、もう明日が来なくても構わない！」という、見ていて聴いていてゾクゾクするような、それこそコンペの決勝戦での歌唱のような歌を私は求めているんだなぁと再自覚したということなのです。何度も書いた事がありますが「まだまだこれからです」という歌唱を聴きたいのじゃない。瑕疵があっても構わないから「これが今の自分の最高の歌唱です」という限界にいる姿を見せて(聴かせて)欲しい、ということなんです。
そういう歌手がひとりいました。
城 佑里（ソプラノ）
もう、圧倒的に他の歌手とレベルが違います。
前半の最後にムゼッタ（ラ・ボエーム）で出てきたのですが、ムゼッタというのは「私が街を歩くと男の人達は私のアタマのてっぺんから爪先まで何度も何度も見るのよ」という、自分が美女である事を自覚している美女な訳で、コケティッシュが服を着て街を歩いているような存在です。その「笑い声」を彼女が演じたんですが、もうそれだけで（一秒）「この人は別格」と観客に思わせるちからがあった。「色気のある大きな笑い声」というのは日本では「女性がするのははしたない」という価値観があります。だからそれができる人というのは非常に少ない。ムゼッタというのはおよそ日本人女性とは遠い位置にいるキャラクタですね。「色気のある大きな笑い声の演技」をする人は宝塚などにはいくらでもいます。しかし「本当にムゼッタの笑い方をする」という人は全然日本にはいないしできない。と思っていましたが、城さんはしました。凄いです。本人にそういう引き出しが無いとできない。（別に本人がそういう高慢な人である必要はありません）
これは期待できる、と思っていましたら、二部の最後から三人目でベッリーニの『清教徒』より あなたの優しい声が を歌いました。ゾクゾクしました。ドライブがかかってどんどん突き進んでクライマックスで完全昇華しました。この日はこの歌にだけ「ブラバ」をコールしました。生涯四回目です。選曲も似合っていたと思います。
ほぼ知っている曲ばかりのオンパレード
二期会モーニングディーヴァ,ディーヴォというコンサートがありますが（下図）これは9月25日がゼッタイお薦めです。（バリトンの杉浦さんも良いです）ただ平日の午前11時からって、いったいどういう人が行くんだろう。（私は行きますが（笑））
城さんは目力もあります
帰り道
とも話しましたが、オペラ歌手って、「持っている雰囲気」がとっても大事です（そこが世界に伍していけるかの分かれ目です）。二期会の会員にはそれが無い人がほとんどで、「ただの歌の上手なキレイなお姉さん」なのです。そういう人は中学の音楽の先生にだってたくさんいました。努力して身に付くものでは無いのだと思う。生まれたときからの才能の一つ、だと私は思います。城さん以外にも、そういう「雰囲気」を持っている人は数人いました。のお気に入りは宇佐見悠里さん、小松崎綾さんだった。私はベッリーニを歌った神子紗織さんも「これが私の最高の歌」という歌唱をしていたと思いました。ステージで見栄えのする人は、、、私の趣味については以下割愛させて戴きます。みんな頑張れ！