桜さんの映画鑑賞日記

００７／ダイ・アナザー・デイ  2002 アメリカ／イギリス

20世紀フォックス・ホーム・エンターテイメント・ジャパン

007 / ダイ・アナザー・デイ

監督：  リー・タマホリ  
製作：  バーバラ・ブロッコリ  
 マイケル・Ｇ・ウィルソン  
原作：  イアン・フレミング  
脚本：  ニール・パーヴィス  
 ロバート・ウェイド  
撮影：  デヴィッド・タッターサル  
音楽：  デヴィッド・アーノルド  
テーマ曲：  モンティ・ノーマン  （ジェームズ・ボンドのテーマ） 
主題歌：  マドンナ  
　
出演：  ピアース・ブロスナン  ジェームズ・ボンド 
 ハリー・ベリー  ジンクス 
 トビー・スティーヴンス  グスタフ・グレーヴス 
 ロザムンド・パイク  ミランダ・フロスト 
 リック・ユーン  ザオ 
 ジュディ・デンチ  Ｍ 
 ジョン・クリーズ  Ｑ 
 マイケル・マドセン  ファルコ 
 ウィル・ユン・リー  ムーン大佐 
 ケネス・ツァン  ムーン将軍 
 エミリオ・エチェバリア  ラウル 
 コリン・サーモン  ロビンソン 
 サマンサ・ボンド  マネーペニー 
 マドンナ  （カメオ出演） 

製作40周年かつシリーズ第20作目という節目を迎えた痛快スパイ・アクション。

ピアース・ブロスナン扮するジェームズ・ボンドが朝鮮半島を皮切りに世界中を飛び回り、世界征服を企む強敵へ立ち向かっていく。

注目のボンドガールには「チョコレート」のハル・ベリーとイギリスの新星ロザムンド・パイク。

監督は「スパイダー／コレクター２」のリー・タマホリ。主題歌はマドンナが担当し、カメオ出演も果たしている。
　ジェームズ・ボンドは、北朝鮮のムーン大佐暗殺任務に就き、英国諜報部員の精鋭たちと共に朝鮮半島に潜入する。

しかし、任務遂行目前にして正体を見破られ、北側に捕まり、監禁、拷問に耐える日々が続く。

14ヶ月後、ボンドは南側で捕虜となっていたムーン大佐の腹心ザオとの交換によりようやく自由の身となった。

しかし、上司Ｍはボンドが拷問に負け情報を漏らしたと疑い、諜報部員の資格を剥奪したうえ施設内に幽閉してしまう。

ボンドは自らの疑いを晴らすため、なんとか施設を脱出すると、鍵を握る男ザオを追ってキューバへと向かうのだった…。

 ★★★★★★☆☆☆☆

　久しぶりに映画を観ました（ＤＶＤだけど・・）

いやぁ・・疲れた。

疲れないように娯楽作の王道００７にしたんですが、

どうして疲れちゃったのかな。

順番に見ていこうとしていてショーン・コネリーでいったん終わり、

さて次はと大飛ばしでいきなりピアース・ブロスナン。

そうか！

前から私は００７が苦手で見ていなかったのが、

どうも００７といえばサッカー選手のフィーゴ似の人というイメージで（爆）

それが・・彼だったのですね。

ショーン・コネリーは品のあるおじさんという感じで００７好感度アップだった。

でもフィーゴ似（と思うのも変か）のおじさんも悪くはないんですが・・

まずこの作品・・

考えなさすぎ！

確かに車が消えたりサーフィンしちゃって滝に乗るアイデアは面白いんだけど、

それを映像でしかもＣＧバリバリでやられると・・ひいてしまい、

面白くない。

大人向けなのか子供向けなのかはっきりしてもらいたい。

これがインディジョーンズなら許してしまえるんですが・・

シリアスな裏切りや拷問のストーリーのわりに、

シュワちゃんやラッセル・クロウが主役みたいな絶対安心ヒーロー像ができてしまい、

全然ハラハラドキドキしないからどんでん返しも読めてしまいつまらない。

体育会的なワクワクさではインディジョーンズのほうが上。

何が足りないのか？？

００７を全部見たわけでもなくショーン・コネリーのしか知らないけど、

たぶん・・品が感じられない。

昔のは品と優雅さが恥ずかしいくらいあったと思うんだけど。

豪華さとケバさは紙一重。

優雅さと濃さも紙一重・・

ショーン・コネリー・・もう出ないのかなぁ。

とにかく観ていて突っ込みどころが満載なので退屈はしません。

が・・安易などんでん返しの連続とありえない展開の連続では、

後半眠くなりました（苦笑）

まるでルパン三世を観ているような・・

よかったところは敵キャラですか。

時代も変わり敵は北朝鮮ということなのですが、

この配役はうまいですね。

よく考えればＳＦ系アクションにはよく出てくる、

顔面白塗りのキャラなんですが・・

手術で生まれ変わったふたりのキャラ。

このふたりはほんとＳＦ系ですよ。

完全に主役を食っています。

でもピアース・ブロスナンに慣れておかないと（爆）

何作か出ているみたいなので・・

フィーゴにも似てるけど・・

観てるうちに菅原文太に見えたり、

スティーブン・セガールにも見えたり（爆笑）

ファンの方々・・すいません。

慣れると思います。

▽▲▽▲▽▲▽▲▽▲観終えた作品

００７／ドクター・ノオ (1962)  シリーズ第１作 
００７／ロシアより愛をこめて (1963)  シリーズ第２作 
００７／ゴールドフィンガー (1964)  シリーズ第３作 
００７／サンダーボール作戦 (1965)  シリーズ第４作 
００７は二度死ぬ (1967)  シリーズ第５作 
女王陛下の００７ (1969)  シリーズ第６作 
００７／ダイヤモンドは永遠に (1971)  シリーズ第７作 
００７／死ぬのは奴らだ (1973)  シリーズ第８作 
００７／黄金銃を持つ男 (1974)  シリーズ第９作 
００７／私を愛したスパイ (1977)  シリーズ第１０作 
００７／ムーンレイカー (1979)  シリーズ第１１作 
００７／ユア・アイズ・オンリー (1981)  シリーズ第１２作 
００７／オクトパシー (1983)  シリーズ第１３作 
００７／美しき獲物たち (1985)  シリーズ第１４作 
００７／リビング・デイライツ (1987)  シリーズ第１５作 
００７／消されたライセンス (1989)  シリーズ第１６作 
００７／ゴールデンアイ (1995)  シリーズ第１７作 
００７／トゥモロー・ネバー・ダイ (1997)  シリーズ第１８作 
００７／ワールド・イズ・ノット・イナフ (1999)  シリーズ第１９作 
００７／ダイ・アナザー・デイ (2002)  シリーズ第２０作 
００７／カジノ・ロワイヤル (2006)  シリーズ第２１作 
００７／カジノ・ロワイヤル (1967)  
ネバーセイ・ネバーアゲイン (1983)  
００７／ジェームズ・ボンド・ストーリー (1999)  

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８０デイズ  2004

AROUND THE WORLD IN 80 DAYS

何でもアリの
世界一周アドベンチャーが始まる！

ポニーキャニオン

80デイズ

監督： フランク・コラチ

出演： ジャッキー・チェン　Jackie Chan パスパルトゥー
 スティーヴ・クーガン　Steve Coogan フィリアス・フォッグ
 セシル・ドゥ・フランス　Cecile De France モニク
 ジム・ブロードベント　Jim Broadbent ケルヴィン卿
 ユエン・ブレムナー　Ewen Bremner フィックス警部補
 ロブ・シュナイダー　Rob Schneider ホームレス
 カレン・ジョイ・モリス　Karen Joy Morris ファン将軍
 イアン・マクニース　Ian Mcneice 
 キャシー・ベイツ　Kathy Bates 
 アーノルド・シュワルツェネッガー　Arnold Schwarzenegger 
 ジョン・クリーズ　John Cleese 
 オーウェン・ウィルソン　Owen Wilson 
 ルーク・ウィルソン　Luke Wilson 
 マーク・アディ　Mark Addy 
 サモ・ハン　Sammo Hung 
 ダニエル・ウー　Daniel Wu

　世間では低評価な作品ですが私はそれなりに面白かったです。

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レジェンド・オブ・ゾロ  2005

THE LEGEND OF ZORRO

古典的人気ヒーロー“快傑ゾロ”をモチーフにしたアントニオ・バンデラス主演の大ヒット冒険活劇「マスク・オブ・ゾロ」の７年ぶりの続編。

家族のために引退を決意したゾロの前に、アメリカの自由と平和を脅かす謎の秘密結社が現われる。

共演は前作に引き続きキャサリン・ゼタ＝ジョーンズ、監督も同じくマーティン・キャンベル。
　カリフォルニアがアメリカ合衆国31番目の州になろうとしていた1850年。

それは民衆に自由と平和をもたらすことを意味していた。しかし、その是非を問う重要な住民投票を妨害しようとする勢力がいた。

そこへ、黒いマスクで素顔を隠した正義のヒーロー、ゾロが登場、民衆の敵を蹴散らし投票の成功を後押しする。

彼の正体はデ・ラ・ベガ邸の主、アレハンドロ。妻エレナとは、息子ホアキンのためにゾロを“引退”すると約束していた彼だったが、各地の投票が終わるまではゾロを続けるとエレナに告げる。

しかしそれを聞いたエレナは激怒し邸を出てしまうのだった。

監督： マーティン・キャンベル　Martin Campbell

出演： アントニオ・バンデラス　Antonio Banderas ゾロ／アレハンドロ・デ・ラ・ベガ
 キャサリン・ゼタ＝ジョーンズ　Catherine Zeta-Jones エレナ・デ・ラ・ベガ
 ルーファス・シーウェル　Rufus Sewell アルマン伯爵
 ニック・チンランド　Nick Chinlund ジェイコブ・マクギブンス
 アドリアン・アロンソ　Adrian Alonso ホアキン・デ・ラ・ベガ
 ペドロ・アルメンダリス・Ｊｒ　Pedro Armendariz,Jr. 
 ジュリオ・オスカー・メチョソ　Julio Oscar Mechoso 
 シュラー・ヘンズリー　Shuler Hensley 
 マイケル・エマーソン　Michael Emerson

★★★★★★★☆☆☆

こういった勧善懲悪ものでしかもアクション映画は苦手なんだけれど、

コレはめちゃ面白かったです。

アクションヒーローものでこの採点をつけるのは珍しい（笑）

マスク・オブ・ゾロも予習として観ていたんですが、

マスク・オブ・ゾロ

師匠と弟子が中心のストーリーでちょっと期待はずれでした。

そして映画館で観ていなかったのでこちらの方に分はあります。

前半は夫婦の危機ということでちょっとだるい展開なのですが、

前よりずっと人間味を出したゾロは情けなくも優しい。

ゾロの子供も活躍するしキャサリン・ゼタ・ジョーンズがなんとも艶っぽい。

彼女は母性を感じるし色気もありますねぇ・・

バンデラス（濃い系でも好きなタイプ）がやや中年太りが目につきましたが、

やはりこの人はコミカルな役の中のシリアスさがうまいと思いますよ。

パンフに書いてありましたがスタントなしのシーンが多くて年齢的にもすごいです。

ほう・・と感心するくらいのアクションはスパイダーマンよりすごい。

でもこれは映画館向きの映画でしょう。

体が画面から飛んで消えたり一面が汽車大爆発とかだと・・

アクションの古典的な手法のスローちっくな長回しは、

最近の早回しや手ぶれやサブリミナル多用とは違いすごく安心感。

まるで昔のスピルバーグ映画を観ているようだ・・

制作にはかかわってはいるものの口を挿んでそう（苦笑）

マーティン・キャンベル監督は前作に引き続いてです。

007も撮ってるんだ（007はアタマから観ない）いつか観るかも・・

音楽も決闘シーンでかかるフラメンコでのれます。

特に今、トリノオリンピックのフィギュアなど見てるものだから楽しい。

かなり音楽は大きくて派手ですが（ジェームズ・ホーナー）好きですね。

勧善懲悪もののどこが面白いか面白くないか、

私的には主役ばかりが目立たずに悪役も活躍しなければいけないこと。

できれば悪役の方が活躍してヘタレ主役がそれでも勝つというのがいい。

このヘタレというのもただのヘタレではいけません。

ここがスパイダーマンと同じようないい理由があるのです。

ゾロは素顔を見られてはいけない・・

ところがマスクを取られた一瞬のスキを見られるのです。

その組織は味方か敵か？

そして家出したキャサリンは悪役貴族の魔の手に落ちるのか？？

子供にだけは素顔を見られないようにしたいゾロ。

後半は（うわ～最近では珍しいアメリカ万歳を嫌味に描いてない映画だ）

と思いました。

やはりこういった西部劇のような背景演出はいいです。

総括して例えれば・・

今のアメリカを理想的に表現した映画。

今回気をつけて見た字幕でやはり変なところはあった。

やはり牧師と神父をごっちゃにしていた。

牧師がワインを飲んでいる？でもマリア像が教会にある・・神父でした（泣）

たのむから「ダ・ビンチ・コード」でそれはやめてほしい・・

この神父も大活躍しちゃいます。

悪の組織も二重展開で楽しめるし、

だいぶ前の作品「ファイト・クラブ」と同じこともしています（爆）

この悪の貴族がなかなかよい個性で、

冷酷無比なのに義はつくすみたいな・・

悪い奴を殺すのも「魔宮の伝説」みたいなシーンがあるし、

後半は「最後の聖戦」のリバー・フェニックス状態（笑）

ここのトルネードという馬の使い方が面白い。

このトンネルのシーンだけでも点数アップしたいツボです。

あと蛇でも出ればまんまインディ・ジョーンズでしょう・・

「バック・トゥ・ザ・フューチャー３」のまんまじゃないかというシーンもあり。

繰り返しますが・・

この映画はスピルバーグは制作をしただけでしょうか？？

「ミュンヘン」でシリアス路線映画を作ったのも彼ですが、

本当はストレスがこういった作品で発散されてたのかもしれませんよね（爆）

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リバティ・バランスを射った男   1962

THE MAN WHO SHOT LIBERTY VALANCE

パラマウント・ホーム・エンタテインメント・ジャパン

リバティ・バランスを射った男

若き法律家のやって来た街は、まだ無法時代の名残を残していた。

彼は反対派の悪どい抵抗にあいながらも州独立のために闘うが、ついに雇われガンマンのリバティ・バランスと対決する事になる……。

新時代に突入した西部を舞台に、白黒画面も美しく伝説の影に消えた男を詩情豊に描き上げた名編。

　東部の大学で法律を学んだ青年ランスは、一肌脱ごうと西部のある小さな町にやって来た。

だが、彼はそこで無法者のリバティ・バランス一味に襲われ、重傷を負ってしまう。

幸運にも、牧場主で拳銃の名手であるトムや彼の恋人ハリーに救われるランス。

彼は州昇格を目指す住民のため、反対派と雇われガンマンのバランスに対抗することを決意する。

やがて州昇格運動の代表に選ばれたランスは、ついにバランスと一対一の対決に挑むことになるが…。

監督： ジョン・フォード　John Ford
出演： ジェームズ・スチュワート　James Stewart ランス
 ジョン・ウェイン　John Wayne トム
 ヴェラ・マイルズ　Vera Miles ハリー
 リー・マーヴィン　Lee Marvin リバティ・バランス
 エドモンド・オブライエン　Edmond O'Brien ビーボディ
 アンディ・ディヴァイン　Andy Devine 
 ウディ・ストロード　Woody Strode 
 ジャネット・ノーラン　Jeanette Nolan 
 ケン・マーレイ　Ken Murray 
 ジョン・キャラダイン　John Carradine 
 アンナ・リー　Anna Lee

★★★★★★★☆☆☆

西部劇苦手な私がはじめて全体的に面白いと思った作品です。

脚本もさることながら先が読めるのにそれでもまた面白い。

この時代の作品として白黒ではどうなのかは疑問ですが、

見てゆく途中で違和感もなく見られたのは画質も向上しているからか。

西部劇というよりも人間ドラマ西部劇風とでもいえましょうか。

見終えたあとにまた冒頭を観てみたいなぁと思える作品です。

この作品の面白さは（誰がリバティ・バランスを殺したのか）ということなのですが、

正直見ていてオチがわかったのにそのオチの切り出しがうまいのです。

だからあとに考えるものがあり単純な西部劇ではないと。

J・ウェイン演じるトムの気持ちがよくわかります。

この役は役得というかいい役ですよ～

でもJ・ウェインだからこそとも思います。

無骨で不器用な硬派・・日本では高倉健さんのような。

トムにしてみれば急に現れたような、J・スチュワート演じるランスの存在とは・・

両方適役といっていいでしょう。

無骨なトムはハリーを愛しているのに、ハリーは知的なランスに一目ぼれ状態。

リバティ・バランスに襲われてランスは運ばれて来ましたが、

またこの街にバランスが現れるのは間違いはない。

銃社会を非難し法で悪を裁こうとするランス。

しかし脅迫のような成り行きで決闘という形で銃を使うことに・・

銃を練習しているランスをからかうトムに伏線が見られます。

なぜそんなに腕が立つのに自分で撃とうとしないのか・・

決闘の日にランスの選択眼はふたつしかありません。

つまり素人同然のランスが銃で決闘するかこの街から去るか・・

トムが助けてくれるんじゃないか？

ところが素人のランスは奇跡的にバランスとの決闘に勝つのです。

しかし彼は弁護士の立場であります。

映画の演出もなかなかいい。

冒頭からトムの棺とサボテンの謎、

街に帰ってきたというランスは上院議員・・

そこから回想シーンとなり本編の始まりです。

キスも抱擁もないのに恋愛ドラマとして切ない味わいがあるし、

銃社会に対する批判もそれだけではない描き方。

愛する女性が一番幸せな道を選んだトム。

それは西部では名誉なのかトムにはどうでもいいこと。

単純明快なようでいて複雑な人間ドラマでもあります。

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七人の侍　1954

東宝

七人の侍

戦国時代の貧しい農村を舞台に、野盗と化した野武士に立ち向かうべく農民に雇われた侍たちの闘いを描いた作品。

言わずと知れた黒澤明監督による日本映画を代表する傑作のひとつ。

麦の刈入れが終わる頃。とある農村では野武士たちの襲来を前に恐怖におののいていた。

百姓だけで闘っても勝ち目はないが、麦を盗られれば飢え死にしてしまう。

百姓たちは野盗から村を守るため侍を雇うことを決断する。

やがて、百姓たちは食べるのもままならない浪人たち７人を見つけ出し、彼らとともに野武士に対抗すべく立ち上がる……。

ヴェネチア国際映画祭

監督： 黒澤明　Kurosawa Akira

出演： 三船敏郎　Mifune Toshiro 菊千代
 志村喬 　勘兵衛
 津島恵子 　志乃
 藤原釜足 　万造
 加東大介 　七郎次
 木村功 　勝四郎
 千秋実 　平八
 宮口精二 　久蔵
 小杉義男 　茂助
 左卜全 　与平
 稲葉義男 　五郎兵衛
 土屋嘉男 　利吉
 高堂国典 　儀助
 熊谷二良 
 富山晴子 
 東野英治郎 
 上田吉二郎 
 谷晃 
 中島春雄 
 多々良純 
 堺左千夫 
 渡辺篤 
 小川虎之助 
 千石規子 
 山形勲 
 上山草人 
 高木新平 
 大友伸 
 高原駿雄 
 大久保正信 
 大村千吉 
 杉寛 
 林幹 
 牧壮吉 
 千葉一郎 
 堤康久 
 宇野晃司 
 島崎雪子 
 仲代達矢　Nakadai Tatsuya

★★★★★★☆☆☆☆

荒野の７人を観てみようと思い、その元となった邦画を観ることに・・

七人だから安易に７点にしようとも思ったのですが(爆）

好みもあるのでこの採点かな・・

映画自体は非常によく出来ており、

侍モノが大好きな人には特にこたえられないと思う。

私は新選組は大好きなのですがちょっとこれは趣味の問題・・

でも面白かったです。

特によかったのが脚本です。

洋画のほうを多く見ているのでこの出だしは新鮮でした。

普通は無法者や新参者が現れて街や村が荒れるんですが、

これは主役は農民たちなのです。

野武士に荒らされた村を守るために考えたのは・・

農民たちのわずかな食料で侍たちを雇い野武士を退治してもらう。

出演者が知らない人ばかりでしたがマゲを切り坊主になる役の俳優さんよかったです。

実はこの出演陣の中で唯一知っていたのが他の黒澤作品でほとんど主役の三船敏郎。

他の作品は（天国と地獄など）演技が固くて演技力に疑問を持っていたのですが、

この役はあまりにはまっていたしうまいのでびっくりしました（苦笑）

三国志でいえば張飛みたいなおっちょこちょい。

コメデイのような前半はとても楽しかったです。

７人集めてゆく過程も面白いし戦術を練る坊主侍を中心としたやりとりもよい。

ただ中半からが長く感じてしまいました。

２００分少々あるからというのもでしょうか。

野武士が来るまでのあたりがわりとテンポがよかったです。

カメラワークについてです。

さすがにハリウッドの有名監督がこぞって参考にしている映画。

構図の素晴らしさは他の（といっても侍モノ以外しか観てないけど）作品でも気になっていました。

特にいいなぁと思ったのが柵や小屋の隙間から魅せる演出。

このあと野武士は前を駆け抜けカメラは切り替わります。

ラストの坊主侍のセリフもよかったです。

「また生き残ったな」これは深いものがあります。

荒野の７人を見終え比べてみたいと思いました。

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西部開拓史 　1962

HOW THE WEST WAS WON　

西部劇の面白さと興奮が、ここに結集された最高最大の超大型巨篇！

ワーナー・ホーム・ビデオ

西部開拓史 特別版

白人による西部開拓の黎明期をオムニバス形式で描いた歴史絵巻。

ラスト・エピソードの疾走する列車の上での対決は迫力満点。

監督： ヘンリー・ハサウェイ　Henry Hathaway 
 ジョン・フォード　John Ford 
 ジョージ・マーシャル　George Marshall 
 リチャード・ソープ　Richard Thorpe

出演： カール・マルデン　Karl Malden 
 キャロル・ベイカー　Carroll Baker 
 ジェームズ・スチュワート　James Stewart 
 ジョン・ウェイン　John Wayne 
 デビー・レイノルズ　Debbie Reynolds 
 グレゴリー・ペック　Gregory Peck 
 ジョージ・ペパード　George Peppard 
 リチャード・ウィドマーク　Richard Widmark 
 ヘンリー・フォンダ　Henry Fonda 
 キャロリン・ジョーンズ　Carolyn Jones 
 アグネス・ムーアヘッド　Agnes Moorehead 
 セルマ・リッター　Thelma Ritter 
 クロード・エイキンス　Claude Akins 
 ウォルター・ブレナン　Walter Brennan 
 リー・Ｊ・コッブ　Lee J. Cobb 
 アンディ・ディヴァイン　Andy Devine 
 ハリー・ディーン・スタントン　Harry Dean Stanton 

アカデミー賞

編集賞

録音賞

アメリカ国立フィルム登録簿  

★★★★★★☆☆☆☆

これ、160分以上あるんですが全く長く感じずむしろ消化不良。

4時間あってもよかったのでは・・

4人の監督がそれぞれの作品を担当しアメリカの歴史のお勉強ができます。

「大いなる西部」とこれを間違えたのでやっと観られました。（時間も役者も似てる）

贔屓目にではないのですが1作目のJ・スチュワートの章、

こんな創世記のような作品を観られて貴重でした。

おかしいし面白いのでわりと好きかも（短編だから描けたのかもね）

そして２章目のG・ペックもまあまあ面白い。

両方とも土の匂いがする章なのです。

そして両方ともの俳優が西部劇っぽくない（数観て比べてないからわからないけど）

東部から西部へと旅を続けたたった一人の男から物語は始まります。

同じように旅を続ける家族の娘と恋に落ちるのですが、

恋の落ち方がなんかほのぼのしててかわいいです。

そのふたりから始まる血の物語というか題名どおり西部開拓史なのです。

聖書のように語りが入り音楽の入れ方もそんな感じで、

自由と冒険がテーマのようだが実はアメリカという国は好戦的とよくわかる。

つまりは自由のための戦いが開拓であり冒険なのです。

第１章がこっけいでほのぼのしているのに、

いきなり第２章では街が出来て賭博場まであるのです。

この間が描かれていないのは絶対時間不足です。

どうやってアメリカが発展していったのかが日本人には説明不足。

前半だけでひとつ作品を作ってほしかったり・・

第３章になると南北戦争が始まり西部劇ではなくなっています。

そして第４章で汽車が登場しよく見たような光景が現れます。

昔の特に西部劇はあまり観ていないので第３章４章の配役はわからない。

でもこれ１作観るとアメリカの昔の歴史がわかるので、

近代史の映画を観るときに便利かもしれませんよ。

映画が当時画期的だった３台の映写機でパノラマ上映されたらしく、

同じような演出では「ベン・ハー」「８０日間世界一周」などがあり、

ここらはやはり劇場で観ないと臨場感がないなぁと・・

「砂塵」で有名だったミルクを注文するシーンもこの作品では、

きっちりとミルクを飲んでパロデイしていますし、

「バックトゥザフューチャー３」のインディアンと遭遇シーンも思い出します。

もちろん汽車のシーンもおんなじです。

急ぎ足で西部開拓を１６０分にまとめた作品。

音楽はおなじみのグリーンスリープスが聴けたのでよかった。

この曲は歌詞がこんな歌詞だったのかと感心しました。

長編映画によくあるつなぎの休憩シーンでも音楽が流れ楽しめます。

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大いなる西部   1958

THE BIG COUNTRY

20世紀フォックス・ホーム・エンターテイメント・ジャパン

大いなる西部

西部の町に、東部から優男がやって来た。

そこには湧き水の所有を巡って対立する二つの家があり、片方の牧童頭は都会育ちの青年に敵意を向ける。

Ｗ・ワイラー監督の大作西部劇で、二つの家の抗争を中心にしながらも詩情豊かに西部を描く。

野性味たっぷりの牧童頭を演じた若き日のＣ・ヘストンが強烈な個性を打ち出している。

アカデミー賞

ゴールデン・グローブ

監督： ウィリアム・ワイラー　William Wyler

出演： グレゴリー・ペック　Gregory Peck ジェームズ
 チャールトン・ヘストン　Charlton Heston スティーブ
 ジーン・シモンズ　Jean Simmons ジュリー
 キャロル・ベイカー　Carroll Baker 
 バール・アイヴス　Burl Ives 
 チャールズ・ビックフォード　Charles Bickford 
 チャック・コナーズ　Chuck Connors 
 アルフォンソ・ベドヤ　Alfonso Bedoya 

★★★★☆☆☆☆☆☆

異様に長く感じました・・

160分程度ですのでそんなに長くはないのですが、

スペクタクルドラマではないので途中で寝てしまいました（爆）

ゆったりと流れてゆく叙情的な西部劇・・

ちょっと牧歌的で合わなかった・・

G・ペックの西部劇をたまたまふたつ（真昼の決闘）観たわけですが、

実は観たかったのはまた別の作品でして・・それはまた次回。

そんなにたくさんG・ペックの作品を見たわけではありませんが、

総じて演技が固いと思いました。

優男という感じも出ていなかったのでどちらかというと優等生。

特にこの役は違うんじゃあないかと・・

真面目な好青年を通り越してまるで議員さんが西部劇に出てるみたいな固さ・・

西部劇とのギャップという点では「砂塵」のほうが面白い。

終わって即見比べてみると砂塵が面白かった事に気づく。

砂塵の評価を変えなければとも思いました（苦笑）

ではこの作品のどこがよかったか・・

C・ヘストンはまあまあで、

対する後半の老練なる敵役の俳優はよかったくらいです。

やはり自分は西部劇を苦手としている方なので、

スペクタクルシーンがあったほうが楽しいと・・

数観てゆくと一番最初に観た「ワイルドバンチ」がばかばかしいと思ってたのに、

いやぁかなり娯楽作でよかったのではないかと見直したくなりましたから・・

こちらもまた観る機会があれば評価が上がると思います。

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真昼の決闘   1952

ビデオメーカー

真昼の決闘

プロデューサー時代のＳ・クレイマーが製作した西部劇、というよりも西部を舞台にしたリアルな人間ドラマ。

１８７０年、ハドリービルという西部の小さな町。

結婚式を挙げたばかりの保安官ウィルの元に、かつて逮捕した無法者の帰還の知らせが入る。

様々な思いの末、彼らとの対決を決意するウィルだったが、戦いに否定的な新妻エミーは一人町を去ろうと駅へ向かう。

ウィルは協力者を求めて、炎暑の町を歩き回るが、臆病で利己的な住民たちはその門を閉ざす。

やがて正午となり、駅に列車が到着、エミーが乗り込むと同時に、ウィルへの復讐を誓う無法者が降り立った……。

男の夢の具現化でもある西部劇に、非情な人間関係を盛り込んだ事で毛嫌いする人も少なくないが、そのリアリティ溢れるドラマ運びはやはり面白い。

登場人物それぞれの思惑が入り乱れる中、全く普通の男である主人公が孤立無縁となる筋立ては、

ヒーロー像を否定しつつもかえってその構図を際立たせるものになっており、

娯楽映画としての定石を果たしている。

劇中時間と実上映時間をシンクロさせた事も、作品を貫くリアリズムに貢献しており、

その実験的発想の勝利であったが、何よりドキュメンタリーの巨匠ロバート・フラハティの元で修行を積んだ、Ｆ・ジンネマンのタッチこそが最大の力だ。

美しいケリー、逞しいクーパー（二度目のアカデミー主演男優賞受賞）、ピンポイントの名キャスティングも言うことなし。

主題曲『ハイヌーン』は余りにも有名。

アカデミー賞

劇・喜劇映画音楽賞

歌曲賞

録音賞

ＮＹ批評家協会賞

作品賞

ゴールデン・グローブ

撮影賞(白黒)

音楽賞

アメリカ国立フィルム登録簿

 ゲイリー・クーパー　Gary Cooper 
 グレイス・ケリー　Grace Kelly 
 トーマス・ミッチェル　Thomas Mitchell 
 ロイド・ブリッジス　Lloyd Bridges 
 ケティ・フラド　Katy Jurado 
 アイアン・マクドナルド 
 ヘンリー・モーガン　Henry Morgan 
 ロン・チェイニー・Ｊｒ　Lon Chaney Jr. 
 ジャック・イーラム　Jack Elam 
 ハリー・シャノン　Harry Shannon 
 リー・ヴァン・クリーフ　Lee Van Cleef 
 ロバート・Ｊ・ウィルク　Robert J. Wolke 
 シェブ・ウーリー　Sheb Wooley

★★★★☆☆☆☆☆☆

これが西部劇観賞3作目となります（ただいま克服中）

「ワイルドバンチ」は娯楽があり面白かったけど濃すぎた。

「砂塵」は楽しかったけどあまりに娯楽すぎた。

さて・・超有名なるこの作品。

濃すぎることもなく娯楽もあまりないどちらかというとサスペンスドラマ。

大人の西部劇だと思いました。

本当の西部劇ファンに受けるべき渋い心理的な娯楽があるのでは・・

だからついてゆけませんでした（爆）

上映時間と劇時間を同時にしたという点では「ロープ」と同じなのですが、

全然「ロープ」のほうが面白いです～

時計があちこちに出てきてさて汽車が到着する時刻はと気をもませるのですが、

あまり復讐の殺し屋が来ることに恐怖はなかったなぁ・・

主人公が仲間もできずたったひとりで戦うために遺書を書くシーンはちょっときたけど・・

テンポも悪くはないのですが時間をテーマにもしているので、

劇中のドラマの背景に時計を使うと現在時刻が気になり、

あ、まだこんな時間だとか気になって集中できなかったり（笑）

昔は劇場で実際の時刻に合わせて上映されていたそうです。

G・ケリーの出番は少ないですがやはり「裏窓」のほうがきれいだったなぁ・・

どちらかというと現代的なかわいい美人なので時代衣装は合わない気がします。

G・クーパーも年齢を重ねた「昼下がりの情事」のほうが好きです。

というとなんだ趣味に合わなかった映画か～としか見えないのですが・・

有名な「バック・トゥ・ザ・フューチャー３」のあるシーンが出てきますよ。

時計ももちろんですが棺おけを２つ用意するくだり（話だけなんですが）

出た～！と笑ってしまいました。

でも後半やラストはかなり大人な渋い演出ですよ。

私も西部劇を数観るようになればその心がわかると思いますが・・

アクションの娯楽はほんの少しだけであとは想像力です。

観るというより読むに近い作品かもしれない。

日本の侍ものみたいな感じでしょうか。

男は孤独であるの世界・・ハリウッド的には女性が活躍しますね。

主題歌もよくわからなかったのですが、

劇中にみんなで歌っていた「リパブリック賛歌」はよく聴きますね。

♪ひとりひとりが腕組めばたちまち誰でも仲良しさ～だっけ・・

日本の歌詞でゆうとあああれかという（苦笑）

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パイレーツ・オブ・カリビアン／呪われた海賊たち　 2003

PIRATES OF THE CARIBBEAN: THE CURSE OF THE BLACK PEARL

ブエナ・ビスタ・ホーム・エンターテイメント

パイレーツ・オブ・カリビアン 呪われた海賊たち コレクターズ・エディション

★★★★☆☆☆☆☆☆

・・見事につまらなかったです。

面白いと思う人もいると思うけど私は合わなかったです。

最初にディズニーと現れた瞬間、まさかピーターパンやフック船長みたいなお話か？

とひいたのですが、やはりそんな感じでした（アニメはディズニーいいんですが）

この長い作品中全くヒトコマも笑えなかったのです。

笑わせようと見えるというかコメディに入る前にタメが入り笑えない。

同じギャグや同じことを何度も繰り返す。

採点も同じような冒険モノで「バロン」と比べて明らかにバロンが大笑いできたので・・

それにバロンはついてゆけない独走ギャグわが道を行く精神がある。

これはそれがなぜか感じられず立ち回りばかり目立ちました。

チャンバラ（に見えるのよ）が固い、笑いが台本どおりのような間合いがある・・

と同じように思う人もいるはずです。

何も考えずに楽しむには時間が長く間延びしてしまいました。

役者も主役級を揃えているのになぜなんだろうか？？

さてこの作品をなぜ観ようかと思ったか？

冒険モノだろうということと、

好きな役者が出ているからです。

さてその好きな役者とは・・ジェフリー・ラッシュです。

ところがこの役もそつなくこなしてはいるものの、

コメディなのか娯楽なのか中途半端な演出ゆえちょっと・・

そういえば同じように「フック」でも、D・ホフマンの演技が映画と合っていなかった。

役者はよくても演出がチグハグだったのかもしれません。

このての映画はどれだけ役者をそろえても演出が難しいのかも。

ドタバタになっちゃってお金だけかかっちゃう・・

ということで意外にもワケがわからない「バロン」を再評価したくなったのでした。

ところで面白いことに私はこれがJ・ディップ出演作初観賞です。

実は・・苦手なのですよ（爆）

苦手な俳優が今のハリウッド映画で活躍しているほとんど上位の人！というこまりもの。

観る映画というかジャンルが限られてしまうので努力しようと思います。

さて・・これをディップ初観賞は失敗でしたね。

これは演技も素顔もわかったもんじゃあないですね（苦笑）

J・プライスが（未来世紀ブラジル）どこに出ていたのか・・？

婚約者役かなぁ？地味だけど好感持てる俳優なんだけど・・

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砂塵   1939

DESTRY RIDES AGAIN

ユニバーサル・ピクチャーズ・ジャパン

砂塵

文句なしに楽しめるウェスタン。

原作はその小説界の第一人者Ｍ・ブランド。

監督は荒っぽい活劇とドタバタ専門Ｇ・マーシャル－－彼としては一級の仕事だが、

ジミーにマレーネ、この主演者なくしてはせいぜい星三つの出来。

ところが、この両者がひときわスターの魅力を放って満点の作品にしてしまったのが本作。

ボトルネックなる西部の町が舞台。

ここを牛耳る悪徳市長はいかさま師ケント（憎々しげなＢ・ドレンヴィ）を使って、

酒場の歌手フレンチー（ディートリッヒ）に片棒を担がせ、

牧場主クラゲットの土地を根こそぎ、初歩的ないんちき賭博で奪い取る。

これに怒った保安官キーオも亡き者とされ、酔いどれのウォシュ（Ｃ・ウィニンガー）がその後任に選ばれるが、彼は心を入れ替えて、町のウジ虫一掃に、かつて助手を務めた名シェリフ、デストリーの息子トム（スチュワート）を今度は彼の助手に呼び寄せる。

ところが、ナプキン・リングを彫るのが趣味というこの男、腰にガンベルトをぶら下げるわけでもなく、法と秩序を重んじる－－と弁は立つが、いっこう頼りない。

しかし、頭の方は大変なもので、恐妻家で先夫の名で呼ばれクサっているロシア系の自称“名門の出”ボリスとウォシュ二人きりを使って、市長たちの不正をまずキーオ殺しから暴き、ウォシュがふいを突かれて殺されたとなれば、いよいよベルトを腰に巻き、フレンチー煽動の女性軍の援助も得て、ダニ退治に向かう。

ジミーがジミーならではというキャラクターを演じ、マレーネも鉄火肌ぶりをいかんなく発揮。

脇の人物も的確に描かれ、全体にユーモラスな味が何とも言えず、ジミーの格言癖も効果満点。

繰り返しの鑑賞に堪える愛すべき作品だ。

アメリカ国立フィルム登録簿

★★★★★☆☆☆☆☆

確かに単純で面白い。

でも何か違う・・

Ｊ・スチュワートの若い頃の作品が観たくてＤＶＤを買ったのですが、

西部劇なんですねこれ（慣れるには努力が必要～）
しかしコレ観てると「バックトゥザフューチャー３」を思い出しました。

ポワーンとしたおっとり顔のスチュワートが好きで初期がいいのですが、

西部劇でしかもモノクロですからねぇ・・

でもあらすじが唐突だったので興味をもちました。

保安官補佐に招かれた名助手の息子はなんと銃も持たない。

変な日傘をさして馬車から降り手には鳥かご・・

店中でばかにされて注文したミルクを飲むというくだり、

これが西部劇か！？面白い、そういやぁミルク飲むマイケル・Ｊ・フォックス見たような・・

そうかこの映画があの有名なミルク飲みシーンかと感心（飲んでないんですが）

とても面白いんですがここまでやるならカーッとミルク一気飲みしちゃえば（爆）

スチュワートがかわいいからだけで採点を甘くは出来ません（苦笑）

途中から真面目になっちゃってこれがいけない。

西部劇が私は合わない。

それは学芸会のように見えてしまうから。

でも最初史劇もそうだったけれど作品を重ねるごとに慣れてきた。

この作品は西部劇の中に普通の坊ちゃんが紛れ込む違和感がコミカル。

でも途中までなんだなぁ・・

そのコミカルさで通してほしかったりするのだけれど、

実はこの坊ちゃんはかなりの銃の使い手だとわかるんだ。

親を殺されて銃を持たなくなったなんていい話なんだけど、

それなら後半もっと活躍させた方が面白いって。

過去がわかりただの人ではなくなったのだからおもいっきり暴れさせる。

その違和感がほしかったんだけれども・・

まあ変わった西部劇が観たい人に。

この作品は意外と受けが良くてアメリカ国立フィルムにまで登録されている。

銃を使うことだけではないという良心的な映画だからかなぁ・・

酒場の歌手フレンチーはどうなんでしょうか微妙。

特にあのラストはおおいに・・

歌を歌うシーンが多い映画ですがこの作品では気にはならなかった。

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